Nguyen Van Manh (1963) - La pêche ↑60 →40 cm

Titel på værket: La pêche (2026)
Materiale: oljemaleri på lærred fremstillet i hånden.
Dimensioner: ↑60 →40 cm
Kunstner: Nguyen Van Manh (1963)
Oprindelse: Nha Trang, Vietnam.
Reference: 46 - L22-0626-46
Et smukt modernes lærred originalt værk skabt i kunstneren Nguyen Van Manhs atelier.
Leveret med et galleri-certifikat.

Sælges uden ramme & uden spærre."Bemærk venligst, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, der skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved opspændning eller indramning af en professionel.Farverne kan variere en smule på grund af hver enkelt kameras optagelse under fotosessionen.

ARTIS Art Gallery: Fornyelsen af kunstnerisk ægthed
I en verden, hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedets produkt, hvor navnet overskygger talentet, og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder strenge krav.
Vores mission er enkel, men radikal: at genoplive æren ved den autentiske skabelsesakt.
Vores engagement: kunsten, den virkelige, med modige og frem for alt arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien for at finde ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en kommerciel strategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert stykke, vi tilbyder, strenge krav:
100 % håndlavet: hvert værk er resultatet af omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Unikhedsgaranti: Vi afviser industrielt fremstillede kopier, underleverandører og fabriksproduktion. Det, du køber, er et unikt værk, designet og skabt af selve kunstneren.
Signaturen som engagement: hvert værk er personligt underskrevet af dets skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, den er et bevis på ægthed og et løfte om, at kunstneren fuldt ud står inde for sit arbejde, fra den første skitsering til finishen. Vi afviser signaturer på tryk (trykt signatur); kun kunstnerens håndskrevne signatur accepteres, ellers afvises værkerne.

Mod “Kunstmarkedsføringen”
Vi motsætter os stærkt den nuværende tendens, der går ud på at sælge ‘navne’ i stedet for værker. At købe et „dekorationselement“ produceret i serie uden reel kunstnerindblanding svarer til at købe et modeprodukt: værdien forsvinder, så snart marketinget går begravet.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet af tiden. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hver detalje og lægger sin sjæl i sit arbejde, er den, der efterlader et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, er vi overbevist om, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, der over tid opnår dybde, følelse og værdi, hvor rene marketingprodukter daler.

Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, får du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk, og hvordan det er blevet til.
En ægte garanti for at erhverve et værk skabt af selve kunstneren og ikke en simpel underleverance, under påskud af at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langsigtet investering: Du investerer i kunstnerisk virkelighed frem for marketingillusionen.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk, og hvordan det er blevet til.
En ægte garanti for at erhverve et værk skabt af kunstneren selv, og ikke en enkel underleverance, er forbindelsen mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem, der skaber den med passion, tålmodighed og talent.

Træd ind i en kollektion, hvor hvert værk fortæller en ægte historie. Dit begyndte her med anskaffelsen, fra nu af, af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com

Biografi: Nguyen Van Manh (1963)
Født i 1963 i Nha Trang, Vietnam, er Nguyen Van Manh en maler, hvis arbejde skiller sig ud ved sin tekniske beherskelse af olie på lærred. Hans værker udforsker varierende temaer, fra portræt til landskaber, og vidner om en stor kunstnerisk følsomhed. Hans værker, ofte kendetegnet ved teksturrige og lyse kompositioner, har international anerkendelse og findes i mange private samlinger verden over. Han er særligt repræsenteret i specialiserede gallerier, hvor hans lærreder værdsættes for deres evne til at indfange rolige og ophøjet atmosfærer, som illustreret af motiverne fra naturen eller hverdagslivet i hans malerier.