Hiones (XX-XXI) - Emerge - Yellow






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 30 | ||
|---|---|---|
€ 25 | ||
€ 20 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hione viser Emerge - Yellow, en unik 1/1 håndmalet skulptur i PLA/INOX fra Portugal, 19 cm bred, 24 cm høj, 9 cm dyb, vægt 2,5 kg, signatur i relief, COA inkluderet, komplet vægmonteringssystem (fransk ophæng) og afsendes via DHL Express i 2026.
Beskrivelse fra sælger
Samlerobjekt.
100% malet i hånden på PLA/INOX.
Værket sendt i kortkasse af DHL Express.
Medfølger med COA, ægthedscertifikat underskrevet af kunstneren.
Værket inkluderer komplet french cleat, med skruer og plugs til vægmontering.
I denne serie er formen ikke umiddelbart giv- den — den afsløres.
Bestående af seks stykker som deler samme strukturelle matrix, udforsker Emerge forholdet mellem gentagelse, variation og perception. Ud fra en enkelt visuel reference opbygges overfladen gennem et tredimensionelt gitter der fragmenterer og samtidig rekonstruerer ansigtet. Blikket — identitetens ankerpunkt — opstår kun når tilskueren positionerer sig, hvilket tvinger til en aktiv involvering i værket.
Organiseret i to sæt af tre, fungerer stykkerne som subtile variationer af en og samme visuelle krop. Det, der adskiller dem, er øjenfargen — blå, grøn, brun, orange, gul og turkis — små ændringer der introducerer forskellige følelsesmæssige og symbolske læsninger inden for en tilsyneladende ensartet struktur.
Mellem det organiske og det digitale, mellem billede og materiale, stiller Emerge spørgsmålet: hvordan genkender vi den anden — ikke som noget umiddelbart, men som noget der konstrueres gradvist, ud fra fragmenter, lys og tid.
Her er identiteten ikke på overfladen — den opstår fra den.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner født i Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som den primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og at uddybe indflydelsen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.
Samlerobjekt.
100% malet i hånden på PLA/INOX.
Værket sendt i kortkasse af DHL Express.
Medfølger med COA, ægthedscertifikat underskrevet af kunstneren.
Værket inkluderer komplet french cleat, med skruer og plugs til vægmontering.
I denne serie er formen ikke umiddelbart giv- den — den afsløres.
Bestående af seks stykker som deler samme strukturelle matrix, udforsker Emerge forholdet mellem gentagelse, variation og perception. Ud fra en enkelt visuel reference opbygges overfladen gennem et tredimensionelt gitter der fragmenterer og samtidig rekonstruerer ansigtet. Blikket — identitetens ankerpunkt — opstår kun når tilskueren positionerer sig, hvilket tvinger til en aktiv involvering i værket.
Organiseret i to sæt af tre, fungerer stykkerne som subtile variationer af en og samme visuelle krop. Det, der adskiller dem, er øjenfargen — blå, grøn, brun, orange, gul og turkis — små ændringer der introducerer forskellige følelsesmæssige og symbolske læsninger inden for en tilsyneladende ensartet struktur.
Mellem det organiske og det digitale, mellem billede og materiale, stiller Emerge spørgsmålet: hvordan genkender vi den anden — ikke som noget umiddelbart, men som noget der konstrueres gradvist, ud fra fragmenter, lys og tid.
Her er identiteten ikke på overfladen — den opstår fra den.
Om Hione
Hione er en plastisk kunstner født i Porto, som siden 2013 har anvendt graffiti som den primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af levende farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det formål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og at uddybe indflydelsen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.
