Rafael Salvá Balaguer (1904-?) - Esplendor otoñal






Over 30 års erfaring som kunsthandler, vurderingsmand og restauratør.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Esplendor otoñal er et spansk oliemaleri fra 1960–1970, 60 x 73 cm, håndsigneret af Rafael Salvá Balaguer, originalt uindramet værk, solgt af Galería.
Beskrivelse fra sælger
Signeret af kunstneren i bunden
Bevaringsstatus god
Værket præsenteres uindrammet
Værkets mål: 60 cm højde x 73 cm bredde.
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFI OVER KUNSTNEREN:
Rafael Salvá Balaguer var i 1970 selverklæret sådan. Maler af et geografisk landskab, af direkte opfattelse, opmærksom på naturens farveskift for at få sin malerspalette til at vibrere på „plein air“.
Da han endnu ikke kunne få øje på det, tog hans k vocation form i de tidlige dage i hans Mallorca i begyndelsen af århundredet, hvor han blev født den sidste dag i april 1904. Den ø med strålende middelhavslys, fuldt forankret i traditionelle livsformer, der begyndte at vise tegn på økonomisk forbedring med sin spæde skofabrik.
Allerede som barn havde Rafael en god tilbøjelighed til at opfatte billeder, så hans bedste underholdning var at have en blyant og et papir at lege med, for at skabe. Endnu i dag (1984) husker han møblerne, hjørnerne og de værdsatte genstande i sit hjem, som hans barnet hånd tegnede, altid søgende efter forskellige syn og perspektiver, der trænede ham i at forstå emnerne, hvis bevægelse han som han selv forklarer, "for ikke at miste tegningens streg".
Med sin familie ville han senere flytte til byens Sabadell-dalnedrevne by, hvor han ville kende en helt anden virkelighed. En industrialiseret kerne, hvor gennem hans tid ved Escuela Industrial de Artes y Oficios ville han komme i kontakt med kollektivt ønske om maleri og landskabslæring.
Her modtager han, fra 1925, sine første retningsgivende maleundervisninger, primært i klasserne af Joan Vila Cinca og Joan Vilatobá. Kort tid derefter, og som et resultat af, at hans værker syntes at blive bedre og bedre konstruerede, opnår han et Kommunalstipendium fra Sabadell by, der lod ham flytte tilbage til Mallorca i en periode.
Fra foreningen mellem følelser og kunstnerisk forberedelse kan man sige, at i denne nye tilværelse på hans hjemby opstår Rafael Salvá som maler. Han fortæller selv, at malerierne af La Calobra-kvarteret og Pareys-floden, lavet i fuld natur, opstod med en ro egnet til enhver refleksion, foran et meget farverigt og nuanceret Middelhav, ikke mindre stimuleret af hans kontakter med den tyske maler Erwin Huber, også med Anglada Camarasa og Mir. Alt dette - sagde han - motiverede ham til at "lave billeder af en vis værdi, da jeg følte mig i stand til at træde ind i en teknisk atmosfære, der siden da dominerede... Jeg ønskede, at min maleri skulle formidle enhver slags natur med alle dens intensiteter".
Tilbage i Catalonien havde gnisten for landskabs maleri med navn og sæson tændt sig i ham.
Fra 1929, datoen for hans første udstilling i Sabadell Kunstakademi, til 1936 i Sala Barcino ved det centrale Paseo de Gracia i Catalons bycentrum, kunne hans værk følges med stor regelmæssighed i Sabadell og Barcelona, hvor pressen i 1932 roser hans værk. Kritikerne giver flere anmærkninger om hans landskaber; for nogle "fremstår hurtigt markeret med ærlig og bred penselstrøg, sprøjtende farve", for andre kan man se " Mir's indflydelse, især i hans tidlige periode, en holdning der bekræfter den konkrete udvikling af Rafael Salvá inden for denne særegne, catalanske landskabsstil, gennemsyret af en fantasifuld farvis".
I 1933 deltager Salvá i Barcelonas forårsudstilling af landskabsmalerier sammen med sine lærere og andre fremtrædende repræsentanter for denne genre som Bosch i Cañáis, Joan Colom, Meifrén, Olivé Font, Vila Puig, Vilatobá, Mir ... og hans værk når Madrid i 1935. I Barcelona bliver resonansen stadig mere betydelig. Aviserne Diario de Barcelona, La Publicidad, La Noche, Diari de Sabadell, El Noticiero,... afsætter rum til mallorquiners værk og værdsætter det for dets rene blå- og lilla nuancer, for den strålende farve og for at opnå stadig mere afbalancerede samlede værker. En berømt katalanerk, Pau Casáis, besøger hans udstilling i Sala Barcino og skriver sig autografisk "he visitat la seva exposició en quins quadres he admirat la seva exquisita sensibilitat en les harmonios de la llum". Og Alfredo Opisso viser ham i en tegning, da han udstiller i Sabadell.
Hans æstetiske formål konsolideres inden for en beslutsom farvekaste, anvendt til at assimilere og udtrykke hans begejstring for Naturen med størst mulig følelse og friskhed. Hans billeder er af en atmosfærisk renhed, der opnås med "toner af brune, blålige, olivagtige og grå i do-key", med hvilke han fastlægger disse tidspunkter af dagen, hvor lyset viser sig mest mystisk.
Den Spanske borgerkrig afbryder brat hans stigende progression og, selvom han i 1940’erne udstiller i Syra-gallerierne, vil det først i slutningen af 1960’erne, at Rafael Salvá genoptager sin plastikalske rejse. Pinacoteca viser da landskaber af det katalanske Pre-Pirineer, Sant Genis dels Agudells, Montseny og Vallès. Ángel Marsá byder ham velkommen med denne begejstrede modtagelse: "han opnår farveeffekter med kraftfulde resonanser, intense blåtoner, blændende grønne farver, glødende karmin og varme sienes i en lys-sinfon, i risikable og vanskelige kontraster, altid dog klogt afstemt. En æresverdig katalaner, Pau Casáis, besøgte hans udstilling i Sala Barcino og skrev autograf: ‘jeg har besøgt din udstilling og beundret din udsøgte følsomhed i lysets harmonier’. Og Alfredo Opisso aftegner ham i en tegning, da han udstiller i Sabadell.
Sine æstetiske formål konsolideres inden for en beslutsom farveklang, anvendt til at gelejde og udtrykke hans oplevelse af Naturen med den største følelse og friskhed muligt. Hans lærred er af en atmosfærisk renhed, som han opnår med «toner af toast, blålige, olivagtige og grå i do-nøgle...», som fastlægger sådanne øjeblikke af dagen, hvor lyset står mest mystisk for os.
Borgerkrigen afbryder hans fremgang brat, og selvom han i 1940'erne udstiller i Syra-gallerierne, bliver det først i slutningen af 60'erne, at Rafael Salvá genoptager sin plastiske rejse. Pinacoteca viser derefter landskaber af det catalanske Pre-Pirineer, Sant Genis dels Agudells, Montseny og Vallès. Ángel Marsá byder ham velkommen med en overstrømmende modtagelse: "han opnår farveffekter med magtfulde resonanser, intense blåtoner, strålende grønne, ildrøde og varme sienes, i en lys-symfoni med risikable og vanskelige kontraster altid dog klogt afstemt. En ægte katalanisk maler, Pau Casáis, besøgte hans udstilling i Sala Barcino og skrev autografisk 'jeg har besøgt din udstilling, og i dine malerier har jeg beundret din udsøgte følsomhed i harmonierne af lyset'." Og Alfredo Opisso aftegner ham i en tegning, da han udstillede i Sabadell.
Sine hensigter inden for kunstneriske værdier konsolideres i en beslutsom farveklang, anvendt til at assimilere og udtrykke hans erfarelse af Naturen med største følelsesmæssige intensitet og friskhed mulig. Hans malerier er af en atmosfærisk renhed, som han opnår med «toner af toast, blålige, olivagtige og grå i do-nøgle», hvormed han indfanger øjeblikke af dagen, hvor lyset fremtræder mest gådefuldt.
Interessen afbryder vilkårligt hans progression. Når han i de 40’erne udstiller i Syra, men først i slutningen af 60’erne genoptager Rafael Salvá sin plastiske vandring. Pinacoteca viser da landskaber fra det præ-Pirinske Catalonien, Sant Genis dels Agudells, Montseny og Vallès. Ángel Marsá ønsker ham hjerteligt velkommen og beskriver hans farver som stærkt resonante, intense blå, glødende grønne og slags som syenens, i en rytmisk lys-symfoni med risici og svære kontraster, altid afbalanceret. En dygtig katalaner, Pau Casáis, besøger hans udstilling i Sala Barcino og skriver autograf:
Signeret af kunstneren i bunden
Bevaringsstatus god
Værket præsenteres uindrammet
Værkets mål: 60 cm højde x 73 cm bredde.
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFI OVER KUNSTNEREN:
Rafael Salvá Balaguer var i 1970 selverklæret sådan. Maler af et geografisk landskab, af direkte opfattelse, opmærksom på naturens farveskift for at få sin malerspalette til at vibrere på „plein air“.
Da han endnu ikke kunne få øje på det, tog hans k vocation form i de tidlige dage i hans Mallorca i begyndelsen af århundredet, hvor han blev født den sidste dag i april 1904. Den ø med strålende middelhavslys, fuldt forankret i traditionelle livsformer, der begyndte at vise tegn på økonomisk forbedring med sin spæde skofabrik.
Allerede som barn havde Rafael en god tilbøjelighed til at opfatte billeder, så hans bedste underholdning var at have en blyant og et papir at lege med, for at skabe. Endnu i dag (1984) husker han møblerne, hjørnerne og de værdsatte genstande i sit hjem, som hans barnet hånd tegnede, altid søgende efter forskellige syn og perspektiver, der trænede ham i at forstå emnerne, hvis bevægelse han som han selv forklarer, "for ikke at miste tegningens streg".
Med sin familie ville han senere flytte til byens Sabadell-dalnedrevne by, hvor han ville kende en helt anden virkelighed. En industrialiseret kerne, hvor gennem hans tid ved Escuela Industrial de Artes y Oficios ville han komme i kontakt med kollektivt ønske om maleri og landskabslæring.
Her modtager han, fra 1925, sine første retningsgivende maleundervisninger, primært i klasserne af Joan Vila Cinca og Joan Vilatobá. Kort tid derefter, og som et resultat af, at hans værker syntes at blive bedre og bedre konstruerede, opnår han et Kommunalstipendium fra Sabadell by, der lod ham flytte tilbage til Mallorca i en periode.
Fra foreningen mellem følelser og kunstnerisk forberedelse kan man sige, at i denne nye tilværelse på hans hjemby opstår Rafael Salvá som maler. Han fortæller selv, at malerierne af La Calobra-kvarteret og Pareys-floden, lavet i fuld natur, opstod med en ro egnet til enhver refleksion, foran et meget farverigt og nuanceret Middelhav, ikke mindre stimuleret af hans kontakter med den tyske maler Erwin Huber, også med Anglada Camarasa og Mir. Alt dette - sagde han - motiverede ham til at "lave billeder af en vis værdi, da jeg følte mig i stand til at træde ind i en teknisk atmosfære, der siden da dominerede... Jeg ønskede, at min maleri skulle formidle enhver slags natur med alle dens intensiteter".
Tilbage i Catalonien havde gnisten for landskabs maleri med navn og sæson tændt sig i ham.
Fra 1929, datoen for hans første udstilling i Sabadell Kunstakademi, til 1936 i Sala Barcino ved det centrale Paseo de Gracia i Catalons bycentrum, kunne hans værk følges med stor regelmæssighed i Sabadell og Barcelona, hvor pressen i 1932 roser hans værk. Kritikerne giver flere anmærkninger om hans landskaber; for nogle "fremstår hurtigt markeret med ærlig og bred penselstrøg, sprøjtende farve", for andre kan man se " Mir's indflydelse, især i hans tidlige periode, en holdning der bekræfter den konkrete udvikling af Rafael Salvá inden for denne særegne, catalanske landskabsstil, gennemsyret af en fantasifuld farvis".
I 1933 deltager Salvá i Barcelonas forårsudstilling af landskabsmalerier sammen med sine lærere og andre fremtrædende repræsentanter for denne genre som Bosch i Cañáis, Joan Colom, Meifrén, Olivé Font, Vila Puig, Vilatobá, Mir ... og hans værk når Madrid i 1935. I Barcelona bliver resonansen stadig mere betydelig. Aviserne Diario de Barcelona, La Publicidad, La Noche, Diari de Sabadell, El Noticiero,... afsætter rum til mallorquiners værk og værdsætter det for dets rene blå- og lilla nuancer, for den strålende farve og for at opnå stadig mere afbalancerede samlede værker. En berømt katalanerk, Pau Casáis, besøger hans udstilling i Sala Barcino og skriver sig autografisk "he visitat la seva exposició en quins quadres he admirat la seva exquisita sensibilitat en les harmonios de la llum". Og Alfredo Opisso viser ham i en tegning, da han udstiller i Sabadell.
Hans æstetiske formål konsolideres inden for en beslutsom farvekaste, anvendt til at assimilere og udtrykke hans begejstring for Naturen med størst mulig følelse og friskhed. Hans billeder er af en atmosfærisk renhed, der opnås med "toner af brune, blålige, olivagtige og grå i do-key", med hvilke han fastlægger disse tidspunkter af dagen, hvor lyset viser sig mest mystisk.
Den Spanske borgerkrig afbryder brat hans stigende progression og, selvom han i 1940’erne udstiller i Syra-gallerierne, vil det først i slutningen af 1960’erne, at Rafael Salvá genoptager sin plastikalske rejse. Pinacoteca viser da landskaber af det katalanske Pre-Pirineer, Sant Genis dels Agudells, Montseny og Vallès. Ángel Marsá byder ham velkommen med denne begejstrede modtagelse: "han opnår farveeffekter med kraftfulde resonanser, intense blåtoner, blændende grønne farver, glødende karmin og varme sienes i en lys-sinfon, i risikable og vanskelige kontraster, altid dog klogt afstemt. En æresverdig katalaner, Pau Casáis, besøgte hans udstilling i Sala Barcino og skrev autograf: ‘jeg har besøgt din udstilling og beundret din udsøgte følsomhed i lysets harmonier’. Og Alfredo Opisso aftegner ham i en tegning, da han udstiller i Sabadell.
Sine æstetiske formål konsolideres inden for en beslutsom farveklang, anvendt til at gelejde og udtrykke hans oplevelse af Naturen med den største følelse og friskhed muligt. Hans lærred er af en atmosfærisk renhed, som han opnår med «toner af toast, blålige, olivagtige og grå i do-nøgle...», som fastlægger sådanne øjeblikke af dagen, hvor lyset står mest mystisk for os.
Borgerkrigen afbryder hans fremgang brat, og selvom han i 1940'erne udstiller i Syra-gallerierne, bliver det først i slutningen af 60'erne, at Rafael Salvá genoptager sin plastiske rejse. Pinacoteca viser derefter landskaber af det catalanske Pre-Pirineer, Sant Genis dels Agudells, Montseny og Vallès. Ángel Marsá byder ham velkommen med en overstrømmende modtagelse: "han opnår farveffekter med magtfulde resonanser, intense blåtoner, strålende grønne, ildrøde og varme sienes, i en lys-symfoni med risikable og vanskelige kontraster altid dog klogt afstemt. En ægte katalanisk maler, Pau Casáis, besøgte hans udstilling i Sala Barcino og skrev autografisk 'jeg har besøgt din udstilling, og i dine malerier har jeg beundret din udsøgte følsomhed i harmonierne af lyset'." Og Alfredo Opisso aftegner ham i en tegning, da han udstillede i Sabadell.
Sine hensigter inden for kunstneriske værdier konsolideres i en beslutsom farveklang, anvendt til at assimilere og udtrykke hans erfarelse af Naturen med største følelsesmæssige intensitet og friskhed mulig. Hans malerier er af en atmosfærisk renhed, som han opnår med «toner af toast, blålige, olivagtige og grå i do-nøgle», hvormed han indfanger øjeblikke af dagen, hvor lyset fremtræder mest gådefuldt.
Interessen afbryder vilkårligt hans progression. Når han i de 40’erne udstiller i Syra, men først i slutningen af 60’erne genoptager Rafael Salvá sin plastiske vandring. Pinacoteca viser da landskaber fra det præ-Pirinske Catalonien, Sant Genis dels Agudells, Montseny og Vallès. Ángel Marsá ønsker ham hjerteligt velkommen og beskriver hans farver som stærkt resonante, intense blå, glødende grønne og slags som syenens, i en rytmisk lys-symfoni med risici og svære kontraster, altid afbalanceret. En dygtig katalaner, Pau Casáis, besøger hans udstilling i Sala Barcino og skriver autograf:
