Giulio Valenti (XX-XXI) - Dove resta la luce






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Den italienske samtidskunstner Giulio Valenti præsenterer et oliemaleri på lærred, et portræt kaldet “Dove resta la luce” (2025), originalt, klassisk stil, mål 60 x 45 cm, håndsigneret og med galleristol, i fremragende stand, solgt af Galleria.
Beskrivelse fra sælger
Olio på lærred til samling.
Håndsigneret af den samtidskunstner Giulio Valenti og med galleri-stempel.
Titel: Hvor lyset bliver
Mål: 60 x 45 cm
År: 2025
Giulio Valenti er en italiensk samtidsmaler, hvis forskning fokuserer på det menneskelige ansigt som sted for spænding mellem sårbarhed og åbenbaring. Hans værker, inspireret af traditionen fra de store mestre, bearbejder det klassiske portræt gennem en moderne sensibilitet, hvor figuren træder frem gennem ophængte og stilfærdige stemninger. Et karakteristisk element i hans sprog er brugen af guld, der gennemtrænger kroppe og overflader som en lysende sprækker: et tegn på brud, men også på transformation. Hans motiver, ofte isolerede og nedsænkede i et rum uden tid, vækker en intim og kontemplativ dimension, hvor skønhed og ufuldkommenhed lever i en delikat balance.
NB: Værket vil blive afsendt i en robust tube, egnet til forsendelse. Farverne i maleriet kan afvige en smule fra fotoerne på grund af skærmindstillinger. I virkeligheden er kunstværkerne smukkere end på fotografier: man kan værdsætte den hypnotiske skønhed i oliemalingens farver, der får liv på lærredet.
Forsendelser verden over via UPS.
#orientalistcollection
Sælger's Historie
Olio på lærred til samling.
Håndsigneret af den samtidskunstner Giulio Valenti og med galleri-stempel.
Titel: Hvor lyset bliver
Mål: 60 x 45 cm
År: 2025
Giulio Valenti er en italiensk samtidsmaler, hvis forskning fokuserer på det menneskelige ansigt som sted for spænding mellem sårbarhed og åbenbaring. Hans værker, inspireret af traditionen fra de store mestre, bearbejder det klassiske portræt gennem en moderne sensibilitet, hvor figuren træder frem gennem ophængte og stilfærdige stemninger. Et karakteristisk element i hans sprog er brugen af guld, der gennemtrænger kroppe og overflader som en lysende sprækker: et tegn på brud, men også på transformation. Hans motiver, ofte isolerede og nedsænkede i et rum uden tid, vækker en intim og kontemplativ dimension, hvor skønhed og ufuldkommenhed lever i en delikat balance.
NB: Værket vil blive afsendt i en robust tube, egnet til forsendelse. Farverne i maleriet kan afvige en smule fra fotoerne på grund af skærmindstillinger. I virkeligheden er kunstværkerne smukkere end på fotografier: man kan værdsætte den hypnotiske skønhed i oliemalingens farver, der får liv på lærredet.
Forsendelser verden over via UPS.
#orientalistcollection
