Franco Rognoni (1913-1999) - L’Arlecchino

Franco Rognoni
(MILANO, 1913 - 1999)

“ L’Arlecchino “

Teknikk blanding på papir påført lærred
Oberen signeret

Sjælden værk fra 1950’erne/1960’erne
Mål: 63 x 49 cm i ramme
Maleri: 48 x 34 cm

Franco Rognoni er født i Milano den 20. september 1913 af Giuseppe og Giuseppina Carabelli i en familie fra den lille borgerskab. Som ganske ung begynder han at interessere sig for tegning og maleri, og som teenager går han på vævskolerne og derefter den højere faglige skole for anvendt kunst ved Castello Sforzesco.
Kritikeren Raffaello Giolli bliver hans første fortaler, en vigtig kulturel reference der giver Rognoni mulighed for at åbne nye horisonter. Allerede i 1934 bidrager han som tegner til vigtige tidsskrifter og aviser, mens han i 1938 udstiller for første gang. Hans dannelse påvirkes af kunstnere som Sironi, de Pisis, Modigliani, mens lidenskaben for bøger bringer ham tæt på de grafiske og maleriske løsninger i tysk ekspressionisme.
Luino ved Lago Maggiore byder ham velkommen under krigen, og her fokuserer han sin produktion (der beriges med rummodeller og illustrationer), hvilket opretholder et vigtigt samarbejde med mange tidsskrifter og fundamentale kontakter med udgivere og samlere.
Efterkrigstiden vender han tilbage til Milano, og i 1946 gifter han sig med Mariuccia Noè, med hvem han deler betydelige kulturelle interesser gennem hele livet. I Lambrate skabes nye tegninger og malerier, der udvikler de grundlæggende temaer i kunstneren og udtrykker et helt personligt anti-akademisk sprog. Guido Ballo præsenterer ham i Milano i 1953 ved en personlig udstilling, der viser nye interesser inden for kritik. Fire år senere tilbyder RAI ham et scenograf-/costumedesignprojekt, og den samme aktivitet udføres for Piccola Scala og Venezia’ s Fenice. Publikum og kritikere værdsætter den originale fortolkning af teaterrum, træk der fører ind i maleriet via en blanding af dekorationskunst, illustration, grafisk design og scenografi. En forurening der også afspejles i blandingen af ironi og drama, med en smag der ikke er vovet at kalde musikalsk. Og også kunstnerens venskaber omfavner især den litterære og musikalske sfære. Riccardo Malipiero, Vittorio Sereni, Piero Chiara, Dante Isella. 1950’erne er kendetegnet ved den eksklusive tilknytning til Milano-galleriet Galleria dell’Annunciata og til de udstillinger der arrangeres over hele Europa. Den følgende årti ser ham engagere sig i adskillige udstillinger og i redaktionelt arbejde, mens fire store vægvægge dedikeret til Ulisse realiseres for rumfartsskibet Michelangelo.
Mellem 1970’erne og 1980’erne flyttes hans fokus til mennesket, set med kritiske og skeptiske træk, og til byen, der fremstilles som en stadig mere fremmedgørende kontekst. Ved siden af denne betydning fremtræder også et sammenhængende drømmende aspekt, forbundet med erindringen. Søen, et andet privilegeret sted for hans repræsentation og hans tilværelse, som veksler mellem Milano og Luino, understreger denne maleriske dimension og fastholder hovedpersonerne hængende mellem virkelighed og fantasi.
Det sidste årti, årtiet i 1990’erne, ser kunstneren beskæftige sig med repræsentationen af vitalitet. Stor plads gives farvevalget, i en kunstnerisk retning der bliver stadig mere central-centreret i Centraleuropa, i ånden af Symbolisme og Ekspressionisme.
Kunstneren døde i Milano den 11. marts 1999.

*Rammen vedlægges som venlig gave og er et tillægselement til værket, som vi sætter ind som en gestus af høflighed. Der accepteres derfor ingen indsigelser om mulige transportskader (dog meget sjældne) der måtte forekomme på selve rammen. Vores værker transporteres sikkert med beskyttende og professionelle indpakninger og forsendelser som er forsikrede