Hoang Anh (1984) - Impression ↑120 →100 cm






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hoang Anh (født 1984), Impression ↑120 →100 cm, olie på lærred, original udgave, 2026, 120 × 100 cm, håndsigneret, fremragende stand, oprindelse Vietnam, solgt af Galerie, leveret med gallericertifikat, uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
Titl: Impression (2026)
Materiale: oliemaleri på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑120 →100 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa
Reference: 95 - L22-0626-95
Et smukt nutidigt lærred originalt værk skabt i kunstneren Hoang Anhs atelier.
Leveres med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme og uden lærredslægning.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan være synlige på fotosene; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved at få værket spændt op eller indrammet af en professionel."
Farbene kan variere en smule på grund af optagelsen fra hver kameratype ved billedoptagelsen.
ARTIS Art Gallery: Genoplivningen af kunstnerisk autenticitet
I en verden hvor kunst ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskehænder, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav om kvalitet.
Vores mission er enkel men radikal: at give skriftlige æresbeviser til den ægte skabelsesakt.
Vores engagement: kunsten, den sande, med modige og især arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien på jagt efter virkelig talent, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en forretningsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert stykke, vi tilbyder, krav om:
100 % HÅNDGJORT: Hvert værk er resultatet af omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft for skabelsen.
Unikhed garanti: Vi afviser industriel gengivelse, underleverandørarbejde og fabriksproduktionssystemer. Det, du erhverver, er et unikt værk, designet og realiseret af selve kunstneren.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er mærket på autenticitet og garantien for, at kunstneren fuldt ud står ved sit arbejde fra første skitse til finish. Vi accepterer ikke planche-signaturer (trykt signatur); kun håndskrevne signaturer af kunstneren godkendes, ellers afvises værkerne.
Mod "Kunstmarkedsføringen"
Vi er imod den nuværende tendens, der sælger «navne» i stedet for værker. At købe et «dekoration»-stykke produceret i serier, uden reell kunstnerisk intervention, svarer til at købe et modeaccessory: værdien forsvinder, så snart markedsføringen ikke længere sælger.
Vi foretrækker at satse på den indre kvalitet i værket. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hvert detalje og lægger sin sjæl i sit arbejde, vil sætte et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, tror vi dybt, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid vinder dybde, følelse og værdi, hvor produkter udelukkende baseret på markedsføring forsvinder.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, får du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:
1. Nyt talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk, lavet af selve kunstneren og ikke en grov underlevering, som om kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langsigtet investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk, og hvordan det blev skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke en grov underleverandør, er forbindelseslinien mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem der skaber den med passion, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din historie begynder her, nu, med anskaffelsen af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Bor og arbejder i Hanoi
Oprindelse fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den såkaldte overgangsgeneration af vietnamesiske kunstnere (8x-generationen), der forener kulturel arv og moderne abstraktion. Uddannet ved Vietnams kunstuniversitet og har gjort sig gældende på Hanoi-scenen gennem en dristig tilgang til materiale og farve.
Uddannet fra kunstskolens Talenterfag (kull 13) ved Thanh Hoa Kulturområdeforvaltning
Uddannet i malerlærerafsnittet (kull 48) ved Vietnams Kunstuniversitet
Stil og kunstnerisk tilgang
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved intensiv undersøgelse af tekstur og bevægelse. Mens han udforsker temaer som landskaber, natur og den feminine figur, udviser han især sin kraft i abstraktion:
• Gørelsens energi: Tilhænger af olie- og akrylmaling, han bruger ofte paletkniven til at påføre farven i kraftige vandrette slag. Denne gestus skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Farvekollisioner: Hans værker leger med kontrasten mellem ofte neutrale baggrunde (bygrå, strukturerede hvide) og gnister af primærfarver — brændende røde, solgule og dybblå — der synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner forsøger ikke at gengive virkeligheden, men at indfange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder afbilder ofte fænomener, der er øjeblikkelige: refleksen af lys på vand, varme som vibrerer, eller den hektiske metropol i forandring.
Expositioner og Anerkendelse
Kunstner aktiv og anerkendt, Hoang Anh udstiller regelmæssigt i Hanois prestigefyldte gallerier og i nationale kunstkollektiver. Hans værker er en del af mange private samlinger i både Vietnam og internationalt, tiltrukket af deres evne til at oversætte en orientalsk sensitivitet til et universelt og moderne sprog.
"At male er for mig en respiration, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
Titl: Impression (2026)
Materiale: oliemaleri på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑120 →100 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa
Reference: 95 - L22-0626-95
Et smukt nutidigt lærred originalt værk skabt i kunstneren Hoang Anhs atelier.
Leveres med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme og uden lærredslægning.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan være synlige på fotosene; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved at få værket spændt op eller indrammet af en professionel."
Farbene kan variere en smule på grund af optagelsen fra hver kameratype ved billedoptagelsen.
ARTIS Art Gallery: Genoplivningen af kunstnerisk autenticitet
I en verden hvor kunst ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskehænder, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav om kvalitet.
Vores mission er enkel men radikal: at give skriftlige æresbeviser til den ægte skabelsesakt.
Vores engagement: kunsten, den sande, med modige og især arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien på jagt efter virkelig talent, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en forretningsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert stykke, vi tilbyder, krav om:
100 % HÅNDGJORT: Hvert værk er resultatet af omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft for skabelsen.
Unikhed garanti: Vi afviser industriel gengivelse, underleverandørarbejde og fabriksproduktionssystemer. Det, du erhverver, er et unikt værk, designet og realiseret af selve kunstneren.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er mærket på autenticitet og garantien for, at kunstneren fuldt ud står ved sit arbejde fra første skitse til finish. Vi accepterer ikke planche-signaturer (trykt signatur); kun håndskrevne signaturer af kunstneren godkendes, ellers afvises værkerne.
Mod "Kunstmarkedsføringen"
Vi er imod den nuværende tendens, der sælger «navne» i stedet for værker. At købe et «dekoration»-stykke produceret i serier, uden reell kunstnerisk intervention, svarer til at købe et modeaccessory: værdien forsvinder, så snart markedsføringen ikke længere sælger.
Vi foretrækker at satse på den indre kvalitet i værket. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hvert detalje og lægger sin sjæl i sit arbejde, vil sætte et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, tror vi dybt, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid vinder dybde, følelse og værdi, hvor produkter udelukkende baseret på markedsføring forsvinder.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, får du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:
1. Nyt talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk, lavet af selve kunstneren og ikke en grov underlevering, som om kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langsigtet investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk, og hvordan det blev skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke en grov underleverandør, er forbindelseslinien mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem der skaber den med passion, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din historie begynder her, nu, med anskaffelsen af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Bor og arbejder i Hanoi
Oprindelse fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den såkaldte overgangsgeneration af vietnamesiske kunstnere (8x-generationen), der forener kulturel arv og moderne abstraktion. Uddannet ved Vietnams kunstuniversitet og har gjort sig gældende på Hanoi-scenen gennem en dristig tilgang til materiale og farve.
Uddannet fra kunstskolens Talenterfag (kull 13) ved Thanh Hoa Kulturområdeforvaltning
Uddannet i malerlærerafsnittet (kull 48) ved Vietnams Kunstuniversitet
Stil og kunstnerisk tilgang
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved intensiv undersøgelse af tekstur og bevægelse. Mens han udforsker temaer som landskaber, natur og den feminine figur, udviser han især sin kraft i abstraktion:
• Gørelsens energi: Tilhænger af olie- og akrylmaling, han bruger ofte paletkniven til at påføre farven i kraftige vandrette slag. Denne gestus skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Farvekollisioner: Hans værker leger med kontrasten mellem ofte neutrale baggrunde (bygrå, strukturerede hvide) og gnister af primærfarver — brændende røde, solgule og dybblå — der synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner forsøger ikke at gengive virkeligheden, men at indfange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder afbilder ofte fænomener, der er øjeblikkelige: refleksen af lys på vand, varme som vibrerer, eller den hektiske metropol i forandring.
Expositioner og Anerkendelse
Kunstner aktiv og anerkendt, Hoang Anh udstiller regelmæssigt i Hanois prestigefyldte gallerier og i nationale kunstkollektiver. Hans værker er en del af mange private samlinger i både Vietnam og internationalt, tiltrukket af deres evne til at oversætte en orientalsk sensitivitet til et universelt og moderne sprog.
"At male er for mig en respiration, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
