Miquel Torner de Semir (1938) - Dulce introspección





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Olielogo på panel malet portræt Dulce introspección af Miquel Torner de Semir (1938), Original edition, håndsigneret nederst til venstre, i god stand, indrammet, billedmålet 20 × 20 cm (ramme 29,5 × 29,5 × 2 cm), produceret i 2000–2010 i Spanien, solgt af Galería.
Beskrivelse fra sælger
Pictura Galeria præsenterer dette fantastiske kunstværk tilhørende Miquel Torner de Semir, som forestiller den delikate profil af en ung kvinde med et indadvendt og roligt blik, symboliserende sansning, uskyld og den følelsesmæssige skønhed i menneskets indre verden. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den høje maleriske kvalitet, det formidler.
· Rammeens dimensioner: 29,5x29,5x2 cm.
· Værkets dimensioner: 20x20 cm.
· Olie på træbord signeret i venstre hjørne af kunstneren, Miquel Torner de Semir.
· Stykket er i god bevarelsestandard.
· Værket sælges med smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt notat: de inkluderede fotografier er en integreret del af beskrivelsen af lotet.
Værket vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Prisen for forsendelsen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Forsendelsen vil ske med PostNord eller GLS med sporing. Forsendelser kan sendes internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri skiller sig ud ved sin ekstraordinære udtryksfinhed og den følsomhed, hvormed det fremstiller profilen af en ung kvinde omgivet af en intim, stilfærdig og dybt poetisk atmosfære. Kompositionen fokuserer næsten udelukkende på det ansigt og den stiliserede hals hos den unge, hvis blik synes tabt i indre tanker eller i et usynligt horisont uden for scenen. Værket har en meget intens følelsesmæssig karakter til trods for sin tilsyneladende enkelhed i formerne, og formidler en følelse af skrøbelighed, sødme og eftertanke. Den neutrale og teksturerede baggrund skaber et varmt og abstrakt rum, der omslutter protagonisten og lader hele opmærksomheden falde på den delikate facon og følelsesmæssige styrke i udtrykket.
Det feminine profil er opbygget med bløde og spontane linjer, der tilfører naturlighed og følsomhed til portrættet. Det store, mørke øje bliver kompositionens centrale punkt og formidler uskyld, nysgerrighed og en vis stille melankoli. Kindernes lyserøde faruetoner og de bløde rosadilater og blåtoner fordelt over ansigtet giver liv og menneskelighed til figuren og skaber en særlig form for sødme. Den smalle, elegante næse, de delikate læber og den let markerede kæbe forstærker figurens enkle elegance. Den lange, slanke hals bidrager med lethed og verticalitet til kompositionen og giver en næsten eterisk fornemmelse, som om figuren svæver i et rum af minder eller følelser.
Det optegnede hårbundsskæg skaber et interessant visuelt spil i scenen takket være farveklatser i røde og blå nuancer, der bryder bundtonernes jordfarver spænde. Disse små farveaccentuer tilfører dynamik og modernitet til portrættet uden at bryde den generelle harmoni. Den teksturerede baggrund besidder en stor visuel og materiel rigdom og skaber en overflade fuld af nuancer, hvor imperfektioner og synlige aftryk tilfører værket autenticitet og karakter. Kombinationen mellem de mørke linjer, der afgrænser profilen, og de bløde hudfarver skaber en meget tiltrækkende balance mellem tegning og følelse, mellem struktur og spontanitet.
Et af værkets mest fortryllende aspekter er dets evne til at udtrykke komplekse følelser med minimale midler. Den unge smiler ikke og viser ikke åbenlyse følelser, men hendes blik og hovedets vippende position vidner om introspektion, følsomhed og sårbarhed. Beskueren kan forestille sig intime tanker, drømme eller minder skjult bag det rolige og tavse udtryk. Der findes en meget interessant blanding af naivitet og sofistikering, mellem formal enkelhed og følelsesmæssig dybde. Fraværet af yderligere narrative elementer gør portrættet universelt, så hver beskuer kan projicere sine egne følelser og fortolkninger på den afbildede figur.
Samlet set er dette maleri en delikat skildring af menneskelig følsomhed gennem et portræt af en kvinde, fyldt med visuel poesi, elegance og dæmpet følelse. Harmonien mellem linjer, teksturer og bløde farvetoner gør dette værk til en intim og dybt hjemfølt scene, der kan formidle ro, varme og en tidløs skønhed.
Pictura Galeria præsenterer dette fantastiske kunstværk tilhørende Miquel Torner de Semir, som forestiller den delikate profil af en ung kvinde med et indadvendt og roligt blik, symboliserende sansning, uskyld og den følelsesmæssige skønhed i menneskets indre verden. Maleriet udmærker sig ved sin fremragende teknik og den høje maleriske kvalitet, det formidler.
· Rammeens dimensioner: 29,5x29,5x2 cm.
· Værkets dimensioner: 20x20 cm.
· Olie på træbord signeret i venstre hjørne af kunstneren, Miquel Torner de Semir.
· Stykket er i god bevarelsestandard.
· Værket sælges med smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).
Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Vigtigt notat: de inkluderede fotografier er en integreret del af beskrivelsen af lotet.
Værket vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved brug af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Prisen for forsendelsen dækker både omkostningerne til professionel emballage og selve transporten.
Forsendelsen vil ske med PostNord eller GLS med sporing. Forsendelser kan sendes internationalt.
------------------------------------------------------------------
Dette maleri skiller sig ud ved sin ekstraordinære udtryksfinhed og den følsomhed, hvormed det fremstiller profilen af en ung kvinde omgivet af en intim, stilfærdig og dybt poetisk atmosfære. Kompositionen fokuserer næsten udelukkende på det ansigt og den stiliserede hals hos den unge, hvis blik synes tabt i indre tanker eller i et usynligt horisont uden for scenen. Værket har en meget intens følelsesmæssig karakter til trods for sin tilsyneladende enkelhed i formerne, og formidler en følelse af skrøbelighed, sødme og eftertanke. Den neutrale og teksturerede baggrund skaber et varmt og abstrakt rum, der omslutter protagonisten og lader hele opmærksomheden falde på den delikate facon og følelsesmæssige styrke i udtrykket.
Det feminine profil er opbygget med bløde og spontane linjer, der tilfører naturlighed og følsomhed til portrættet. Det store, mørke øje bliver kompositionens centrale punkt og formidler uskyld, nysgerrighed og en vis stille melankoli. Kindernes lyserøde faruetoner og de bløde rosadilater og blåtoner fordelt over ansigtet giver liv og menneskelighed til figuren og skaber en særlig form for sødme. Den smalle, elegante næse, de delikate læber og den let markerede kæbe forstærker figurens enkle elegance. Den lange, slanke hals bidrager med lethed og verticalitet til kompositionen og giver en næsten eterisk fornemmelse, som om figuren svæver i et rum af minder eller følelser.
Det optegnede hårbundsskæg skaber et interessant visuelt spil i scenen takket være farveklatser i røde og blå nuancer, der bryder bundtonernes jordfarver spænde. Disse små farveaccentuer tilfører dynamik og modernitet til portrættet uden at bryde den generelle harmoni. Den teksturerede baggrund besidder en stor visuel og materiel rigdom og skaber en overflade fuld af nuancer, hvor imperfektioner og synlige aftryk tilfører værket autenticitet og karakter. Kombinationen mellem de mørke linjer, der afgrænser profilen, og de bløde hudfarver skaber en meget tiltrækkende balance mellem tegning og følelse, mellem struktur og spontanitet.
Et af værkets mest fortryllende aspekter er dets evne til at udtrykke komplekse følelser med minimale midler. Den unge smiler ikke og viser ikke åbenlyse følelser, men hendes blik og hovedets vippende position vidner om introspektion, følsomhed og sårbarhed. Beskueren kan forestille sig intime tanker, drømme eller minder skjult bag det rolige og tavse udtryk. Der findes en meget interessant blanding af naivitet og sofistikering, mellem formal enkelhed og følelsesmæssig dybde. Fraværet af yderligere narrative elementer gør portrættet universelt, så hver beskuer kan projicere sine egne følelser og fortolkninger på den afbildede figur.
Samlet set er dette maleri en delikat skildring af menneskelig følsomhed gennem et portræt af en kvinde, fyldt med visuel poesi, elegance og dæmpet følelse. Harmonien mellem linjer, teksturer og bløde farvetoner gør dette værk til en intim og dybt hjemfølt scene, der kan formidle ro, varme og en tidløs skønhed.

