Hoang A (1984) - Structure ↑120 →140 cm





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hoang A (1984), Structure ↑120 →140 cm, olie på lærred, originalt samtidsværk, håndsigneret, 2026, Vietnam, 120 × 140 cm.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: Structure (2026)
Materiale: oljemaleri på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑120 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa (Nordvietnam)
Referenceliste: 15- L16-0326-15
Et smukt samtidsmaleri originalt udført i kunstnerens atelier Hoang Anh.
Leveret med et galleri-certifikat.
Sælges uden ramme og uden lærredslægning.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved påsætning af en ramme eller indramning af en professionel.”
Farverne kan variere let på grund af afbildningen af hver enkelt kamera ved billedoptagelsen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen af den kunstneriske autenticitet
I en verden hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarketingsprodukt, hvor navnet trumfer talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give den autentiske skabelsesakt dens fortjente ære tilbage.
Vores forpligtelse: kunsten, den ægte, med modige og især arbejdsomme kunstnere.
Vi rejser gennem Asien på jagt efter ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er et forretningsmæssigt trick. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hver enkelt stykke, vi tilbyder, strenge krav:
100 % håndlavet: hvert værk er resultatet af omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Unikhed garanteret: vi afviser industriel produktion, underleverandørtiltag og fabriksproduktion. Det du køber er et unikt værk, designet og gennemført af kunstneren selv.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af dets skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitetens segl og garantien for, at kunstneren fuldt ud står ved sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi afviser underskrifter på tryk (trykt signatur); kun kunstnerens håndtegnede signatur accepteres, ellers afvises værkerne.
Kamp mod °Art Marketing°
Vi er stærkt imod den aktuelle tendens med at sælge "navne" i stedet for værker. At købe et "dekorativt" stykke produceret i serie uden reel kunstnerisk intervention svarer til at købe et mode-accessory: værdien forsvinder, så snart markedsføringen mangler momentum.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet af værket. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hver detalje og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, der efterlader et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, er vores dybtliggende overbevisning, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid får dybde, følelser og værdi, hvor rene markedsføringsprodukter udviskes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, erhverver du ikke blot en genstand af kunst. Du støtter:
1. Det spirende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk udført af kunstneren selv og ikke en simpel underentreprise, under påskud af at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet skabt.
En reel garanti for at erhverve et værk udført af kunstneren selv, og ikke en grov underentreprise, er det samlingspunkt mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din begynder her, nu, med erhvervelse af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam, bosat og arbejder i Hanoi
Oprindeligt fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den generations skillevej blandt vietnamesiske kunstnere (8x-generationen), der forener kulturel arv og samtidsabstraktion. Uddannet ved Vietnam National University of Fine Arts, har han markeret sig på Hanoi-scenen med en dristig tilgang til materiale og farve.
Afsluttet af kunstakademiet (talentafdelingen, årgang 13) ved Thanh Hoá Kultur- og Kunstskole
Afsluttet malerafdelingen (årgang 48) ved Vietnam National University of Fine Arts
Stil og kunstnerisk tilgang
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved en intens søgen efter tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker varierende temaer som landskaber, natur og den feminine figur, er det i abstraktionen, hans virkelig kraft udtrykkes:
• Gesteurop eller energi: Tilhænger af olie og akryl, han bruger ofte paletkniven til at lægge farven i stærke vandrette strøg. Dette udtryk skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Kromatisk kontrast: Hans værker balancerer mellem ofte neutrale baggrunde (grå bygående, teksturerede hvide) og eksplosive farver primære farver — brændende rødt, solgul og dybblå — som synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner søger ikke at gengive virkeligheden, men at fange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder vækker ofte fænomener som lysreflektion på vand, varme vibrationer eller intensiteten af en by i forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren er aktiv og anerkendt, Hoang Anh udstiller regelmæssigt på Hanois prestigefulde gallerier og i nationale kunstkollektiver. Hans værker indgår i talrige private samlinger, både i Vietnam og internationalt, tiltrækkende med deres evne til at oversætte en orientalsk følelse til et universelt og moderne sprog.
"At male er for mig en respiration, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
Titel på værket: Structure (2026)
Materiale: oljemaleri på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑120 →140 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa (Nordvietnam)
Referenceliste: 15- L16-0326-15
Et smukt samtidsmaleri originalt udført i kunstnerens atelier Hoang Anh.
Leveret med et galleri-certifikat.
Sælges uden ramme og uden lærredslægning.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved påsætning af en ramme eller indramning af en professionel.”
Farverne kan variere let på grund af afbildningen af hver enkelt kamera ved billedoptagelsen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen af den kunstneriske autenticitet
I en verden hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarketingsprodukt, hvor navnet trumfer talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give den autentiske skabelsesakt dens fortjente ære tilbage.
Vores forpligtelse: kunsten, den ægte, med modige og især arbejdsomme kunstnere.
Vi rejser gennem Asien på jagt efter ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er et forretningsmæssigt trick. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hver enkelt stykke, vi tilbyder, strenge krav:
100 % håndlavet: hvert værk er resultatet af omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Unikhed garanteret: vi afviser industriel produktion, underleverandørtiltag og fabriksproduktion. Det du køber er et unikt værk, designet og gennemført af kunstneren selv.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af dets skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitetens segl og garantien for, at kunstneren fuldt ud står ved sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi afviser underskrifter på tryk (trykt signatur); kun kunstnerens håndtegnede signatur accepteres, ellers afvises værkerne.
Kamp mod °Art Marketing°
Vi er stærkt imod den aktuelle tendens med at sælge "navne" i stedet for værker. At købe et "dekorativt" stykke produceret i serie uden reel kunstnerisk intervention svarer til at købe et mode-accessory: værdien forsvinder, så snart markedsføringen mangler momentum.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet af værket. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hver detalje og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, der efterlader et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, er vores dybtliggende overbevisning, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid får dybde, følelser og værdi, hvor rene markedsføringsprodukter udviskes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, erhverver du ikke blot en genstand af kunst. Du støtter:
1. Det spirende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk udført af kunstneren selv og ikke en simpel underentreprise, under påskud af at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet skabt.
En reel garanti for at erhverve et værk udført af kunstneren selv, og ikke en grov underentreprise, er det samlingspunkt mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din begynder her, nu, med erhvervelse af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam, bosat og arbejder i Hanoi
Oprindeligt fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den generations skillevej blandt vietnamesiske kunstnere (8x-generationen), der forener kulturel arv og samtidsabstraktion. Uddannet ved Vietnam National University of Fine Arts, har han markeret sig på Hanoi-scenen med en dristig tilgang til materiale og farve.
Afsluttet af kunstakademiet (talentafdelingen, årgang 13) ved Thanh Hoá Kultur- og Kunstskole
Afsluttet malerafdelingen (årgang 48) ved Vietnam National University of Fine Arts
Stil og kunstnerisk tilgang
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved en intens søgen efter tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker varierende temaer som landskaber, natur og den feminine figur, er det i abstraktionen, hans virkelig kraft udtrykkes:
• Gesteurop eller energi: Tilhænger af olie og akryl, han bruger ofte paletkniven til at lægge farven i stærke vandrette strøg. Dette udtryk skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Kromatisk kontrast: Hans værker balancerer mellem ofte neutrale baggrunde (grå bygående, teksturerede hvide) og eksplosive farver primære farver — brændende rødt, solgul og dybblå — som synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner søger ikke at gengive virkeligheden, men at fange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder vækker ofte fænomener som lysreflektion på vand, varme vibrationer eller intensiteten af en by i forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren er aktiv og anerkendt, Hoang Anh udstiller regelmæssigt på Hanois prestigefulde gallerier og i nationale kunstkollektiver. Hans værker indgår i talrige private samlinger, både i Vietnam og internationalt, tiltrækkende med deres evne til at oversætte en orientalsk følelse til et universelt og moderne sprog.
"At male er for mig en respiration, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh

