Stefanie Schneider - On the Rocks II (Long Way Home)






Over 35 års erfaring; tidligere galleriejer og kurator på Museum Folkwang.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
On the Rocks II (Long Way Home) - 1999
med Radha Mitchell som gæst
58x56 cm,
Edition 8/10,
analogt C-Print, håndtrykt af kunstneren, baseret på det originale Polaroid.
Certifikat og signatur-etiket.
Kunstnerens inventar # 258.08.
Ikke ophængt.
Stefanie Schneider hos Alysia Duckler Gallery
Kunstneren Stefanie Schneider, bosat i Berlin, forstørrer udløbet Polaroid-lager til udbrændte C-prints. De tabte billeder opløses næsten fuldstændigt i gysende farveabstraktioner. Den blanke pink farve på en sex-kittys glitrende dragt bliver et elektrificeret, frit svævende farvefelt. Den klare, flammerorange hår på en filmstjerne fra 70’ernes sexploitation vibrerer mod den støvede gråhed i himlen over en ørken uden for LA. Hudtoner og ansigtstræk i figurerne går fuldstændig tabt. De er flygtninge fra Faster Pussycat Kill Kill, dømt til at vandre uden mål i et udbrændt celluloid limbo.
Schneiders proces er en refleksiv inversion. Hun iscenesætter sine scener ogSkyder dem med udløbet Polaroid-film, hvilket skaber en forrådnet positiv. Forrådnelsen forhindrer billedet i at være et sandt positivt billede og skaber et hybridt: et positivt med negative træk: udbrændte lysværdier, overmættede farver, tabt information. Polaroidet bliver derefter fotogradferet igen og danner et negativt. Dette negativ, som man kan forestille sig, er mere overbevisende end det færdige værk. Det må være fyldt med dyb, rig mørke og strålende farver.
Negativet forstørres og dubleres det originale Polaroid som et C-print, hvor forrådnelsen bevares som et arkivfotografi. Schneiders proces skaber en kobling mellem forestillinger om bevarelse og forrådnelse. Hendes arbejde opstår ud af loopen, ustabilt. De endelige C-prints er vinduer til et svingende limbo. De skildrer skuespillere og miljøer, der hverken er her eller der; hverken helt fiktive eller fuldstændig virkelige, og den nødvendige information for at træffe en beslutning i denne henseende er tabt; brændt væk.
Seeren står tilbage med at gennemgå knuste artefakter og samle udklip af billedmateriale. Styrken ved dette arbejde er den mulighed, det giver beskueren. Selvom de forrådnede billeder er visuelt utilfredsstillende, er de kognitivt rummelige. De udbrændte højdepunkter er også tomme områder, hvor observatøren kan genopbygge tabte fortællinger. Schneider afviser den autoritative magt hos kunstobjektet og forlænger i stedet levetiden for beskadigede, usikre billeder.
Figurerne selv synes at klamre sig til eksistensen gennem ren, udækket, modebevidst grådighed. I stedet for at besidde en kompleks menneskelig identitet reduceres de til fladt neonglansende hyper-vixens, der viser tænderne og deres betydelige dekolleté i den skarpe sol i en SoCal-ørken. De svinger vandpistoler som seksuelle våben og håner bag kæmpe insektlignende solbriller. Den stakkelshed ved disse misforståede arketyper af feminin magt dæmpes af deres forsvindings skrøbelighed. De er billeder af vagt erindrede, forrykte altere egoer, de ædle helte i Gloria Steinem’s mareridt om for meget pizza og øl.
Ofte er vores mareridt de bedst huskede. Behagelige drømme blandes alt for let med søvn. Mareridt er forvridende. Vi vrider os og deler vores sind i en drømmende del og en del, der er underligt bevidst. Spørgsmål, der opstår ved en opdeling af bevidstheden, svæver gennem selve drømmeoplevelsen. "Drømmer jeg nu?" Vi hører dette, selv mens vi er midt i at udføre en fremmed opgave inden for historien i drømmen, og på en eller anden måde accepterer vi skellet.
Schneider opererer inden for dette gab. Er disse fotografier fotografier af fotografier rigtige fotografier? Er Schneiders endelige produkt blot et arkiv af kilde-Polaroiden? Hendes usikre rollebesatte skuespillere genskaber scener fra D-kvalitets 70’ernes sexploitation-film. Schneider pakker disse overbevisningssvage fiktioner ind i endnu et lag fiktion, og vi er ikke i stand til at opretholde den lille opløftning af tro, vi havde, mens vi så Faster Pussycat.
Dette er Schneiders sande emne. Hvad sker der, når fiktioner fordamper? Hvilke spor er tilbage efter forsvinden af noget, hvis forbindelse til det virkelige i sin begyndelse var tvivlsom? Hvad bliver spøgelser til, når de dør? Schneider genskaber og forrådner fiktioner, som måske ikke var værd at bevare i første omgang, som et negativ af et negativ.
On the Rocks II (Long Way Home) - 1999
med Radha Mitchell som gæst
58x56 cm,
Edition 8/10,
analogt C-Print, håndtrykt af kunstneren, baseret på det originale Polaroid.
Certifikat og signatur-etiket.
Kunstnerens inventar # 258.08.
Ikke ophængt.
Stefanie Schneider hos Alysia Duckler Gallery
Kunstneren Stefanie Schneider, bosat i Berlin, forstørrer udløbet Polaroid-lager til udbrændte C-prints. De tabte billeder opløses næsten fuldstændigt i gysende farveabstraktioner. Den blanke pink farve på en sex-kittys glitrende dragt bliver et elektrificeret, frit svævende farvefelt. Den klare, flammerorange hår på en filmstjerne fra 70’ernes sexploitation vibrerer mod den støvede gråhed i himlen over en ørken uden for LA. Hudtoner og ansigtstræk i figurerne går fuldstændig tabt. De er flygtninge fra Faster Pussycat Kill Kill, dømt til at vandre uden mål i et udbrændt celluloid limbo.
Schneiders proces er en refleksiv inversion. Hun iscenesætter sine scener ogSkyder dem med udløbet Polaroid-film, hvilket skaber en forrådnet positiv. Forrådnelsen forhindrer billedet i at være et sandt positivt billede og skaber et hybridt: et positivt med negative træk: udbrændte lysværdier, overmættede farver, tabt information. Polaroidet bliver derefter fotogradferet igen og danner et negativt. Dette negativ, som man kan forestille sig, er mere overbevisende end det færdige værk. Det må være fyldt med dyb, rig mørke og strålende farver.
Negativet forstørres og dubleres det originale Polaroid som et C-print, hvor forrådnelsen bevares som et arkivfotografi. Schneiders proces skaber en kobling mellem forestillinger om bevarelse og forrådnelse. Hendes arbejde opstår ud af loopen, ustabilt. De endelige C-prints er vinduer til et svingende limbo. De skildrer skuespillere og miljøer, der hverken er her eller der; hverken helt fiktive eller fuldstændig virkelige, og den nødvendige information for at træffe en beslutning i denne henseende er tabt; brændt væk.
Seeren står tilbage med at gennemgå knuste artefakter og samle udklip af billedmateriale. Styrken ved dette arbejde er den mulighed, det giver beskueren. Selvom de forrådnede billeder er visuelt utilfredsstillende, er de kognitivt rummelige. De udbrændte højdepunkter er også tomme områder, hvor observatøren kan genopbygge tabte fortællinger. Schneider afviser den autoritative magt hos kunstobjektet og forlænger i stedet levetiden for beskadigede, usikre billeder.
Figurerne selv synes at klamre sig til eksistensen gennem ren, udækket, modebevidst grådighed. I stedet for at besidde en kompleks menneskelig identitet reduceres de til fladt neonglansende hyper-vixens, der viser tænderne og deres betydelige dekolleté i den skarpe sol i en SoCal-ørken. De svinger vandpistoler som seksuelle våben og håner bag kæmpe insektlignende solbriller. Den stakkelshed ved disse misforståede arketyper af feminin magt dæmpes af deres forsvindings skrøbelighed. De er billeder af vagt erindrede, forrykte altere egoer, de ædle helte i Gloria Steinem’s mareridt om for meget pizza og øl.
Ofte er vores mareridt de bedst huskede. Behagelige drømme blandes alt for let med søvn. Mareridt er forvridende. Vi vrider os og deler vores sind i en drømmende del og en del, der er underligt bevidst. Spørgsmål, der opstår ved en opdeling af bevidstheden, svæver gennem selve drømmeoplevelsen. "Drømmer jeg nu?" Vi hører dette, selv mens vi er midt i at udføre en fremmed opgave inden for historien i drømmen, og på en eller anden måde accepterer vi skellet.
Schneider opererer inden for dette gab. Er disse fotografier fotografier af fotografier rigtige fotografier? Er Schneiders endelige produkt blot et arkiv af kilde-Polaroiden? Hendes usikre rollebesatte skuespillere genskaber scener fra D-kvalitets 70’ernes sexploitation-film. Schneider pakker disse overbevisningssvage fiktioner ind i endnu et lag fiktion, og vi er ikke i stand til at opretholde den lille opløftning af tro, vi havde, mens vi så Faster Pussycat.
Dette er Schneiders sande emne. Hvad sker der, når fiktioner fordamper? Hvilke spor er tilbage efter forsvinden af noget, hvis forbindelse til det virkelige i sin begyndelse var tvivlsom? Hvad bliver spøgelser til, når de dør? Schneider genskaber og forrådner fiktioner, som måske ikke var værd at bevare i første omgang, som et negativ af et negativ.
