Maria Ruisi - Lavender Tide Sculptural Painting






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 18 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Maria Ruisi Lavender Tide Sculptural Painting, et unikt 51 x 51 cm 3D-akrylrelief i harpiks med hvid ramme, underskrevet af kunstneren og fra 2026.
Beskrivelse fra sælger
Et kraftfuldt og medrivende nutidigt kunstværk, der indfanger den rå energi i bevægelse, dybde og flydende transformation.
MARIA RUISI - Original Abstract Sculptural Painting - 3D Acrylic Relief - Resin - Unique 2026
Maria Ruisi, grundlægger af Abstract Contemporary Art Gallery, skaber skulpturelle kunstværker, der eksisterer mellem maleri og arkitektur. Hver del er bygget over flere lag, gennem længere skabelsescyklusser, indtil kompositionen når sin endelige levet form.
Dette originale kunstværk er en milepæl i hendes 2026-kollektion. Unikt kunstværk nummer 2026-001.
Turkisblaue og cyan dybder. Iriserende mauve-lilla relieffer, der rejser sig fra overfladen. Hvert langstrakt formfanglyset forskelligt i hver time af døgnet. Arbejdet trækker vejret. Det bevæger sig uden at bevæge sig.
Teknik: 3D skulpturel akryl-relief, høj densitet teksturerede lag, professionelt resin-finish, iriserende metalliske pigmenter, multi-lags konstruktion.
Format: 51 x 51 cm - dybde 6 cm - Premium flydende skyggekasse-ramme - museumsstandard hvid lakeret træ - klar til ophængning.
Signeret recto og verso af kunstneren. Personlig håndskrevet dedication inkluderet. Ægthedsbevis udstedt af Abstract Contemporary Art Gallery. Livstidsgaranti. Gaveindpakning inkluderet.
Én samler. Én kunstværk. For altid.
Om Kunstneren
Maria Ruisi, født i Riga i 1983, er læge, forsker og kunstner, hvis arbejde er dybt forankret i en livslang udforskning af tekstur og materiel udtryk. Fra en tidlig alder udviklede hun en unik følsomhed over for overflader, strukturer og materiaets stille sprog.
Med en baggrund i design-ingeniørkunst og indretningsarkitektur bygger hendes kunstneriske vision bro mellem videnskab, rum og følelse. Hendes arbejde er ikke blot visuelt — det er oplevelsesfuldt, taktile og medrivende. Hvert værk afspejler års langs forskning, intuition og forfinelse.
Hendes kunstneriske tilgang drives af en konstant søgen: at udforske og mestre et bredt spektrum af teknikker, inklusive de mest komplekse og krævende, mens de løftes gennem en nutidig og raffineret æstetik. Hun skubber kontinuerligt grænserne mellem kunst, design og innovation.
Maria Ruisi’s skabelser er tænkt til at transcendere tid. Hvert kunstværk udvikles med henblik på holdbarhed, arv og overlevering. Hendes vision er dybt historisk — at skabe værker, der vil vare, give genlyd og blive videregivet til kommende generationer som meningsfulde og vedvarende kunstværker.
Hendes arbejde står i skæringspunktet mellem disciplin og frihed, hvor teknik bliver til følelse og materiale bliver erindring.
Dette værk, skabt direkte i kunstnerens studie, præsenteres som en soloudstilling. Det passer naturligt til nutidige kunstneriske praksisser og kan fremhæves i udvælgelserne "Inspire Me", "The Best", "Direct from the Studio", "Solo Shows" og "Current Trends: Up-and-Coming Artists".
Sælger's Historie
Et kraftfuldt og medrivende nutidigt kunstværk, der indfanger den rå energi i bevægelse, dybde og flydende transformation.
MARIA RUISI - Original Abstract Sculptural Painting - 3D Acrylic Relief - Resin - Unique 2026
Maria Ruisi, grundlægger af Abstract Contemporary Art Gallery, skaber skulpturelle kunstværker, der eksisterer mellem maleri og arkitektur. Hver del er bygget over flere lag, gennem længere skabelsescyklusser, indtil kompositionen når sin endelige levet form.
Dette originale kunstværk er en milepæl i hendes 2026-kollektion. Unikt kunstværk nummer 2026-001.
Turkisblaue og cyan dybder. Iriserende mauve-lilla relieffer, der rejser sig fra overfladen. Hvert langstrakt formfanglyset forskelligt i hver time af døgnet. Arbejdet trækker vejret. Det bevæger sig uden at bevæge sig.
Teknik: 3D skulpturel akryl-relief, høj densitet teksturerede lag, professionelt resin-finish, iriserende metalliske pigmenter, multi-lags konstruktion.
Format: 51 x 51 cm - dybde 6 cm - Premium flydende skyggekasse-ramme - museumsstandard hvid lakeret træ - klar til ophængning.
Signeret recto og verso af kunstneren. Personlig håndskrevet dedication inkluderet. Ægthedsbevis udstedt af Abstract Contemporary Art Gallery. Livstidsgaranti. Gaveindpakning inkluderet.
Én samler. Én kunstværk. For altid.
Om Kunstneren
Maria Ruisi, født i Riga i 1983, er læge, forsker og kunstner, hvis arbejde er dybt forankret i en livslang udforskning af tekstur og materiel udtryk. Fra en tidlig alder udviklede hun en unik følsomhed over for overflader, strukturer og materiaets stille sprog.
Med en baggrund i design-ingeniørkunst og indretningsarkitektur bygger hendes kunstneriske vision bro mellem videnskab, rum og følelse. Hendes arbejde er ikke blot visuelt — det er oplevelsesfuldt, taktile og medrivende. Hvert værk afspejler års langs forskning, intuition og forfinelse.
Hendes kunstneriske tilgang drives af en konstant søgen: at udforske og mestre et bredt spektrum af teknikker, inklusive de mest komplekse og krævende, mens de løftes gennem en nutidig og raffineret æstetik. Hun skubber kontinuerligt grænserne mellem kunst, design og innovation.
Maria Ruisi’s skabelser er tænkt til at transcendere tid. Hvert kunstværk udvikles med henblik på holdbarhed, arv og overlevering. Hendes vision er dybt historisk — at skabe værker, der vil vare, give genlyd og blive videregivet til kommende generationer som meningsfulde og vedvarende kunstværker.
Hendes arbejde står i skæringspunktet mellem disciplin og frihed, hvor teknik bliver til følelse og materiale bliver erindring.
Dette værk, skabt direkte i kunstnerens studie, præsenteres som en soloudstilling. Det passer naturligt til nutidige kunstneriske praksisser og kan fremhæves i udvælgelserne "Inspire Me", "The Best", "Direct from the Studio", "Solo Shows" og "Current Trends: Up-and-Coming Artists".
