Vincenzo Raimondo - Frammenti #6 Purrs

04
dage
06
timer
55
minutter
05
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen mindstepris
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Udvalgt af Maurizio Buquicchio

Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.

Galleri Estimat  € 300 - € 400
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

To originale acrylmalerier på lærred (hver 44 × 70 cm) af Vincenzo Raimondo, med titlen Frammenti #6 Purrs, i flerfarvet, ekspressionistisk katteportræt signeret i hånden og fremstillet i Italien i 2026.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

2 billeder 44×70 cm

I disse to malerier i serien Fragmenter bliver kattens ansigt til erindring, nærvær, stille kærlighed. Der er ikke kun dyret, men det intime og mystiske bånd, der opstår, når et blik får os til at føle os mindre ensomme.

De gravede mærker, de lette penselstrøg og de store øjne forvandler disse portrætter til små sjælefragmenter: søde, skrøbelige, levende. To værker der taler til dem, som kender katteletsdiscrete kærlighed, den som ikke larmer, men bliver ved.
***
Serien “Fragmenter” udforsker den følelsesmæssige kraft i det menneskelige ansigt gennem intense, fragmenterede og dybt moderne kompositioner. Øjnene, læberne og ansigtets detaljer træder frem gennem hurtige linjer, overlap og instinktive penselstrøg og skaber billeder hængende mellem elegance og uro.
Hver opera fanger en forskellig følelse uden at beskrive den direkte: Tilskueren bliver draget af blikket, men samtidig efterlades han fri til at tolke betydningen.
Ansigterne er aldrig helt definerede, næsten opløstes mellem hår, tegn og bevægelse, og forvandler portrættet til en mere følelsesmæssig opfattelse end realistisk.
De sarte farvetoner i baggrunden står i kontrast til det dybe sorte i de grafiske streger og den stærke tilstedeværelse af læber og øjne, elementer der bliver den visuelle kerne i værket.
En serie med stærk æstetisk impact, i stand til at forene sensuelhed, mystik og modernitet i en stil der er umiddelbart genkendelig.
Her findes ikke det perfekte katalogpatinerede portræt. Der er det elegante kaos af menneskelig identitet, gemt bag et blik der synes at dukke op og forsvinde i det samme øjeblik.
***Disclaimer***

Hver opgave opstår i mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig fremstilling.
Smaleriet udgør det primære kreative element, mens underlaget (canvas og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærre der bruges vælges med særlig omtanke for kvalitet og, hvor muligt, miljømæssig bæredygtighed, med fortrinsret til genbrugsmaterialer eller materialer med lav påvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget fremstilles eller afsluttes håndværksmæssigt, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle mindre fejl på underlaget betragtes ikke som defekter, men som vidnesbyrd om den manuelle proces og det håndværksmæssige af produktet.
Sådanne egenskaber kompromitterer ikke kunstnerisk værdi eller værkets integritet, men styrker dets unikke karakter.
Hvert Maleri bør derfor forstås som et unikt stykke, resultat af en arbejdsproces, der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig opmærksomhed på materialerne.

Sælger's Historie

“Kunst opstår dér, hvor ufuldkommenheden stopper med at være en fejl og bliver til et sprog.” Vincenzo Raimondo er en italiensk samtidskunstner født og aktiv i Palermo. Selvlært udvikler han en personlig malerisk forskning, der krydser materiel abstraktion, minimalisme og samtidsfigurativitet, uden at være underlagt stramme stilistiske skemaer. Hans maleri får form gennem observationen af hverdagen: hverdagsgenstande, minder, kulturelle symboler og følelsesmæssige fragmenter omdannes til essentielle billeder, der kan skabe en direkte dialog med den, der observerer. Tegnet, materialet og tomrummet bliver en integreret del af den visuelle fortælling. Gennem årene har han deltaget i artistic events, gruppeudstillinger og udendørs arrangementer i det palerminske område, og har udviklet et genkendeligt sprog, der forener visuel umiddelbarhed med følelsesmæssig undersøgelse. Hans tilstedeværelse i lokale kunstinitiativer og kulturbegivenheder har bidraget til at opbygge en uafhængig og sammenhængende vej. Blandt de mest relevante erfaringer fremhæves deltagelse i gruppeudstillinger og kunstbegivenheder i Palermo samt udstillingsaktiviteter knyttet til det sicilianske samtidige kreative landskab. I 2015 og 2016 var han finalist i den nationale konkurrence Sunday Painters, arrangeret af La Stampa i regi af Artissima, og udmærkede sig blandt tusindvis af deltagende kunstnere. I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der udgjorde et vigtigt skridt i definerede af hans kunstneriske identitet. Vincenzo Raimondos produktion udvikler sig gennem forskellige temaserier. Blandt dem er serien Fly en af de mest genkendelige: minimalistiske og poetiske kompositioner, hvor små hængende elementer vækker lethed, hukommelse og ønsket om undslip. Ved siden af denne undersøgelse eksisterer materielle værker, moderne genfortolkninger af den sicilianske kultur og værker inspireret af pop- og filmiske universer. Hvert værk udspringer af en instinktiv og eksperimentel proces, hvor ufuldkommenheden bliver taget imod som en ægte del af den kreative proces. Grov overflade, lagdeling, bevidst uregelmæssige tegn og materialitet skjules ikke, men værd sættes som levende spor af selve værket. For Raimondo er kunsten ikke blot en dekoration, men en følelsesmæssig tilstedeværelse: en direkte og ærlig måde at omdanne oplevelser, hukommelse og observation til samtidsbilleder.
Oversat af Google Oversæt

2 billeder 44×70 cm

I disse to malerier i serien Fragmenter bliver kattens ansigt til erindring, nærvær, stille kærlighed. Der er ikke kun dyret, men det intime og mystiske bånd, der opstår, når et blik får os til at føle os mindre ensomme.

De gravede mærker, de lette penselstrøg og de store øjne forvandler disse portrætter til små sjælefragmenter: søde, skrøbelige, levende. To værker der taler til dem, som kender katteletsdiscrete kærlighed, den som ikke larmer, men bliver ved.
***
Serien “Fragmenter” udforsker den følelsesmæssige kraft i det menneskelige ansigt gennem intense, fragmenterede og dybt moderne kompositioner. Øjnene, læberne og ansigtets detaljer træder frem gennem hurtige linjer, overlap og instinktive penselstrøg og skaber billeder hængende mellem elegance og uro.
Hver opera fanger en forskellig følelse uden at beskrive den direkte: Tilskueren bliver draget af blikket, men samtidig efterlades han fri til at tolke betydningen.
Ansigterne er aldrig helt definerede, næsten opløstes mellem hår, tegn og bevægelse, og forvandler portrættet til en mere følelsesmæssig opfattelse end realistisk.
De sarte farvetoner i baggrunden står i kontrast til det dybe sorte i de grafiske streger og den stærke tilstedeværelse af læber og øjne, elementer der bliver den visuelle kerne i værket.
En serie med stærk æstetisk impact, i stand til at forene sensuelhed, mystik og modernitet i en stil der er umiddelbart genkendelig.
Her findes ikke det perfekte katalogpatinerede portræt. Der er det elegante kaos af menneskelig identitet, gemt bag et blik der synes at dukke op og forsvinde i det samme øjeblik.
***Disclaimer***

Hver opgave opstår i mødet mellem kunstnerisk udtryk og håndværksmæssig fremstilling.
Smaleriet udgør det primære kreative element, mens underlaget (canvas og materialer) er en integreret del af en omhyggelig og bevidst produktionsproces.
Lærre der bruges vælges med særlig omtanke for kvalitet og, hvor muligt, miljømæssig bæredygtighed, med fortrinsret til genbrugsmaterialer eller materialer med lav påvirkning.
I nogle tilfælde kan underlaget fremstilles eller afsluttes håndværksmæssigt, også gennem genbrug af materialer.
Eventuelle mindre fejl på underlaget betragtes ikke som defekter, men som vidnesbyrd om den manuelle proces og det håndværksmæssige af produktet.
Sådanne egenskaber kompromitterer ikke kunstnerisk værdi eller værkets integritet, men styrker dets unikke karakter.
Hvert Maleri bør derfor forstås som et unikt stykke, resultat af en arbejdsproces, der forener kreativitet, håndværk og ansvarlig opmærksomhed på materialerne.

Sælger's Historie

“Kunst opstår dér, hvor ufuldkommenheden stopper med at være en fejl og bliver til et sprog.” Vincenzo Raimondo er en italiensk samtidskunstner født og aktiv i Palermo. Selvlært udvikler han en personlig malerisk forskning, der krydser materiel abstraktion, minimalisme og samtidsfigurativitet, uden at være underlagt stramme stilistiske skemaer. Hans maleri får form gennem observationen af hverdagen: hverdagsgenstande, minder, kulturelle symboler og følelsesmæssige fragmenter omdannes til essentielle billeder, der kan skabe en direkte dialog med den, der observerer. Tegnet, materialet og tomrummet bliver en integreret del af den visuelle fortælling. Gennem årene har han deltaget i artistic events, gruppeudstillinger og udendørs arrangementer i det palerminske område, og har udviklet et genkendeligt sprog, der forener visuel umiddelbarhed med følelsesmæssig undersøgelse. Hans tilstedeværelse i lokale kunstinitiativer og kulturbegivenheder har bidraget til at opbygge en uafhængig og sammenhængende vej. Blandt de mest relevante erfaringer fremhæves deltagelse i gruppeudstillinger og kunstbegivenheder i Palermo samt udstillingsaktiviteter knyttet til det sicilianske samtidige kreative landskab. I 2015 og 2016 var han finalist i den nationale konkurrence Sunday Painters, arrangeret af La Stampa i regi af Artissima, og udmærkede sig blandt tusindvis af deltagende kunstnere. I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der udgjorde et vigtigt skridt i definerede af hans kunstneriske identitet. Vincenzo Raimondos produktion udvikler sig gennem forskellige temaserier. Blandt dem er serien Fly en af de mest genkendelige: minimalistiske og poetiske kompositioner, hvor små hængende elementer vækker lethed, hukommelse og ønsket om undslip. Ved siden af denne undersøgelse eksisterer materielle værker, moderne genfortolkninger af den sicilianske kultur og værker inspireret af pop- og filmiske universer. Hvert værk udspringer af en instinktiv og eksperimentel proces, hvor ufuldkommenheden bliver taget imod som en ægte del af den kreative proces. Grov overflade, lagdeling, bevidst uregelmæssige tegn og materialitet skjules ikke, men værd sættes som levende spor af selve værket. For Raimondo er kunsten ikke blot en dekoration, men en følelsesmæssig tilstedeværelse: en direkte og ærlig måde at omdanne oplevelser, hukommelse og observation til samtidsbilleder.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Kunstner
Vincenzo Raimondo
Udgave
Original
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nej
Værkets titel
Frammenti #6 Purrs
Teknik
Akrylmaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
God stand
Farve
Mangefarvet
Højde
70 cm
Bredde
44 cm
Vægt
1 g
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Ekspressionist
Periode
2020+
ItalienBekræftet
74
Genstande solgt
100%
pro

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst