Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #37





€ 120 | ||
|---|---|---|
€ 110 | ||
€ 100 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti præsenterer Pigments Dream - Heart Edition #37, et Originalt værk i 2026 i blandet teknik (20 x 20 cm) signeret for hånd, i fremragende stand, der skildrer naturen i nuancerne pink, brun, beige, sort, lilla og hvid, sendt uindrammet og rullet, med certifikat for ægthed.
Beskrivelse fra sælger
Pigment Dream – Heart Edition opstået af mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der gør det muligt for farven at fusionere med overfladen på en blid måde. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven fremstår ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonvariation er uigenkærlig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvorfra værket fødes.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og giver form til en intimi og autentisk balance.
Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIATA, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat om ægthed.
Denne opgave er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Læret er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke et metaltrådgæt, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade monteringen til en erfaren billedrammer-mager for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og kontrolleret maleri fortæller hans værker menneskets væsen i det øjeblik, det går tabt, splittes og forandres.
Det malede materiale, ufuldstændige tegn og afstrygninger bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men vækker.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hans stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativt og abstrakt, placerer sig i scenen for den nye italienske samtidskunst, i dialog med identitet, stilhed og metamorfose.
Dine værker formidler en indre og universel kraft, der taler direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i centrum af Italien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturmaterialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jord, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og teksturerede værker, der taler om sår, minde og indre forandring.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide afstrygninger, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hendes arbejder vises i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indeholder den chromatiske kraft, som opstod ved at omdanne malerens gestus til ren følelse, i en undersøgelse, der gennemskærer tid og markedet for samtidskunst. Blandt farvernes dybder mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømt. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og kærlere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan placere sig blandt de store i popkunst og konceptkunst.
Et unikt værk for samlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved at bruge en fuldstændig naturlig farvning, som gør hvert stykke unikt og urepeateligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et karakteristisk og autentisk aftryk.
Værkerne har været præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingskontekst, og bidraget til at definere et sammenhængende og særpræget visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og dyb visuel udtrykskraft.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent har fået international anerkendelse og voksende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist ved internationale solo- og gruppeudstillinger. Som kunstner har hun arbejdet med naturen og alt, hvad den tilbyder, siden hun var ung. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.
Hun modtager gerne indbydelser til prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nykommere inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprinting-teknikken sammen med kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning med kul og innovationen inden for ecoprinting, og skaber et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestre arbejder sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun engang beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt, hvilket vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Pigment Dream – Heart Edition opstået af mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der gør det muligt for farven at fusionere med overfladen på en blid måde. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om materiens naturlige rytmer.
Farven fremstår ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonvariation er uigenkærlig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvorfra værket fødes.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og giver form til en intimi og autentisk balance.
Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELAIATA, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat om ægthed.
Denne opgave er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Læret er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke et metaltrådgæt, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade monteringen til en erfaren billedrammer-mager for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og kontrolleret maleri fortæller hans værker menneskets væsen i det øjeblik, det går tabt, splittes og forandres.
Det malede materiale, ufuldstændige tegn og afstrygninger bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, men vækker.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hans stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativt og abstrakt, placerer sig i scenen for den nye italienske samtidskunst, i dialog med identitet, stilhed og metamorfose.
Dine værker formidler en indre og universel kraft, der taler direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i centrum af Italien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturmaterialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jord, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og teksturerede værker, der taler om sår, minde og indre forandring.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide afstrygninger, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hendes arbejder vises i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indeholder den chromatiske kraft, som opstod ved at omdanne malerens gestus til ren følelse, i en undersøgelse, der gennemskærer tid og markedet for samtidskunst. Blandt farvernes dybder mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømt. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og kærlere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan placere sig blandt de store i popkunst og konceptkunst.
Et unikt værk for samlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved at bruge en fuldstændig naturlig farvning, som gør hvert stykke unikt og urepeateligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et karakteristisk og autentisk aftryk.
Værkerne har været præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingskontekst, og bidraget til at definere et sammenhængende og særpræget visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og dyb visuel udtrykskraft.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent har fået international anerkendelse og voksende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist ved internationale solo- og gruppeudstillinger. Som kunstner har hun arbejdet med naturen og alt, hvad den tilbyder, siden hun var ung. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.
Hun modtager gerne indbydelser til prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nykommere inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprinting-teknikken sammen med kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning med kul og innovationen inden for ecoprinting, og skaber et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestre arbejder sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun engang beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt, hvilket vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem natur og menneskelighed

