Karel 150 x 70 cm - Tríptico de las Diosas de la Flora






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 130 | ||
|---|---|---|
€ 120 | ||
€ 100 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Karels originale triptych Tríptico de las Diosas de la Flora, olie på lærred i tre paneler á 50 x 70 cm (samlet 150 x 70 cm), håndsigneret, i fremragende stand, fra Spanien og fremstillet efter 2020.
Beskrivelse fra sælger
Kunstværk af kunstneren Karel udført i teknikken olie på lærred af høj kvalitet.
Dimens ion af maleriet: 150 x 70 cm.
Dimens ioner for hver del: 50 x 70 cm
Original udgave.
Forsendelsen vil ske via UPS til Spanien og Europa, og via FedEx til resten af verden.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, bobleplast og anbragt i et stærkt rør.
Når værket er betalt, kræves tre dage til emballageprocessen og leveringen til forsendelsesfirmaet.
Værket vil nå frem inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
Dette imponerende værk, præsenteret i triptykonformat i oliemaleri på lærred, tilskrives en figurativt moderne stil stærkt influeret af neoekspressionisme og avantgarde-portrættet, hvor farven bliver den primære følelsesmæssige kanal. Gennem tre teksturerede paneler udforsker maleren den intime forbindelse mellem den kvindelige psyke og naturens kræfter, ved hjælp af tre musaer eller botaniske gudinder som gennemgående tråde i en fortælling om selvrefleksion, vitalitet og genfødsel. Teknikken fremhæves ved en generøs impasto og dristige, gestuelle penselstrøg, der opbygger både ansigterne med magnetiske blik og de overdådige blomster- og løvkroner, der topper figurerne. Hvor venstre panel fremkalder en tilstand af drømmeverden og indre fred med varme efterårsnuancer og flydende hårlinjer, eksploderer midterpanelet i en livlig solenergisk aura af orange nuancer og fragmenterede teksturer, hvilket i sidste ende står i kontrast til højre panel, der sænker beskueren ned i skovens friske omgivelser gennem kølige blå og grønne farver, der flettes sammen. Samlet formår forfatteren at formidle en atmosfære af moderne mysticisme og en fejring af kreativ fertilitet, og gør udstillingsrummet til en sofistikeret ramme, hvor styrken i det feminine portræt dialogerer direkte med baggrundens abstraktion.
Kunstværk af kunstneren Karel udført i teknikken olie på lærred af høj kvalitet.
Dimens ion af maleriet: 150 x 70 cm.
Dimens ioner for hver del: 50 x 70 cm
Original udgave.
Forsendelsen vil ske via UPS til Spanien og Europa, og via FedEx til resten af verden.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, bobleplast og anbragt i et stærkt rør.
Når værket er betalt, kræves tre dage til emballageprocessen og leveringen til forsendelsesfirmaet.
Værket vil nå frem inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
Dette imponerende værk, præsenteret i triptykonformat i oliemaleri på lærred, tilskrives en figurativt moderne stil stærkt influeret af neoekspressionisme og avantgarde-portrættet, hvor farven bliver den primære følelsesmæssige kanal. Gennem tre teksturerede paneler udforsker maleren den intime forbindelse mellem den kvindelige psyke og naturens kræfter, ved hjælp af tre musaer eller botaniske gudinder som gennemgående tråde i en fortælling om selvrefleksion, vitalitet og genfødsel. Teknikken fremhæves ved en generøs impasto og dristige, gestuelle penselstrøg, der opbygger både ansigterne med magnetiske blik og de overdådige blomster- og løvkroner, der topper figurerne. Hvor venstre panel fremkalder en tilstand af drømmeverden og indre fred med varme efterårsnuancer og flydende hårlinjer, eksploderer midterpanelet i en livlig solenergisk aura af orange nuancer og fragmenterede teksturer, hvilket i sidste ende står i kontrast til højre panel, der sænker beskueren ned i skovens friske omgivelser gennem kølige blå og grønne farver, der flettes sammen. Samlet formår forfatteren at formidle en atmosfære af moderne mysticisme og en fejring af kreativ fertilitet, og gør udstillingsrummet til en sofistikeret ramme, hvor styrken i det feminine portræt dialogerer direkte med baggrundens abstraktion.
