En træmaske - Baule - Elfenbenskysten (Ingen mindstepris)

08
dage
12
timer
20
minutter
14
sekunder
Nuværende bud
€ 10
Ingen mindstepris
Julien Gauthier
Ekspert
Udvalgt af Julien Gauthier

Ti års erfaring med historiske våben, rustninger og afrikansk kunst.

Estimat  € 250 - € 300
15 andre mennesker holder øje med dette objekt
PT
€ 10

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Et træ Baule-maske fra Côte d’Ivoire, Daoukro-regionen, 36 cm høj, vægt 2,1 kg, leveres med stand, i rimelig stand, med titlen 'A wooden mask'.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

En kongelig Baulemaske, Daoukro-regionen, Elfenbenskysten. Tegn på rituel brug og alder. Inkl. stand.

"The Baule are originally part of a breakaway group of the Akan people from Ghana. In the 17th century, Queen Abla Pokou led a group on an exodus away from the main Ashanti Confederacy after a war broke out due to disagreements among the factions. Pokou realized that she and her followers may be in harms way, so she took her people and headed westward. Legend says the group came upon the Comoé River, with its dangerous waters and needed a way to safely cross. With the enemy gaining on them, Queen Pokou asked a diviner for advice. The diviner, after much thought, told her the gods required a sacrifice. Everyone began throwing their most prized possessions into the river; gold, ivory, cattle, everything they owned, hoping to appease the gods. The diviner shook his head and said that our sons are our most prized possessions. Pokou, knowing that her duty as queen was more important than that of a mother, decided then to sacrifice her only son, throwing him into the water and calling out “Ba ouli”, translated to “the child is dead”, giving them the name Baule. After the sacrifice was made, hippopotamuses came up from the river and formed a bridge allowing the queen and her people to cross."

"Differing from most cultures, the Baule are a matriarchal society. Not only are genetic lineages traced by the mother’s blood line, but they refrain from participating in secret societies and initiations that usually forbid women. They believe women’s rights are sacred and are for the most part, given the same opportunities as men. They do however, have some objects such as special men’s masks or anthropomorphic monkeys that women are forbidden to see due to fear of harm or death."

Lit.: Alain-Michel Boye/Patrick Girard/Marceau Rivière: Arts Premiers de Côte d´Ívoire, Sepia 1997, s. 83-84. Susan M. Vogel: Baule: African Art Western Eye, 1997, s. 169 (169-187); Bernard de Grunne: Über den Baule-Stil und seine Meister. In: Eberhard Fischer/Lorenz Homberger: Afrikanische Meister. Kunst der Elfenbeinküste, Zurück 2014, s. 81-106; Alain-Michel Boyer: Baule. Visions of Africa, Milano 2008."

Sælger's Historie

Wolfgang Jaenickes engagement i afrikansk kunst begyndte ikke i marken eller på markedet, men i et mere stille, indadvendt rum— blandt papirer, bøger og objekter, der tilhørte hans far. Arkivet over Tysklands tidligere kolonier var ikke anlagt for at fortælle en enkelt historie; det foreslog mange. Det indbød til granskning snarere end til tilbedelse, og det lærte Jaenicke tidligt, at objekter aldrig er tavse. De bærer tid i sig— brud og kontinuitet holdt i samme form— og de beder om at blive læst så omhyggeligt som tekster. I mere end et kvart århundrede har Jaenicke arbejdet som samler, forhandler og formidler, selvom ingen af disse begreber helt fanger formålet med hans praksis. Det, der tidligere blev grupperet alt for tilfældigt under overskriften „Tribal Art“, har aldrig fremstået for ham som en forseglet eller historisk kategori. Det er snarere et sæt levende traditioner, der konstant forhandler nutiden. Hans akademiske uddannelse— i etnologi, kunsthistorie og komparativ jura— gav en grammatik. Selve sproget lærte han et andet sted. I Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Togo og Ghana opstod viden langsomt, gennem gentagne møder der herved blev til relationer, og gennem tillid bygget ikke på én gang, men over år. Mali blev det tyngdekraftelige centrum for denne oplevelse. Mellem 2002 og 2012 boede og arbejdede Jaenicke i Bamako og Ségou, hvor han drev Tribalartforum, et galleri med udsyn over Nigerfloden. Rummet modstod nem kronologi. Skulpturer og keramik delte rummet med fotografi, og værker af Malick Sidibé— billeder af maliske ungdom i 1970’erne, selvtillidsfulde og exuberante— hang ved siden af ældre rituelle former. Virkningen var ikke nostalgisk, men afklarende: fortid og nutid udgør ikke hinanden; de forstærker hinanden. Krigen i 2012 afsluttede dette kapitel brat, som krige ofte gør. Men den opløste ikke arbejdet. Sammen med Aguibou Kamaté samledes Jaenicke igen i Lomé, tættere på de steder, hvor mange af objekterne oprindeligt stammer fra, og til de ruter, de fortsat bevæger sig ad. Siden 2018 er Berlin blevet endnu et punkt på dette kort. Galerie Wolfgang Jaenicke opererer nu overfor Charlottenburg Palace, støttet af et lille team af specialister. Dets fokus hviler især på vestafrikanske bronzer og terra-cottas—materialer formet af jord og ild, og af erindringsformer der modstår nem oversættelse. Hvad der adskiller Jaenickes praksis, er ikke kun dens geografiske rækkevidde, men dens interne spænding. Feltarbejde parres med provenance-forskning; handel behandles som uadskillelig fra ansvar. I samarbejde med museer og akademiske initiativer lægges cirkulation ikke som udvinding, men som en etisk proces der forbliver uafsluttet. Målet er ikke at fjerne objekter fra verden og forsegle dem, men at holde dem læsbare i den— at give dem mulighed for at fortsætte med at tale, selv når forholdene for deres tale ændrer sig.
Oversat af Google Oversæt

En kongelig Baulemaske, Daoukro-regionen, Elfenbenskysten. Tegn på rituel brug og alder. Inkl. stand.

"The Baule are originally part of a breakaway group of the Akan people from Ghana. In the 17th century, Queen Abla Pokou led a group on an exodus away from the main Ashanti Confederacy after a war broke out due to disagreements among the factions. Pokou realized that she and her followers may be in harms way, so she took her people and headed westward. Legend says the group came upon the Comoé River, with its dangerous waters and needed a way to safely cross. With the enemy gaining on them, Queen Pokou asked a diviner for advice. The diviner, after much thought, told her the gods required a sacrifice. Everyone began throwing their most prized possessions into the river; gold, ivory, cattle, everything they owned, hoping to appease the gods. The diviner shook his head and said that our sons are our most prized possessions. Pokou, knowing that her duty as queen was more important than that of a mother, decided then to sacrifice her only son, throwing him into the water and calling out “Ba ouli”, translated to “the child is dead”, giving them the name Baule. After the sacrifice was made, hippopotamuses came up from the river and formed a bridge allowing the queen and her people to cross."

"Differing from most cultures, the Baule are a matriarchal society. Not only are genetic lineages traced by the mother’s blood line, but they refrain from participating in secret societies and initiations that usually forbid women. They believe women’s rights are sacred and are for the most part, given the same opportunities as men. They do however, have some objects such as special men’s masks or anthropomorphic monkeys that women are forbidden to see due to fear of harm or death."

Lit.: Alain-Michel Boye/Patrick Girard/Marceau Rivière: Arts Premiers de Côte d´Ívoire, Sepia 1997, s. 83-84. Susan M. Vogel: Baule: African Art Western Eye, 1997, s. 169 (169-187); Bernard de Grunne: Über den Baule-Stil und seine Meister. In: Eberhard Fischer/Lorenz Homberger: Afrikanische Meister. Kunst der Elfenbeinküste, Zurück 2014, s. 81-106; Alain-Michel Boyer: Baule. Visions of Africa, Milano 2008."

Sælger's Historie

Wolfgang Jaenickes engagement i afrikansk kunst begyndte ikke i marken eller på markedet, men i et mere stille, indadvendt rum— blandt papirer, bøger og objekter, der tilhørte hans far. Arkivet over Tysklands tidligere kolonier var ikke anlagt for at fortælle en enkelt historie; det foreslog mange. Det indbød til granskning snarere end til tilbedelse, og det lærte Jaenicke tidligt, at objekter aldrig er tavse. De bærer tid i sig— brud og kontinuitet holdt i samme form— og de beder om at blive læst så omhyggeligt som tekster. I mere end et kvart århundrede har Jaenicke arbejdet som samler, forhandler og formidler, selvom ingen af disse begreber helt fanger formålet med hans praksis. Det, der tidligere blev grupperet alt for tilfældigt under overskriften „Tribal Art“, har aldrig fremstået for ham som en forseglet eller historisk kategori. Det er snarere et sæt levende traditioner, der konstant forhandler nutiden. Hans akademiske uddannelse— i etnologi, kunsthistorie og komparativ jura— gav en grammatik. Selve sproget lærte han et andet sted. I Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Togo og Ghana opstod viden langsomt, gennem gentagne møder der herved blev til relationer, og gennem tillid bygget ikke på én gang, men over år. Mali blev det tyngdekraftelige centrum for denne oplevelse. Mellem 2002 og 2012 boede og arbejdede Jaenicke i Bamako og Ségou, hvor han drev Tribalartforum, et galleri med udsyn over Nigerfloden. Rummet modstod nem kronologi. Skulpturer og keramik delte rummet med fotografi, og værker af Malick Sidibé— billeder af maliske ungdom i 1970’erne, selvtillidsfulde og exuberante— hang ved siden af ældre rituelle former. Virkningen var ikke nostalgisk, men afklarende: fortid og nutid udgør ikke hinanden; de forstærker hinanden. Krigen i 2012 afsluttede dette kapitel brat, som krige ofte gør. Men den opløste ikke arbejdet. Sammen med Aguibou Kamaté samledes Jaenicke igen i Lomé, tættere på de steder, hvor mange af objekterne oprindeligt stammer fra, og til de ruter, de fortsat bevæger sig ad. Siden 2018 er Berlin blevet endnu et punkt på dette kort. Galerie Wolfgang Jaenicke opererer nu overfor Charlottenburg Palace, støttet af et lille team af specialister. Dets fokus hviler især på vestafrikanske bronzer og terra-cottas—materialer formet af jord og ild, og af erindringsformer der modstår nem oversættelse. Hvad der adskiller Jaenickes praksis, er ikke kun dens geografiske rækkevidde, men dens interne spænding. Feltarbejde parres med provenance-forskning; handel behandles som uadskillelig fra ansvar. I samarbejde med museer og akademiske initiativer lægges cirkulation ikke som udvinding, men som en etisk proces der forbliver uafsluttet. Målet er ikke at fjerne objekter fra verden og forsegle dem, men at holde dem læsbare i den— at give dem mulighed for at fortsætte med at tale, selv når forholdene for deres tale ændrer sig.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Etnisk gruppe/ kultur
Baule
Oprindelsesland
Elfenbenskysten
Materiale
Træ
Sold with stand
Ja
Stand
Rimelig stand
Titel på kunstværk
A wooden mask
Højde
36 cm
Vægt
2,1 kg
TysklandBekræftet
6294
Genstande solgt
99,69%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Lignende genstande

Til dig i

Afrikansk kunst og stammekunst