Tatiana Cardellicchio - Gilded Dissolution 1/1






Har over ti års erfaring med kunst med speciale i efterkrigsfotografi og samtidskunst.
€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 120 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Gilded Dissolution er et materielt fotografisk værk, unikt i sin art, hvor kroppen virker hæmmet mellem tilstedeværelse og forsvinden. Figuren i sort-hvid træder frem af et lysfelt som en fragmenteret og ustabil tilstedeværelse. Guld påført i hånden krydser kroppen og strækker sig ud over dens konturer, og forvandler fotografiet til en fysisk genstand, hængt mellem billede og materie. Her virker guld ikke kun som udsmykning: det synes som en transformerende kraft, noget der fødes ud af mørket og gradvist begynder at tage dets sted. Værket hviler på en dobbelt idé om “negativt”. På den ene side henviser det til det fotografiske negative, en skjult matrice, hvorfra billedet får form. På den anden side antyder det det negative i metaforisk forstand: skygge, sårbarhed, brud, følelsesmæssigt rester. I dette arbejde opstår guld netop fra det rum. Det stiger op af mørket og antyder, at noget såret, latent eller usynligt kan blive origin for en ny form for tilstedeværelse. Kroppen præsenteres derfor ikke som stabil eller fuldendt, men som et spor i forandring: et billede, der opløses, sammensætter sig igen og modstår en endelig definition. Den omkringliggende hvide tomhed forstærker denne suspensionsbetingelse, mens de ujævne gyldne fragmenter antyder en passage fra skygge til åbenbaring, fra fravær til materiel synlighed. Guldlapning og beskyttende finish er påført manuelt. Tynde variationer i tekstur og glans forbliver synlige på overfladen, så processen, gennem hvilken fotografiet er blevet omdannet, bliver opfattet. Hvert fragment, ujævn kant og materialvariation er unikt og kan ikke reproduceres mekanisk. Gilded Dissolution eksisterer som et autentisk værk 1/1, hvor fotografi, gestus og materiale konvergerer i et enkelt billede af transformation.
Værket fortsætter Tatiana Cardellichios bredere søgen efter identitet, synlighed og de æstetiske strukturer, der er pålagt kroppen. Skønheden vises ikke her som en harmonisk overflade, men som en aktiv kraft, i stand til at ændre, skjule og ustabilisere subjektet.
*Gilded Dissolution* eksisterer som et autentisk værk **1/1**, hængt mellem fotografi, gestus og materie.
**Unique mixed-media photographic work, 1/1. Photographic print with hand-applied gilding and hand-applied water-based protective finish. Signed, titled, dated and numbered 1/1 on the reverse. Unframed.**
Biografi:
Født i Lecce, er Tatiana Cardellicchio en billedkunstner og fotograf, hvis blik nærer sig af Sydens lys, gjort til poetisk materie. Hendes arbejde udvikler sig som en stilhedsdialog mellem krop, identitet og natur, i en visuelt søgende, der er både intim og universel. Civilet uddannet i Fotografi ved Istituto Italiano di Fotografia, opbygger hun ophængte fortællinger mellem æstetik og bevidsthed, og undersøger nutidig identitet gennem billeder, der kræver langsomhed, lyttende opmærksomhed og fokus.
I 2024 modtog hun sølvmedalje ved Prix de la Photographie Paris i kategorien Portrait/Self-Portrait for projektet Impatto, en personlig refleksion over forbindelsen mellem krop og landskab i Salento. Hendes værker har været udstillet i internationale sammenhænge (Imagenation Paris, London, New York), festivaler (Paratissima), gallerier og museer (Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Medina Roma), og udgør en vedvarende poesi der bevæger sig mellem selv-repræsentation, følelsesmæssig økologi og identitær æstetik.
Hendes værker er udstillet i forskellige udstillinger og bøger:
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Awarded Solo Exhibition – Brazil 2026
Christos Kapralos Museum, Greece
2025
Honorable mention in Art photography Best Photo Awards 2024-2025
Imagenation London (May 2025)
Endless Spring (fotoudstilling kurateret af Paratissima) Torino
I Am- Io sono, Fotografia al femminile, Museo Nazionale etrusco Villa Giulia (Roma)
Impatto (soloudstilling) LAB ex macello (Taranto)
2024
"Naked-part of us" Rome 2024
Silver Prize ved Prix de la Photographie Paris i kategorien Portrait/ Self-portrait 2024
"Nuovi corpi" Dialoghi silenziosi tra corpo e natura (Roma) september 2024
BESTSELECTED Vol. 7 i kategorien SERIES WINNERS, 2024
Imagination NewYork (One Art Space galley )Tribeca, Manhattan, New York, marts 2024
Selvino Art Fest, Selvino (BR) 2024
"Universo 2024, caos interiore" Magazzini musa, 2024 (AN)
2023
Imagenation Paris, Free Bodies, Galerie Joseph Le Palais, PARIS maj 2023
Personlig udstilling: "IMPATTO" udstilling under Porto Cesareo Film Festival, der fortæller forholdet mellem krop og territorium salentino ved de kysttårne, der omkranser Porto Cesareo naturreservatet.
2022
Imagenation Milan, New Eyes, Fondazione Luciana Matalon MILANO september 2022
Collateral Maris, Cose dell'altro mondo, juni 2022
Nature in Shadows, Ombra magazine, finalist Photography contest, 2022
BESTSELECTED, Udvalgt i Best Selected, volumen V, 2022
andre:
2019
Design-Re. Istituto Italiano di Fotografia. 12. april 2019 – “Design-RE” De nationale design-ansigter i anledning af Milano Design Week 2019 ved WALL af Istituto Italiano di Fotografia.
EPOKA
Efter 2000
Gilded Dissolution er et materielt fotografisk værk, unikt i sin art, hvor kroppen virker hæmmet mellem tilstedeværelse og forsvinden. Figuren i sort-hvid træder frem af et lysfelt som en fragmenteret og ustabil tilstedeværelse. Guld påført i hånden krydser kroppen og strækker sig ud over dens konturer, og forvandler fotografiet til en fysisk genstand, hængt mellem billede og materie. Her virker guld ikke kun som udsmykning: det synes som en transformerende kraft, noget der fødes ud af mørket og gradvist begynder at tage dets sted. Værket hviler på en dobbelt idé om “negativt”. På den ene side henviser det til det fotografiske negative, en skjult matrice, hvorfra billedet får form. På den anden side antyder det det negative i metaforisk forstand: skygge, sårbarhed, brud, følelsesmæssigt rester. I dette arbejde opstår guld netop fra det rum. Det stiger op af mørket og antyder, at noget såret, latent eller usynligt kan blive origin for en ny form for tilstedeværelse. Kroppen præsenteres derfor ikke som stabil eller fuldendt, men som et spor i forandring: et billede, der opløses, sammensætter sig igen og modstår en endelig definition. Den omkringliggende hvide tomhed forstærker denne suspensionsbetingelse, mens de ujævne gyldne fragmenter antyder en passage fra skygge til åbenbaring, fra fravær til materiel synlighed. Guldlapning og beskyttende finish er påført manuelt. Tynde variationer i tekstur og glans forbliver synlige på overfladen, så processen, gennem hvilken fotografiet er blevet omdannet, bliver opfattet. Hvert fragment, ujævn kant og materialvariation er unikt og kan ikke reproduceres mekanisk. Gilded Dissolution eksisterer som et autentisk værk 1/1, hvor fotografi, gestus og materiale konvergerer i et enkelt billede af transformation.
Værket fortsætter Tatiana Cardellichios bredere søgen efter identitet, synlighed og de æstetiske strukturer, der er pålagt kroppen. Skønheden vises ikke her som en harmonisk overflade, men som en aktiv kraft, i stand til at ændre, skjule og ustabilisere subjektet.
*Gilded Dissolution* eksisterer som et autentisk værk **1/1**, hængt mellem fotografi, gestus og materie.
**Unique mixed-media photographic work, 1/1. Photographic print with hand-applied gilding and hand-applied water-based protective finish. Signed, titled, dated and numbered 1/1 on the reverse. Unframed.**
Biografi:
Født i Lecce, er Tatiana Cardellicchio en billedkunstner og fotograf, hvis blik nærer sig af Sydens lys, gjort til poetisk materie. Hendes arbejde udvikler sig som en stilhedsdialog mellem krop, identitet og natur, i en visuelt søgende, der er både intim og universel. Civilet uddannet i Fotografi ved Istituto Italiano di Fotografia, opbygger hun ophængte fortællinger mellem æstetik og bevidsthed, og undersøger nutidig identitet gennem billeder, der kræver langsomhed, lyttende opmærksomhed og fokus.
I 2024 modtog hun sølvmedalje ved Prix de la Photographie Paris i kategorien Portrait/Self-Portrait for projektet Impatto, en personlig refleksion over forbindelsen mellem krop og landskab i Salento. Hendes værker har været udstillet i internationale sammenhænge (Imagenation Paris, London, New York), festivaler (Paratissima), gallerier og museer (Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Medina Roma), og udgør en vedvarende poesi der bevæger sig mellem selv-repræsentation, følelsesmæssig økologi og identitær æstetik.
Hendes værker er udstillet i forskellige udstillinger og bøger:
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Awarded Solo Exhibition – Brazil 2026
Christos Kapralos Museum, Greece
2025
Honorable mention in Art photography Best Photo Awards 2024-2025
Imagenation London (May 2025)
Endless Spring (fotoudstilling kurateret af Paratissima) Torino
I Am- Io sono, Fotografia al femminile, Museo Nazionale etrusco Villa Giulia (Roma)
Impatto (soloudstilling) LAB ex macello (Taranto)
2024
"Naked-part of us" Rome 2024
Silver Prize ved Prix de la Photographie Paris i kategorien Portrait/ Self-portrait 2024
"Nuovi corpi" Dialoghi silenziosi tra corpo e natura (Roma) september 2024
BESTSELECTED Vol. 7 i kategorien SERIES WINNERS, 2024
Imagination NewYork (One Art Space galley )Tribeca, Manhattan, New York, marts 2024
Selvino Art Fest, Selvino (BR) 2024
"Universo 2024, caos interiore" Magazzini musa, 2024 (AN)
2023
Imagenation Paris, Free Bodies, Galerie Joseph Le Palais, PARIS maj 2023
Personlig udstilling: "IMPATTO" udstilling under Porto Cesareo Film Festival, der fortæller forholdet mellem krop og territorium salentino ved de kysttårne, der omkranser Porto Cesareo naturreservatet.
2022
Imagenation Milan, New Eyes, Fondazione Luciana Matalon MILANO september 2022
Collateral Maris, Cose dell'altro mondo, juni 2022
Nature in Shadows, Ombra magazine, finalist Photography contest, 2022
BESTSELECTED, Udvalgt i Best Selected, volumen V, 2022
andre:
2019
Design-Re. Istituto Italiano di Fotografia. 12. april 2019 – “Design-RE” De nationale design-ansigter i anledning af Milano Design Week 2019 ved WALL af Istituto Italiano di Fotografia.
EPOKA
Efter 2000
