Hoang A (1984) - Urbanité en Feu ↑100 →140 cm






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Original 2026 olie på lærred af Hoang A (1984), med titlen Urbanité en Feu, 100 × 140 cm, håndunderskrevet, i fremragende stand, fra Vietnam og solgt af Galerie uden stander eller ramme samt med galleri-certifikat.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: Urbanité en Feu (2026)
Materiale: olie på lærred håndmalet.
Dimensioner: ↑100 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa (Nordvietnam)
Reference: 31-L17.0526. 31
Et smukt moderne naturtro maleri realiseret i kunstnerens værksted Hoang Anh.
Leveret med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme og uden bærestativ.
"Vær venligst opmærksom på, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved at få rammen sat eller en ramme af en professionel.")
Farbene kan variere lidt på grund af hvordan hver fotografiapparat opfangede billedet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen af kunstnerisk autenticitet
I en verden hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedsføringsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav.
Vores mission er enkel, men radical: at give skriftlighed tilbage til den autentiske skabelsesakt.
Vores forpligtelse: kunsten, den ægte, med modige og særligt arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien på jagt efter virkelige talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en markedsføringsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hver eneste værk vores krav:
100 % håndlavet: Hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Garanti for enestilhed: Vi afviser industriel reproduktion, underleverandører og fabriksproduktion. Det, du erhverver, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signatur som engagement: hvert værk er personligt underskrevet af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitets mærke og garantien for at kunstneren fuldt ud står bag sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi accepterer ikke signaturer på pladen (trykt signatur); kun kunstnerens håndoverskrift accepteres, ellers afvises værket.
imod "Kunstmarkedsføring"
Vi står fast imod den nuværende tendens med at sælge «navne» frem for værker. At købe et stykke «dekoration» produceret i serie, uden reel kunstnerindblanding, svarer til at købe et modeaccessorie: værdien forsvinder hurtigt, når markedsføringen ebber ud.
Vi foretrækker at satse på den intrinsiske kvalitet af timeglasset. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hvert detalje og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, der efterlader et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, har vi dybt overbevisning om, at disse ægte værker er de eneste investeringer, som med tiden vokser i dybde, følelse og værdi, hvor produkter udelukkende til markedsføring udtømmes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, får du ikke kun et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det blev udført.
En rigtig garanti for at erhverve et værk skabt af kunstneren selv og ikke en kedelig underleverance, blot fordi kunstneren er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed i stedet for en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det blev udført.
En rigtig garanti for at erhverve et værk skabt af kunstneren selv, og ikke en kedelig underleverance, er broen mellem dem, der søger sandhed i kunsten, og dem der skaber den med passion, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling hvor hvert værk fortæller en virkelig historie. Dit begyndelse er her med erhvervelsen, allerede nu, af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og arbejder i Hanoi.
Oprindelig fra Thanh Hoa-provinsen, 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den kritiske generation af vietnamesiske kunstnere (8x-generationen), der forener kulturel arv og moderne abstraktion. Uddannet ved Vietnams Kunstuniversitet, han har gjort sig gældende på Hanoi-s kunstscene gennem en modig tilgang til materiale og farve.
Uddannelse:
- Uddannelse i kunstneriske talenter (årgang 13) ved Thanh Hoa's Kultur- og Kunstskole
- Dybdegående maleruddannelse (årgang 48) ved Vietnams Kunstuniversitet
Stil og Kunstnerisk Fremgangsmåde
Hoang Anhs arbejde skiller sig ud ved en intens søgen efter tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker temaer som landskaber, natur og den feminine figur, ligger hans stærkeste udtryk i abstraktion:
• Gesterens energi: Fortaler for olie- og akrylmaling, bruger ofte palettekniven til at påføre farven i kraftige vandrette strøg, hvilket skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Farvekontraster: Hans værker leker med kontrasten mellem neutrale baggrunde (grå bylandskaber, texturerede hvide) og eksplosive primære farver — ildrøde, solgule, dybblå — som synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner forsøger ikke at gengive virkeligheden, men at fange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder vækker ofte fænomener som lysrefleksioner på vand, varmen skælver eller en storby i gennemgribende forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren agerer aktivt og anerkendt, Hoang Anh udstiller regelmæssigt på førende gallerier i Hanoi og i nationale kunstkollektiver. Hans værker indgår i talrige private samlinger både i Vietnam og internationalt, tiltrukket af deres evne til at oversætte en østerlandsk følsomhed til et universelt og moderne sprog.
"Maling er for mig en åndedræt, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
Titel på værket: Urbanité en Feu (2026)
Materiale: olie på lærred håndmalet.
Dimensioner: ↑100 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa (Nordvietnam)
Reference: 31-L17.0526. 31
Et smukt moderne naturtro maleri realiseret i kunstnerens værksted Hoang Anh.
Leveret med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme og uden bærestativ.
"Vær venligst opmærksom på, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved at få rammen sat eller en ramme af en professionel.")
Farbene kan variere lidt på grund af hvordan hver fotografiapparat opfangede billedet.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen af kunstnerisk autenticitet
I en verden hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedsføringsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav.
Vores mission er enkel, men radical: at give skriftlighed tilbage til den autentiske skabelsesakt.
Vores forpligtelse: kunsten, den ægte, med modige og særligt arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien på jagt efter virkelige talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en markedsføringsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hver eneste værk vores krav:
100 % håndlavet: Hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Garanti for enestilhed: Vi afviser industriel reproduktion, underleverandører og fabriksproduktion. Det, du erhverver, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signatur som engagement: hvert værk er personligt underskrevet af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitets mærke og garantien for at kunstneren fuldt ud står bag sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi accepterer ikke signaturer på pladen (trykt signatur); kun kunstnerens håndoverskrift accepteres, ellers afvises værket.
imod "Kunstmarkedsføring"
Vi står fast imod den nuværende tendens med at sælge «navne» frem for værker. At købe et stykke «dekoration» produceret i serie, uden reel kunstnerindblanding, svarer til at købe et modeaccessorie: værdien forsvinder hurtigt, når markedsføringen ebber ud.
Vi foretrækker at satse på den intrinsiske kvalitet af timeglasset. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hvert detalje og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, der efterlader et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, har vi dybt overbevisning om, at disse ægte værker er de eneste investeringer, som med tiden vokser i dybde, følelse og værdi, hvor produkter udelukkende til markedsføring udtømmes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, får du ikke kun et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det blev udført.
En rigtig garanti for at erhverve et værk skabt af kunstneren selv og ikke en kedelig underleverance, blot fordi kunstneren er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed i stedet for en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det blev udført.
En rigtig garanti for at erhverve et værk skabt af kunstneren selv, og ikke en kedelig underleverance, er broen mellem dem, der søger sandhed i kunsten, og dem der skaber den med passion, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling hvor hvert værk fortæller en virkelig historie. Dit begyndelse er her med erhvervelsen, allerede nu, af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født 1984 i Thanh Hoa, Vietnam. Lever og arbejder i Hanoi.
Oprindelig fra Thanh Hoa-provinsen, 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den kritiske generation af vietnamesiske kunstnere (8x-generationen), der forener kulturel arv og moderne abstraktion. Uddannet ved Vietnams Kunstuniversitet, han har gjort sig gældende på Hanoi-s kunstscene gennem en modig tilgang til materiale og farve.
Uddannelse:
- Uddannelse i kunstneriske talenter (årgang 13) ved Thanh Hoa's Kultur- og Kunstskole
- Dybdegående maleruddannelse (årgang 48) ved Vietnams Kunstuniversitet
Stil og Kunstnerisk Fremgangsmåde
Hoang Anhs arbejde skiller sig ud ved en intens søgen efter tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker temaer som landskaber, natur og den feminine figur, ligger hans stærkeste udtryk i abstraktion:
• Gesterens energi: Fortaler for olie- og akrylmaling, bruger ofte palettekniven til at påføre farven i kraftige vandrette strøg, hvilket skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Farvekontraster: Hans værker leker med kontrasten mellem neutrale baggrunde (grå bylandskaber, texturerede hvide) og eksplosive primære farver — ildrøde, solgule, dybblå — som synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner forsøger ikke at gengive virkeligheden, men at fange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder vækker ofte fænomener som lysrefleksioner på vand, varmen skælver eller en storby i gennemgribende forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren agerer aktivt og anerkendt, Hoang Anh udstiller regelmæssigt på førende gallerier i Hanoi og i nationale kunstkollektiver. Hans værker indgår i talrige private samlinger både i Vietnam og internationalt, tiltrukket af deres evne til at oversætte en østerlandsk følsomhed til et universelt og moderne sprog.
"Maling er for mig en åndedræt, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
