Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic print

Litografi af Joan Miró (*)
Denne betegnelse gengiver en af de illustrationer, som Miró oprindeligt skabte til at illustrere digtsamlingen “Parler Seul” (**) (At tale alene), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Udgivet af Maeght Editeur i 2004.
Gjort på højspundet bomuldspapir af vellumpapir med høj gramningsværdi.
Signeret på trykpladen.
Mestermærke fra forlaget og Miró-slægten på bladets huledesiden.
Inkluderer certifikat for ægthed (COA).

Specifikationer:

- Underlagets dimensioner: 60 x 45 cm
- Billedets dimensioner: 42 x 33 cm
- År: 2004
- Udgave: 1000 ex.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende ( dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet og er altid opbevaret i en professionel kunstmappe, hvorfor det er i perfekt stand).

Værket vil blive omhyggeligt håndteret og pakket i en flat, forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbar og med registreret levering.

Forsendelsen vil desuden inkludere fuld forsikring til den endelige beskyttelsesværdi af værket med fuld erstatning i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sin kunstneriske uddannelse. Han gik til La Llotja-atelieret imod sin forældres vilje, der ønskede, at han skulle arbejde på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og mødte fauvisterne og kubisterne.
Dine landskaber af følelser, som former ham som person og kunstner, er i det væsentlige Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-kommunen, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i 1920'erne sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Udviklingen af abstrakt ekspressionisme opdage han i New York i fyrrerne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, forrådte Joan Miró sin eksil i Frankrig og slog sig ned i Palma de Mallorca, et refugium og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil sin dødsdag i 1983.
Knyttet til Mont-roigs landskab i første omgang, og senere Mallorca, blev forankringen i hans værk afgørende. Jardens forbindelse og interessen for hverdagsobjekter og omgivelserne natur vil være baggrund for nogle af hans tekniske og formale undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen og sigtede konstant mod en samlet og ren værk, ikke tilknyttet noget bestemt bevægelsesfelt. Inde i formerne og offentlige manifestationer er det gennem den plastiske kæde, at Joan Miró viser sin oprørstrækning og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Dette mønster af kræfter fører ham til at skabe et enestående og særligt personligt sprog, der placerer ham som en af det tyvende århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós lysende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med kun få forberedende skitser, har versenes tilfældige fåness opfindsomhed.
Den originale udgave blev udgivet af Maeght Editeur og består af 72 originale Miró-litografier, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sin kunstneriske uddannelse. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, der ønskede, at han skulle arbejde på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og mødte fauvisterne og kubisterne.
Dine landskaber af følelser, som former ham som person og kunstner, er i det væsentlige Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp-kommunen, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro, han oplever i Paris, hvor han flyttede til i 1920'erne sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Udviklingen af abstrakt ekspressionisme opdage han i New York i fyrrerne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, forlod Joan Miró sit eksil i Frankrig og bosatte sig i Palma de Mallorca, et refugium og arbejdsrum, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Knyttet til Mont-roigs landskab i første omgang og senere Mallorca blev afgørende for hans værk. Forholdet til jorden og interessen for dagligdags objekter og omgivelserne natur vil udgøre baggrunden for nogle af hans tekniske og formale undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen og søgte konstant efter et samlet og rent værk, uafhængigt af nogen bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og de offentlige manifestationer findes gennem den plastiske kendsger, hvor Joan Miró viser sin oprørstræk og en stor følsomhed for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne spænding af kræfter fører ham til at skabe et unikt og særligt personligt sprog, der placerer ham som en af det tyvende århundreds mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós lysende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med kun få forberedende skitser, har versenes tilfældige opfindsomhed.
Den originale udgave blev udgivet af Maeght Editeur og består af 72 originale Miró-litografier, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte.