TA Duy Tung (1961) - L'Éclipse du Regard ↑120 →80 cm





€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 100 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
TA Duy Tung (1961) viser maleriet L'Éclipse du Regard (2026), olie på lærred i mål 120 × 80 cm, håndsigneret, original edition, fremstillet i Vietnam i det samtidsperiode (2020 og fremefter), solgt af Galerie med galleri-certifikat og uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: L'Eclisse du Regard (2026)
Håndmalet (olie) på lærred med dimensionerne 120 x 80 cm.
Reference: 05- L20-0626-05
Kunstner: TA Duy Tung (1961)
Oprindelse: Hai Phong (Vietnam)
Et smukt samtidigt lærred originalt lavet i kunstnerens værksted TA Duy Tung.
Leveret med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden landscape.
"Vær venlig at bemærke, at der kan forekomme nogle folder på billederne; disse lette tegn, der skyldes transporter, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved opspænding eller ramning af en professionel."
Farverne kan variere en smule på grund af optagelsen med hver enkelt kamera ved fotograferingen.
Værket sælges af ARTIS Art Gallery
ARTIS Art Gallery er et moderne kunsthus, der arbejder for at opdage og promovere spirende kunstnere. Efter en baggrund som kunsthandler og ekspert for internationale kendte kunstnere, står Ferrari Christian i dag i spidsen for galleriet med en global vision: at afsløre nye talenter og formidle deres værker verden over.
Venligst efterlad en positiv kommentar, når du er fuldt tilfreds med dit køb.
Hvis du af en eller anden grund ikke er tilfreds med dit køb, bedes du ikke efterlade en negativ kommentar, men kontakte os via CataWiki- beskedsystemet eller via e-mail ( artisartgallery.assistant@gmail.com ) sådan at vi kan hjælpe dig hurtigst muligt. Tak.
Biografi af TA Duy Tung (1961).
Født i 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung er en vietnamesisk samtidsmaler, født i 1961 i Hai Phong. En respekteret skikkelse på sin hjemmebyens kunstscene, har han udviklet et særegent visuel sprog, der svinger mellem psykologisk realisme og lyrisk abstraction.
Stil og Kunstnerisk Vision
Hans værk kendetegnes ved en dyb udforskning af mennesket, ofte skildret i fragmenterede eller delvist afslørede kompositioner. Gennem brug af markante farvekontraster — som skiftet fra sort/hvid til stråler af levende farver, eller modsætningen mellem mørke baggrunde og varme, friske hudtoner — fanger han emnernes indre verden.
• Blikket og Stilheden: Hans portrætter, uanset om de er fronthældende eller i profil, udstråler en melankolsk ro. Den nøje opmærksomhed på detaljer i blikket eller ansigtsburen vidner om stor teknisk kunnen.
• Teknik: Kunstneren leger med materialet, bruger brede, teksturerede penselstrøg til at skabe bevægelses- eller udviskningseffekter, ofte symboliserende tidens gang eller identitetens dualitet.
Temaer
Temaerne kvindelighed, bymæssig hukommelse og traditionel kultur står centralt i hans arbejde. Uanset om det er gennem silhuetter af spøgelsesbyer, der rejser sig bag et ansigt, eller elegancen hos en kvinne klædt i etnisk mønster, væver Ta Duy Tung en forbindelse mellem Vietnams kulturelle arv og en introspektiv modernitet.
I dag bliver hans malerier værdsat for deres evne til at fremkalde en øjeblikkelig følelse og invitere beskueren til en rejse ud over billedet og ned i sjælens hjørner.
Titel på værket: L'Eclisse du Regard (2026)
Håndmalet (olie) på lærred med dimensionerne 120 x 80 cm.
Reference: 05- L20-0626-05
Kunstner: TA Duy Tung (1961)
Oprindelse: Hai Phong (Vietnam)
Et smukt samtidigt lærred originalt lavet i kunstnerens værksted TA Duy Tung.
Leveret med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden landscape.
"Vær venlig at bemærke, at der kan forekomme nogle folder på billederne; disse lette tegn, der skyldes transporter, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved opspænding eller ramning af en professionel."
Farverne kan variere en smule på grund af optagelsen med hver enkelt kamera ved fotograferingen.
Værket sælges af ARTIS Art Gallery
ARTIS Art Gallery er et moderne kunsthus, der arbejder for at opdage og promovere spirende kunstnere. Efter en baggrund som kunsthandler og ekspert for internationale kendte kunstnere, står Ferrari Christian i dag i spidsen for galleriet med en global vision: at afsløre nye talenter og formidle deres værker verden over.
Venligst efterlad en positiv kommentar, når du er fuldt tilfreds med dit køb.
Hvis du af en eller anden grund ikke er tilfreds med dit køb, bedes du ikke efterlade en negativ kommentar, men kontakte os via CataWiki- beskedsystemet eller via e-mail ( artisartgallery.assistant@gmail.com ) sådan at vi kan hjælpe dig hurtigst muligt. Tak.
Biografi af TA Duy Tung (1961).
Født i 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung er en vietnamesisk samtidsmaler, født i 1961 i Hai Phong. En respekteret skikkelse på sin hjemmebyens kunstscene, har han udviklet et særegent visuel sprog, der svinger mellem psykologisk realisme og lyrisk abstraction.
Stil og Kunstnerisk Vision
Hans værk kendetegnes ved en dyb udforskning af mennesket, ofte skildret i fragmenterede eller delvist afslørede kompositioner. Gennem brug af markante farvekontraster — som skiftet fra sort/hvid til stråler af levende farver, eller modsætningen mellem mørke baggrunde og varme, friske hudtoner — fanger han emnernes indre verden.
• Blikket og Stilheden: Hans portrætter, uanset om de er fronthældende eller i profil, udstråler en melankolsk ro. Den nøje opmærksomhed på detaljer i blikket eller ansigtsburen vidner om stor teknisk kunnen.
• Teknik: Kunstneren leger med materialet, bruger brede, teksturerede penselstrøg til at skabe bevægelses- eller udviskningseffekter, ofte symboliserende tidens gang eller identitetens dualitet.
Temaer
Temaerne kvindelighed, bymæssig hukommelse og traditionel kultur står centralt i hans arbejde. Uanset om det er gennem silhuetter af spøgelsesbyer, der rejser sig bag et ansigt, eller elegancen hos en kvinne klædt i etnisk mønster, væver Ta Duy Tung en forbindelse mellem Vietnams kulturelle arv og en introspektiv modernitet.
I dag bliver hans malerier værdsat for deres evne til at fremkalde en øjeblikkelig følelse og invitere beskueren til en rejse ud over billedet og ned i sjælens hjørner.

