Fabio Costantino (1945) - Frammenti di luce Mediterranea






Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Frammenti di Luce Mediterranea af Fabio Costantino (født 1945) er et originalt oliemaleri på lærred af et maritimt landskab, 50 × 70 cm, Italien, fra 2020+, håndsigneret og i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Artisten: Fabio Costantino
Titel: Fragmenter af Middelhavets Lys
Teknik: olie på lærred
Dimensjoner: 50 x 70 cm
Værket fremtræder som en sofistikeret og levende malerisk komposition, der snor sig snildt langs grænsen mellem bylig figurativitet og geometrisk-emosionær abstraktion. Maleriet fremkalder udsigten til en landsby eller et tidsløst bymiljø, forvandet gennem en lyrisk linse og en dynamisk farvebehandling.
I midten af kompositionen, til venstre, træder den uforglemmelige skikkelse af en klassisk kuppel frem, en stærk henvisning til monumentalt og historisk arkitektur, sandsynligvis middelhavsinspireret eller italiensk. ved siden af den udvikler sig en tæt sammenhængende masse geometriske voluminer, som antyder huse, facader og tag, stablet ovenpå hinanden, ikke gennem en stram perspektivtegning, men gennem en sekvens af farveområder i lag.
Paletten er det absolutte følelsesmæssige motor i maleriet. Kunstneren etablerer en tæt dialog mellem varme og kolde nuancer: den centrale og øverste del domineres af en rig række røde nuancer, purpur og lyse rosa, der graduerer til varme gule okker, orange og guld på højre side, og fremkalder den blændende lys af en solnedgang eller solens glans på stenen. Som modstykke til denne solfyrværk træder brede kolde flader ind: en himmelblå og støvet venstre side og dybe nuancer af koboltblå samt turkise pletter nederst til højre, som forankrer kompositionen og henviser til vandets tilstedeværelse eller kølige skygger.
Oliemaleriets udførelsesteknik, påført med kyndige penselstrøg og paletkniv, afslører en tæt og vibrerende tekstur. Udgliede farvefelter veksler med tydelige, næsten fragmenterede strøg, og områder hvor hvid farve anvendes gennemskinneligt eller som «ren lys» for at dekonstruere formerne og skabe en fornemmelse af bevægelse og lysudbrydning. Konturerne udviskes og smelter sammen til hinanden, hvilket giver hele scenen en drømmende atmosfære, et visuelt erindringsbillede hængende mellem virkelighed og indre suggestion.
Neden venstre i værket afsluttes det af kunstnerens mørke og beslutsomme signatur, som harmonisk indarbejder sig i farvebrugen i maleriet.
Artisten: Fabio Costantino
Titel: Fragmenter af Middelhavets Lys
Teknik: olie på lærred
Dimensjoner: 50 x 70 cm
Værket fremtræder som en sofistikeret og levende malerisk komposition, der snor sig snildt langs grænsen mellem bylig figurativitet og geometrisk-emosionær abstraktion. Maleriet fremkalder udsigten til en landsby eller et tidsløst bymiljø, forvandet gennem en lyrisk linse og en dynamisk farvebehandling.
I midten af kompositionen, til venstre, træder den uforglemmelige skikkelse af en klassisk kuppel frem, en stærk henvisning til monumentalt og historisk arkitektur, sandsynligvis middelhavsinspireret eller italiensk. ved siden af den udvikler sig en tæt sammenhængende masse geometriske voluminer, som antyder huse, facader og tag, stablet ovenpå hinanden, ikke gennem en stram perspektivtegning, men gennem en sekvens af farveområder i lag.
Paletten er det absolutte følelsesmæssige motor i maleriet. Kunstneren etablerer en tæt dialog mellem varme og kolde nuancer: den centrale og øverste del domineres af en rig række røde nuancer, purpur og lyse rosa, der graduerer til varme gule okker, orange og guld på højre side, og fremkalder den blændende lys af en solnedgang eller solens glans på stenen. Som modstykke til denne solfyrværk træder brede kolde flader ind: en himmelblå og støvet venstre side og dybe nuancer af koboltblå samt turkise pletter nederst til højre, som forankrer kompositionen og henviser til vandets tilstedeværelse eller kølige skygger.
Oliemaleriets udførelsesteknik, påført med kyndige penselstrøg og paletkniv, afslører en tæt og vibrerende tekstur. Udgliede farvefelter veksler med tydelige, næsten fragmenterede strøg, og områder hvor hvid farve anvendes gennemskinneligt eller som «ren lys» for at dekonstruere formerne og skabe en fornemmelse af bevægelse og lysudbrydning. Konturerne udviskes og smelter sammen til hinanden, hvilket giver hele scenen en drømmende atmosfære, et visuelt erindringsbillede hængende mellem virkelighed og indre suggestion.
Neden venstre i værket afsluttes det af kunstnerens mørke og beslutsomme signatur, som harmonisk indarbejder sig i farvebrugen i maleriet.
