Vincenzo Raimondo - Frammenti #6 Purrs






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
To originale acrylmalerier på lærred (hver 44 × 70 cm) af Vincenzo Raimondo, med titlen Frammenti #6 Purrs, i flerfarvet, ekspressionistisk katteportræt signeret i hånden og fremstillet i Italien i 2026.
Beskrivelse fra sælger
2 billeder 44×70 cm
I disse to malerier i serien Fragmenter bliver kattens ansigt til erindring, nærvær, stille kærlighed. Der er ikke kun dyret, men det intime og mystiske bånd, der opstår, når et blik får os til at føle os mindre ensomme.
De gravede mærker, de lette penselstrøg og de store øjne forvandler disse portrætter til små sjælefragmenter: søde, skrøbelige, levende. To værker der taler til dem, som kender katteletsdiscrete kærlighed, den som ikke larmer, men bliver ved.
***
Serien “Fragmenter” udforsker den følelsesmæssige kraft i det menneskelige ansigt gennem intense, fragmenterede og dybt moderne kompositioner. Øjnene, læberne og ansigtets detaljer træder frem gennem hurtige linjer, overlap og instinktive penselstrøg og skaber billeder hængende mellem elegance og uro.
Hver opera fanger en forskellig følelse uden at beskrive den direkte: Tilskueren bliver draget af blikket, men samtidig efterlades han fri til at tolke betydningen.
Ansigterne er aldrig helt definerede, næsten opløstes mellem hår, tegn og bevægelse, og forvandler portrættet til en mere følelsesmæssig opfattelse end realistisk.
De sarte farvetoner i baggrunden står i kontrast til det dybe sorte i de grafiske streger og den stærke tilstedeværelse af læber og øjne, elementer der bliver den visuelle kerne i værket.
En serie med stærk æstetisk impact, i stand til at forene sensuelhed, mystik og modernitet i en stil der er umiddelbart genkendelig.
Her findes ikke det perfekte katalogpatinerede portræt. Der er det elegante kaos af menneskelig identitet, gemt bag et blik der synes at dukke op og forsvinde i det samme øjeblik.
***Disclaimer***
Hver opgave opstår i mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig fremstilling.
Smaleriet udgør det primære kreative element, mens underlaget (canvas og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærre der bruges vælges med særlig omtanke for kvalitet og, hvor muligt, miljømæssig bæredygtighed, med fortrinsret til genbrugsmaterialer eller materialer med lav påvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget fremstilles eller afsluttes håndværksmæssigt, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle mindre fejl på underlaget betragtes ikke som defekter, men som vidnesbyrd om den manuelle proces og det håndværksmæssige af produktet.
Sådanne egenskaber kompromitterer ikke kunstnerisk værdi eller værkets integritet, men styrker dets unikke karakter.
Hvert Maleri bør derfor forstås som et unikt stykke, resultat af en arbejdsproces, der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig opmærksomhed på materialerne.
Sælger's Historie
2 billeder 44×70 cm
I disse to malerier i serien Fragmenter bliver kattens ansigt til erindring, nærvær, stille kærlighed. Der er ikke kun dyret, men det intime og mystiske bånd, der opstår, når et blik får os til at føle os mindre ensomme.
De gravede mærker, de lette penselstrøg og de store øjne forvandler disse portrætter til små sjælefragmenter: søde, skrøbelige, levende. To værker der taler til dem, som kender katteletsdiscrete kærlighed, den som ikke larmer, men bliver ved.
***
Serien “Fragmenter” udforsker den følelsesmæssige kraft i det menneskelige ansigt gennem intense, fragmenterede og dybt moderne kompositioner. Øjnene, læberne og ansigtets detaljer træder frem gennem hurtige linjer, overlap og instinktive penselstrøg og skaber billeder hængende mellem elegance og uro.
Hver opera fanger en forskellig følelse uden at beskrive den direkte: Tilskueren bliver draget af blikket, men samtidig efterlades han fri til at tolke betydningen.
Ansigterne er aldrig helt definerede, næsten opløstes mellem hår, tegn og bevægelse, og forvandler portrættet til en mere følelsesmæssig opfattelse end realistisk.
De sarte farvetoner i baggrunden står i kontrast til det dybe sorte i de grafiske streger og den stærke tilstedeværelse af læber og øjne, elementer der bliver den visuelle kerne i værket.
En serie med stærk æstetisk impact, i stand til at forene sensuelhed, mystik og modernitet i en stil der er umiddelbart genkendelig.
Her findes ikke det perfekte katalogpatinerede portræt. Der er det elegante kaos af menneskelig identitet, gemt bag et blik der synes at dukke op og forsvinde i det samme øjeblik.
***Disclaimer***
Hver opgave opstår i mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig fremstilling.
Smaleriet udgør det primære kreative element, mens underlaget (canvas og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærre der bruges vælges med særlig omtanke for kvalitet og, hvor muligt, miljømæssig bæredygtighed, med fortrinsret til genbrugsmaterialer eller materialer med lav påvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget fremstilles eller afsluttes håndværksmæssigt, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle mindre fejl på underlaget betragtes ikke som defekter, men som vidnesbyrd om den manuelle proces og det håndværksmæssige af produktet.
Sådanne egenskaber kompromitterer ikke kunstnerisk værdi eller værkets integritet, men styrker dets unikke karakter.
Hvert Maleri bør derfor forstås som et unikt stykke, resultat af en arbejdsproces, der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig opmærksomhed på materialerne.
