Matteo Massagrande (1959) - Natura Morta

AUTORE

Matteo Massagrande (1959) er en italiensk maler og gravør. Født i Padova i 1959 og i dag aktiv mellem sin hjemby og Hajós i Ungarn, betragtes han som en af de mest indflydelsesrige mestre i nutidigt realisme på internationalt plan. Selvom han er berømt for sine stille interiører og forladte villaer hvor lyset spiller en absolut hovedrolle, udgør hans søgen efter stillebenet et fundamentalt pilar i hans poetik, tilgået med samme poesi som til store arkitekturer. I disse værker er dagligdags genstande som karafler, vaser eller frugter ikke blot stiløvelser, men bliver til “materialeportrætter” undersøgt med en omhyggelighed der stammer fra hans dybe kendskab til ældgamle teknikker, gravering og restaurering. Gennem en snedig brug af farvestrati transformerer Massagrande stilleben til en meditation over tid og varighed, hvor mikroskopiske detaljer løfter sig til en metafysisk og ophængt dimension.

Hans lange karriere, der begyndte tidligt i 1970’erne og beriget af intellektuelle udvekslinger med figurer som Ermanno Olmi, Riccardo Licata og Giacomo Guidi, har ført ham til at udstille i over hundrede soloudstillinger i Europa, Asien og USA. Hans seneste naturhistorier, som er centrale elementer i betydningsfulde udstillinger mellem 2024 og 2025 i London og Varese, bekræfter hans evne til at gengive den åndelige tæthed i hverdagen gennem en malemåde der er ren teknik på den ene side og poetisk vision på den anden. Med værker i prestigefyldte faste samlinger, herunder Uffiziernes tryksekretariat, bekræfter Massagrande sig som en kunstner der kan føre en dialog med den store tradition fra fortiden for at fortælle om de stille rønklinger af nutidens virkelighed.

DESCRIZIONE

"Natura Morta autunnale", olie på lærred, 66x33 cm, kun lærredet, 1980’erne, signeret øverst til venstre og nederst.

Inde i en glasbeholder med en ganske antydet profil udfolder sig en delikat stilleben i efterårsfarver.

Værkets opbygning hviler på et streng disciplineret spil af lys- og skyggekontraster, hvor motiverne synes at træde frem af en neutralt baggrund med robuste penselstrøg og farvestrategier der giver maleriet en bemærkelsesværdig plastisk tæthed; farverne, mættede og jordnære, søger ikke gennemsigtighed men soliditet, hvilket gør den ru tekstur af skroget og jordens vitalitet på frugterne håndgribelig. Dette farvespil, spillet på en varmefarvet palet, giver en malerisk og gestuel effekt.

maleriet tilhører kronologisk periodens tidlige modenhed hos kunstneren, en fase hvor Massagrande forankrer sit forhold til nutidig realisme gennem et sprog der stadig er fjernt fra de luftigste stemninger og gennemsigheder som vil præge hans produktion fra slutningen af 1990’erne og frem. I den fase hvor maleriet befinder sig, foretrækker maleren en mere tæt og materiel gengivelse, hvor øjet hviler ved realitetens fysiske konkretitet før det lander i den metafysiske og tavse dimension der kendetegner hans berømte forladte interiører. Værket placerer sig derfor som et fundamentalt pilar i hans poetik, der vidner om hvordan stillestillebenets forskning har været Massagrandes nødvendige laboratorium. Smukt gennemført maleri med stærk materisk effekt.

CONDITION REPORT

Fremragende generel tilstand. Arbejdet intakt i alle dele med levende og tydelige farver og penselstrøg. Rammen er som en gave.

Tracked og forsikret forsendelse med passende emballage.