Alessio Mazzarulli - Warm sunshine (n.723) - Dot Art series
00
dage
11
timer
36
minutter
52
sekunder
Nuværende bud
€ 501
Mindstepris ikke opfyldt
Ekspert
Udvalgt af Anthony Chrisp
Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
Galleri Estimat € 3.000 - € 3.600
34 andre mennesker holder øje med dette objekt
 | € 501 | |
|---|---|---|
 | € 240 | |
| € 220 | |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Alessio Mazzarulli præsenterer Warm sunshine (n.723) - Dot Art-serien, originalt mixed-media-portræt i multicolor (turkis, rød, brun, beige), 2025, indrammet, 89 × 69 cm, 2 kg, Italien.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
Målene er:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
- Dot Art + træramme: 89,00 x 69,00 cm; tykkelse 2,50 cm
Epoxiharts på små træskiver (blandet teknik)
Indrammet, klar til ophængning
Dette værk er en ny udgivelse i den nye serie Dot Art.
Det er blevet lavet ved at farve nr. 520 (20x26) små træskiver med en diameter på 2,50 cm hver.
Dette værk er en fascinerende dialog mellem klassisk punktillisme og nutidig pixelkunst. Gennem den smarte brug af små træskiver malet, arrangeret i et regelmæssigt gitter, formår kunstneren at fremkalde en ikonisk figur.
Kraften i maleriet ligger i kontrasten mellem dets materialitet, hvor den organiske tekstur og træårene varmer kompositionen, og dets opfattelse. På nærliggende afstand er værket en øvelse i geometrisk præcision og abstraktion, et landskab af tekstur, pigmenter og mikrouniverser. På afstand smelter øjet farverne sammen, og kvindens ansigt træder frem med forbløffende klarhed.
Det er et kunstværk og et taktilt indretningsobjekt, der formår at genfortolke malerkunsten med et moderne sprog.
Ekstremt elegant i moderne eller samtidsmiljøer udstråler den ro og raffinement. Et tidløst stykke, der blomstrer i naturligt lys.
Hvert stykke er sikkert pakket, indpakket og beskyttet til forsendelse og vil ankomme i en fuldstændig sikker emballage, inklusive ægthedscertifikat.
Jeg bruger DHL/UPS: Forsendelse til Europa ankommer på 24/48 timer; international forsendelse på 48/72 timer. Nogle dages forsinkelse kan skyldes toldbehandling ved grænser.
Forsendelsen tager cirka 7 dage; cirka 10 dage for lande uden for EU.
Et trackingnummer til forsendelsen udstedes.
Forskellige lyskilder kan give forskellige farver på billederne.
Dimensionerne kan variere lidt, da jeg selv fremstiller trærammen, spænder lærredet og fastgør det i rammen.
For flere fotos og oplysninger, kontakt mig!
Tak.
VIGTIG MEDDELELSE TIL INKØBERE INTERNATIONALT (IKKE EU):
Told, afgifter og omkostninger er ikke inkluderet i artikelprisen eller i forsendelsesomkostningerne. Disse omkostninger bæres af køberen. Beløbet forventes at være mellem 10% og 20% af kunstværkets værdi.
Sælger's Historie
Født i 1974 er jeg autodidakt.
Efter en første periode viet til skulptur var der en længere pause på næsten tyve år. Siden december 2014 har jeg genoptaget de «to dimensioner» af tids- og pladsgrunde, forladt skulpturen og kastet mig over at realisere malerier i akryl.
Jeg elsker at male abstrakte landskaber, men i den seneste tid forsøger jeg også at male ansigter af mennesker, både fiktive og virkeligt eksisterende.
For mig er maleriet at "låse tiden" i det helt præcise øjeblik; et af mine malerier er ofte et udtørret minde og derfor er mine værker "brugte, eroderet af tiden". Ofte er motivet i mine malerier udsnit af vægge, også disse eroderede af tiden, med mos og svampe som – med tiden – vokser på overfladen.
Tiden der går uundgåeligt forbi er hovedtemaet i mine værker.
Efter en vidunderlig erfaring med ler-slibning elsker jeg skulpturen, den tredje dimension, sansen for berøring og mine malerier er ofte kendetegnet ved reliefs der er tydeligt berørings- og øjesynligt.
I denne seneste periode, efter flere år hvor mine værker var lavet af små stykker genbrugspapir der dannede figurer, forsøger jeg nu at udforske Optical Art hvor jeg bruger træskiver malet og arrangeret i linjer og gentagne gitter med matematisk præcision; set tæt på ser de ud som et abstrakt farverigt maleri, men desto længere man kommer væk, desto mere træder en portrætfælde frem dannet af de 768 farvemalede træskiver.
Vold mod kvinder er et tema der kendetegner næsten alle mine værker, når jeg gengiver kvindeansigter, netop for at give dem en stemme når de ikke har modet eller kræfterne til at anmelde det faktum at de ikke er partnernes dukker og ikke kan blive mishandlet eller værre, ofre for vold.
Her er de seneste udstillinger:
Personlige:
2017
Personlig udstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italien
Kolletive:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederlandene
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederlandene
2025
X Udgave af MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italien
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italien
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italien
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italien
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Sverige
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italien
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italien
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italien
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italien
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italien
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italien
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italien
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italien
Oversat af Google OversætMålene er:
- Dot Art: 80,00 x 60,00 cm
- Dot Art + træramme: 89,00 x 69,00 cm; tykkelse 2,50 cm
Epoxiharts på små træskiver (blandet teknik)
Indrammet, klar til ophængning
Dette værk er en ny udgivelse i den nye serie Dot Art.
Det er blevet lavet ved at farve nr. 520 (20x26) små træskiver med en diameter på 2,50 cm hver.
Dette værk er en fascinerende dialog mellem klassisk punktillisme og nutidig pixelkunst. Gennem den smarte brug af små træskiver malet, arrangeret i et regelmæssigt gitter, formår kunstneren at fremkalde en ikonisk figur.
Kraften i maleriet ligger i kontrasten mellem dets materialitet, hvor den organiske tekstur og træårene varmer kompositionen, og dets opfattelse. På nærliggende afstand er værket en øvelse i geometrisk præcision og abstraktion, et landskab af tekstur, pigmenter og mikrouniverser. På afstand smelter øjet farverne sammen, og kvindens ansigt træder frem med forbløffende klarhed.
Det er et kunstværk og et taktilt indretningsobjekt, der formår at genfortolke malerkunsten med et moderne sprog.
Ekstremt elegant i moderne eller samtidsmiljøer udstråler den ro og raffinement. Et tidløst stykke, der blomstrer i naturligt lys.
Hvert stykke er sikkert pakket, indpakket og beskyttet til forsendelse og vil ankomme i en fuldstændig sikker emballage, inklusive ægthedscertifikat.
Jeg bruger DHL/UPS: Forsendelse til Europa ankommer på 24/48 timer; international forsendelse på 48/72 timer. Nogle dages forsinkelse kan skyldes toldbehandling ved grænser.
Forsendelsen tager cirka 7 dage; cirka 10 dage for lande uden for EU.
Et trackingnummer til forsendelsen udstedes.
Forskellige lyskilder kan give forskellige farver på billederne.
Dimensionerne kan variere lidt, da jeg selv fremstiller trærammen, spænder lærredet og fastgør det i rammen.
For flere fotos og oplysninger, kontakt mig!
Tak.
VIGTIG MEDDELELSE TIL INKØBERE INTERNATIONALT (IKKE EU):
Told, afgifter og omkostninger er ikke inkluderet i artikelprisen eller i forsendelsesomkostningerne. Disse omkostninger bæres af køberen. Beløbet forventes at være mellem 10% og 20% af kunstværkets værdi.
Sælger's Historie
Født i 1974 er jeg autodidakt.
Efter en første periode viet til skulptur var der en længere pause på næsten tyve år. Siden december 2014 har jeg genoptaget de «to dimensioner» af tids- og pladsgrunde, forladt skulpturen og kastet mig over at realisere malerier i akryl.
Jeg elsker at male abstrakte landskaber, men i den seneste tid forsøger jeg også at male ansigter af mennesker, både fiktive og virkeligt eksisterende.
For mig er maleriet at "låse tiden" i det helt præcise øjeblik; et af mine malerier er ofte et udtørret minde og derfor er mine værker "brugte, eroderet af tiden". Ofte er motivet i mine malerier udsnit af vægge, også disse eroderede af tiden, med mos og svampe som – med tiden – vokser på overfladen.
Tiden der går uundgåeligt forbi er hovedtemaet i mine værker.
Efter en vidunderlig erfaring med ler-slibning elsker jeg skulpturen, den tredje dimension, sansen for berøring og mine malerier er ofte kendetegnet ved reliefs der er tydeligt berørings- og øjesynligt.
I denne seneste periode, efter flere år hvor mine værker var lavet af små stykker genbrugspapir der dannede figurer, forsøger jeg nu at udforske Optical Art hvor jeg bruger træskiver malet og arrangeret i linjer og gentagne gitter med matematisk præcision; set tæt på ser de ud som et abstrakt farverigt maleri, men desto længere man kommer væk, desto mere træder en portrætfælde frem dannet af de 768 farvemalede træskiver.
Vold mod kvinder er et tema der kendetegner næsten alle mine værker, når jeg gengiver kvindeansigter, netop for at give dem en stemme når de ikke har modet eller kræfterne til at anmelde det faktum at de ikke er partnernes dukker og ikke kan blive mishandlet eller værre, ofre for vold.
Her er de seneste udstillinger:
Personlige:
2017
Personlig udstilling / Maison des Arts - PESCARA, Italien
Kolletive:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Nederlandene
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Nederlandene
2025
X Udgave af MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italien
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italien
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italien
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italien
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCKHOLM, Sverige
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italien
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italien
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italien
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, USA
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Italien
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italien
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italien
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italien
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italien
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italien
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
Alessio Mazzarulli
Udgave
Original
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Ja
Værkets titel
Warm sunshine (n.723) - Dot Art series
Teknik
Mixed media
Signatur
Signeret
Oprindelsesland
Italien
År
2025
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Mangefarvet, Rød, Turkis
Højde
89 cm
Bredde
69 cm
Vægt
2 kg
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
