Mazzega - Lysekrone - Murano-glas

DEN NØJAGTIGE OG SPORBAR UDGIVELSE!

I LANDE MED TOLD OG PÅHOLDTE YDERLIGERE OMKOSTNINGER!

Mazzega
Skulpturel lampeskærm i Murano kunstglas – Et sjældent eksempel på organisk eksperimentation og belysningsmodularitet fra 1970’erne
Indledning

Blandt de mest fascinerende og eftertragtede produktioner fra den venetianske håndværksindustri i det andet halve af det tyvende århundrede står denne ekstraordinære lampeskærm, tilskrevet Mazzega, som en mesterværkssammensætning af materialeforskning, designinnovation og skulpturelt værdi.

Det exemplarium, der præsenteres her, udmærker sig ved sin yderst sjældenhed og ved tilstedeværelsen af en kaskade af elementer i kunstglas, der forvandler den belysende krop til en ægte lysende skulptur i frit svæven.

Form- og kompositionsanalyse

Strukturen udvikler sig lodret omkring en robust centralt ramme i krommetal, kendetegnet ved en streng og funktionel geometri. Ud fra kernen udgår adskillige metalstøtter, hvori dekorative glasdele er fastgjort.

Den samlede effekt er en svævende lysende kolonne, hvor den stramme linærhed af strukturen bliver blødgjort af den uregelmæssige og naturlige bevægelse af glasmønstret.

Det, der straks slår observatøren, er den fantastiske visuelle lethed i hele enheden: trods glasets materielle tilstedeværelse fremstår lampeskærmen næsten eterisk, svævende mellem gennemsigtighed og refraktion.

Glasset: materiale, lys og eksperimentation

Det mest signifikante element i værket er repræsenteret ved de lange modulære kæder af mundblæst og støbt glas.

Hvert modul har en uregelmæssig sekskantet form, der minder om naturlige cellulære strukturer, bistader, minerale krystalliseringer eller organiske aggregater. Glasoverfladen karakteriseres af en iset og granuløs tekstur, opnået gennem særlige behandlinger, der forstærker lysets spredning.

Denne overfladebehandling udgør en af projektets mest innovative aspekter: glasset begrænser ikke blot lyset, men forvandler det, fragmenterer det og multiplicerer det.

Ved nærmere betragtning bemærkes elementerne:
- små ændringer i dimension mellem modulerne;
- mikrobobler og inskriptioner typiske for muranernes håndværk;
- ujævne overflader, der skaber kontinuerlige lysreflektioner;
- bløde kanter, der dæmper geometriens sekskantede strenghed.

Disse egenskaber bekræfter den stærkt håndværksmæssige natur af gjenstanden og øger dens samlerværdi.

Lysvirkningen

Når den er tændt, afsløres dens kunstneriske natur fuldt ud.

De indre lyskilder er ikke umiddelbart synlige, men trænger frem gennem glasmodendets netværk og først gennem det glasestrukturs mønstringer. Lyset passerer gennem det opaliserede og teksturerede glas og skaber en blød og omsluttende diffusjon.

På de omkringliggende vægge opstår dynamiske refleksioner og krystalklare glimt, der forstærker rumfornemmelsen. Effekten minder om lys, der passerer gennem is eller en naturlig kvartsformation.

Konstruktionen frembringer således en dobbeloplevelse af synet:
- slukket fremstår den som en materiel og arkitektonisk skulptur;
- tændt forvandles den til et pulserende og vibrerende lysende organism.

Denne dobbelte natur er netop grunden til, at Carlo Nasons projekter ofte sættes i høj kurs hos designhistorikere og internationale samlere.

Carlo Nason og Murano-designetes revolution

Carlo Nason tilhørte en generation af designere, som i 1960’erne og 1970’erne bidrog til at føre Murano-glas mod moderniteten.

I modsætning til mange designere bundet til traditionelle former udviklede Nason et personligt sprog baseret på industriel eksperimentering, modularitet og søgen efter nye relationer mellem glas, lys og arkitektur.

Hans kreationer for Mazzega udmærker sig ved:
- stærk skulpturel identitet;
- teknisk innovation;
- forskning i gennemsigtigheder;
- balance mellem håndværk og industriel design.

Denne lampeskærm indkarnerer præcist disse principper og udgør et af de mest raffinerede eksempler inden for hans produktion.

Samlerpotentiale og sjældenhed

Fuldstændige og velbevarede eksemplarer af denne type er i dag særdeles vanskelige at finde på markedet.

Glasdelene er meget skrøbelige og over tid er mange af de originale komponenter tabt eller erstattet; derfor er dele, der i al væsentlighed bevarer den oprindelige konfiguration, særligt eftertragtede.

Den stigende internationale interesse for italiensk design fra 1970’erne har desuden bidraget til at øge efterspørgslen efter Carlo Nasons værker, især blandt samlere specialiseret i:
- kunstglas fra Murano;
- italiensk radikaldesign;
- vintage skulpturel belysning;
- 20. århundredes møbler til samlere.
Slutkritik