"Frutas y Flores" es una obra original perteneciente a la serie "Bodegones Cromáticos", una investigación sobre la construcción del bodegón contemporáneo mediante el color y la pincelada gestual. La composición reúne frutas, recipientes y flores en un espacio donde la representación convive con una ejecución libre y enérgica. La pincelada permanece visible en toda la superficie, construyendo los volúmenes mediante contrastes cromáticos y amplios gestos de color. Los trazos negros, rápidos y expresivos, evocan el dibujo al carboncillo sin abandonar el lenguaje pictórico, aportando ritmo y tensión a la composición. El resultado es una pintura donde el equilibrio entre estructura, gesto y color redefine el género tradicional del bodegón desde una mirada contemporánea. • Artista: R. Serra
 • Técnica: Acrílico sobre lienzo • Medidas: 100 x 70 cm. Diafragma de 5 cm. Orientación Vertical. • Año: 2026 • Obra única • Firmada a mano (en el reverso del cuadro) • Incluye certificado de autenticidad (COA) • Estado: Excelente • Envío: La obra se envía directamente desde el estudio de la artista, cuidadosamente enrollada en un tubo rígido de cartón o en una caja de dimensiones similares para garantizar su conservación durante el transporte. Todos los envíos incluyen número de seguimiento. Notas: Las imágenes tienen carácter ilustrativo. Las dimensiones reales de la obra se indican en la ficha técnica y deben considerarse como referencia principal. Los colores pueden presentar ligeras variaciones según la configuración de cada pantalla. R. Serra es un artista visual residente en España cuya práctica se articula en torno a la investigación pictórica y los mecanismos de construcción de la imagen. Su formación en Artes Plásticas, con especialidad en pintura, junto con estudios posteriores en diseño gráfico, configura un lenguaje que sitúa la pintura en diálogo con las estéticas y lógicas visuales de la cultura digital. Su obra investiga la memoria como un proceso de edición y reconstrucción, donde recuerdos vividos e imaginados convergen para generar imágenes que cuestionan la estabilidad de la representación. Mediante la pintura, explora las tensiones entre presencia y ausencia, experiencia y ficción, proponiendo escenas suspendidas entre lo íntimo y lo universal. Durante la última década ha desarrollado una trayectoria expositiva que incluye muestras colectivas en galerías nacionales e internacionales, consolidando su presencia en el contexto del arte contemporáneo.