Ninni Pagano (1969) - L'orizzonte dell' impossibile

Biografi af Ninni Pagano

Nato i Catania i 1969, indleder Ninni Pagano først videnskabelige studier, en baggrund der vil influere præcisionen og strukturen i hans fremtidige værker. Hans tilgang til kunstverdenen sker gennem studie hos mesteren Antonio Sciacca, med hvem han deler en vision om kunsten som en bro mellem forskellige epoker.

Poetikken: "Drømmeværelset" (La Camera delle Meraviglie)
Paganos søgen er tæt knyttet til begrebet Wunderkammer (Drømmeværelset). Hans værker er ofte udformet som mentale rum, hvor sammenføjes:

Klassicisme og Pop: Elementer af græsk og renæssance-statuering genfortolkes med kompakte farver og moderne symbolik.

Alkymi og Filosofi: Kunstneren undersøger eksistensens gåde gennem drømmeagtige figurer (som hans berømte "Dronninger Blændværk" - her forstås som Donne Cigno) og hermetiske referencer.

Materia: Han bruger fortyndede eller blandede pulver for at opnå en kromatisk kompakthed, der giver lærrederne en næsten skulpturel dimension.

Triumfer og Anerkendelser
Selv om hans udstillingskarriere virkelig tog fart omkring 2011, har han hurtigt opnået international anerkendelse:
Venedig Biennale: Solgte i 56. udgave (2015) i udstillingen "Grazie Italia" i Guatemalas pavilon.
Roma Triennale: Deltagelse i Exposition for Visuelle Kunstnere i 2014.
Publikationer: Hans arbejde er indført i Moderna Kunst Catalog (CAM) af Mondadori og i Atlas of Contemporary Art af De Agostini.

International Tilstedeværelse: Hans værker er udstillet i prestigefyldte lokationer som Altes Dampfbad Museum i Baden-Baden, Tyskland, og på Art Market i Budapest.
Ud over at være maler og skulptør er Pagano en vidende ekspert i antik kunst. Denne passion afspejler sig i den måde han ``gendanner'' fortiden på – ikke for at kopiere den, men for at forvandle den til et grotesk og fascinerende sprog, der taler om menneskets modsigelser i den moderne tid.


Zåb horizonset af det umulige
At beskrive "Horisonten af det Umulige" betyder at træde ind i et fastfrosset billede af en drøm, der ikke skynder sig at forsvinde. I dette værk bygger Ninni Pagano en visuel bro mellem den klassiske portrætmalers rigiditet og den ubegrænsede frihed i underbevidstheden.

Her er en detaljeret beskrivelse af værket, opdelt i narrative plan:

Første Plan: Aristokratiet af det Absurde
Midt i scenen sidder en kvindelig figur, der minder om renæssancens ikonografi. Hun bærer en overdådig kjole i dybt blå fløjl, med gule oker-ærmer og gyldne detaljer, der fremhæver hendes aristokratiske elegance.

Den Forstammede Hals: Det mest gennemtrængende element er den anatomiske forvrængning. Halsen, unormalt lang, fører kvindens hoved op mod himlen, næsten som om den vil løsne tankens vægt fra kroppen og jorden. Det symboliserer åndelig stræben eller en nysgerrighed, der overskrider menneskets grænser.

Udtrykket: På trods af den fysiske anomalie er ansigtet roligt, næsten distraheret. Der er ikke overraskelse over, hvad der sker bag hendes skuldre; kvinden ser ud til at være vogter eller den, der drømmer sig ind i netop denne virkelighed.

Andet Plan: Vinduesrammen som tærskel
Den venstre arkitektoniske ramme fungerer som en grænse mellem den indre verden (bestående af orden, dyrebare tekstiler og antikke møbler) og den ydre verden. Lyset, der kommer ind gennem vinduet, er krystalklart—typisk for en uforanderlig middagstid—og belyser kvindens profil, gør hende til en deltager i den ydre scene.

Baggrunden: Surrealismens Triumph
Udenfor tærsklen forvandles landskabet til et teater af det umulige:

Den drømmeagtige fauna: En næsehorn går roligt på den hvide sand, et element der signalerer jordens soliditet og eksotisme. Over den svømmer en blå hval i luften med den samme naturlighed som hvis den sejlede i havet. Denne vending af elementerne (tykt til let) er kernen i Paganos filosofi.

Det metafysiske himmelrum: Himlen er klar blå, afbrudt af skyer der ligger i en mærkelig cirkulær formation, som en portal eller et øje, der observerer ovenfra. Denne cirkel antyder ideen om en cyklisk tid, hvor alt allerede er hændt og alt stadig er muligt.

Filosofisk syntese
Værket er en hyldest til fantasienes frihed. Pagano antyder, at horisonten ikke er et geografisk, men et mentalt grænseområde: når den rationelle logik er overvundet (repræsenteret af husets mure og formelle tøj), befinder man sig på en strand, hvor havets kæmper kan flyve og stoffet mister sin tyngdekraft.
Det er et maleri, der inviterer til stille contemplation i et Wunderkammer, hvor skønheden opstår gennem den harmoniske møde mellem det, vi kender, og det, vi kun tør forestille os.

Instagram:@ninnipagano