Hoang Anh (1984) - Nuit d'ocre ↑100 →120 cm





€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 3 | ||
€ 2 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hoang Anh, Nuit d'ocre (2026), olie på håndlavet lærred, 120 × 100 cm, originalt samtidsværk signeret af kunstneren, leveret med galleri certificering, solgt af Galerie, oprindelse Vietnam, uden ramme eller lærredsbøsse.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: Nuit d'ocre (2026)
Materiale: oliemaling på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑100 →120 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa
Reference: 96 - L22-0626-96
Et smukt originalt samtidsmaleri lavet i kunstnerens værksted Hoang Anh.
Leveres med galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden ophæng.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved ophængning på ramme eller indramning af en professionel."
Farverne kan variere en smule grundet forskelle i kameraopsætning ved fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Genoprettelsen af den kunstneriske ægthed
I en verden, hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der underkastes absolutte krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give skabt-aktens ære tilbage til den autentiske skabelsesakt.
Vores forpligtelse: kunsten, den ægte, med modige og, frem for alt, arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien for at finde ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en handelsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hver eneste værk de krav, der er fastsat:
100 % Håndlavet: Hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Garanti for eneståenhed: Vi afviser industriel replika, underleverandørskab og fabrikationssystemer. Det, du køber, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt signeret af skaberen. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autentificeringsstemplet og garantien for, at kunstneren fuldt ud står bag sit arbejde, fra den første skitse til afslutningen. Vi accepterer ikke planche-signaturer; kun håndskrevne signaturer fra kunstneren accepteres, ellers afvises værkerne.
Mod "Kunstmarkedsføring"
Vi tager stærkt afstand fra den nuværende tendens med at sælge 'navne' frem for værker. Køb af et 'dekorativt' masseproduceret stykke uden reel kunstnerisk indblanding svarer til at købe et mode-accessorium: det mister værdi, så snart markedsføringen svinder ind.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet. En kunstner, der tager tid til at skabe, former hvert minut og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den der vil efterlade et varigt aftryk. Hvis vi ikke kan forudsige fremtiden, så har vi en dybfølt tro på, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, der over tid vinder dybde, emotion og værdi, hvor rent promotionalprodukter falmer.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Ved at vælge et værk hos os gør du mere end blot at erhverve et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at kompromittere deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: Du ved præcis, hvem der har lavet dit værk, og hvordan det er blevet skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af selve kunstneren og ikke en kedelig underleverandør, under påskud af at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: Du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det blev realiseret.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke af en underleverandør, er forbindelsesstroppen mellem dem, der søger sandhed i kunsten, og dem, der skaber den med passion, tålmodighed og talent.
Træd ind i en kollektion, hvor hvert værk fortæller en virkelig historie. Din historie begynder her med erhvervelsen af dette værk, udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam, bor og arbejder i Hanoi
Oprindelig fra provinsen Thanh Hoa, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den skelsættende generation af vietnamesiske kunstnere (8x- generationen), der forener kulturel arv og nutidig abstraktion. Uddannet ved Vietnam National University of Fine Arts, har han etableret sig på Hanoi-scenen med en modig tilgang til materiale og farve.
Uddannelse: Materialslinjen talents (kandidat 13) ved Thanh Hoá School of Culture and Arts
Uddannelse: Malerafdelingen (kandidat 48) ved Vietnam National University of Fine Arts
Stil og kunstnerisk metode
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved en intens søgen efter tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker varierende temaer som landskaber, natur og kvindelig figur, er det i abstraktionen, at han afslører sin fulde udtrykskraft:
• Geste: Tilhænger af olie- og akrylmaling, han bruger ofte palettekniven til at påføre farven i kraftige vandrette strøg. Denne gest bruges til at skabe en næsten rytmisk puls på lærredet.
• Chromatiske kontraster: Hans værker spiller på modsætningen mellem ofte neutrale baggrunde (bygrå, teksturerede hvidheder) og eksplosive farveglimt af primære farver — ildrøde, solgule og dybblå — der synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner forsøger ikke at gengive virkeligheden, men at fange den følelsesmæssige essens. Hans lærreder skildrer ofte fænomener, der er flygtige: reflektionen af lys på vandet, varmeens vibration eller en metropols uro i forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren er aktiv og anerkendt; Hoang Anh udstiller regelmæssigt i Hanoi's prestigefulde gallerier og i nationale kunstkollektiver. Hans værker er en del af talrige private samlinger både i Vietnam og internationalt, tiltrukket af hans evne til at oversætte en østlig følsomhed til et universelt og moderne sprog.
"Maling er for mig en vejrtrækning, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
Titel på værket: Nuit d'ocre (2026)
Materiale: oliemaling på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑100 →120 cm
Kunstner: Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa
Reference: 96 - L22-0626-96
Et smukt originalt samtidsmaleri lavet i kunstnerens værksted Hoang Anh.
Leveres med galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden ophæng.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldstændigt forsvinde ved ophængning på ramme eller indramning af en professionel."
Farverne kan variere en smule grundet forskelle i kameraopsætning ved fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Genoprettelsen af den kunstneriske ægthed
I en verden, hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der underkastes absolutte krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give skabt-aktens ære tilbage til den autentiske skabelsesakt.
Vores forpligtelse: kunsten, den ægte, med modige og, frem for alt, arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien for at finde ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en handelsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hver eneste værk de krav, der er fastsat:
100 % Håndlavet: Hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Garanti for eneståenhed: Vi afviser industriel replika, underleverandørskab og fabrikationssystemer. Det, du køber, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt signeret af skaberen. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autentificeringsstemplet og garantien for, at kunstneren fuldt ud står bag sit arbejde, fra den første skitse til afslutningen. Vi accepterer ikke planche-signaturer; kun håndskrevne signaturer fra kunstneren accepteres, ellers afvises værkerne.
Mod "Kunstmarkedsføring"
Vi tager stærkt afstand fra den nuværende tendens med at sælge 'navne' frem for værker. Køb af et 'dekorativt' masseproduceret stykke uden reel kunstnerisk indblanding svarer til at købe et mode-accessorium: det mister værdi, så snart markedsføringen svinder ind.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet. En kunstner, der tager tid til at skabe, former hvert minut og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den der vil efterlade et varigt aftryk. Hvis vi ikke kan forudsige fremtiden, så har vi en dybfølt tro på, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, der over tid vinder dybde, emotion og værdi, hvor rent promotionalprodukter falmer.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Ved at vælge et værk hos os gør du mere end blot at erhverve et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at kompromittere deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: Du ved præcis, hvem der har lavet dit værk, og hvordan det er blevet skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af selve kunstneren og ikke en kedelig underleverandør, under påskud af at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: Du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det blev realiseret.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke af en underleverandør, er forbindelsesstroppen mellem dem, der søger sandhed i kunsten, og dem, der skaber den med passion, tålmodighed og talent.
Træd ind i en kollektion, hvor hvert værk fortæller en virkelig historie. Din historie begynder her med erhvervelsen af dette værk, udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam, bor og arbejder i Hanoi
Oprindelig fra provinsen Thanh Hoa, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh den skelsættende generation af vietnamesiske kunstnere (8x- generationen), der forener kulturel arv og nutidig abstraktion. Uddannet ved Vietnam National University of Fine Arts, har han etableret sig på Hanoi-scenen med en modig tilgang til materiale og farve.
Uddannelse: Materialslinjen talents (kandidat 13) ved Thanh Hoá School of Culture and Arts
Uddannelse: Malerafdelingen (kandidat 48) ved Vietnam National University of Fine Arts
Stil og kunstnerisk metode
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved en intens søgen efter tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker varierende temaer som landskaber, natur og kvindelig figur, er det i abstraktionen, at han afslører sin fulde udtrykskraft:
• Geste: Tilhænger af olie- og akrylmaling, han bruger ofte palettekniven til at påføre farven i kraftige vandrette strøg. Denne gest bruges til at skabe en næsten rytmisk puls på lærredet.
• Chromatiske kontraster: Hans værker spiller på modsætningen mellem ofte neutrale baggrunde (bygrå, teksturerede hvidheder) og eksplosive farveglimt af primære farver — ildrøde, solgule og dybblå — der synes at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner forsøger ikke at gengive virkeligheden, men at fange den følelsesmæssige essens. Hans lærreder skildrer ofte fænomener, der er flygtige: reflektionen af lys på vandet, varmeens vibration eller en metropols uro i forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren er aktiv og anerkendt; Hoang Anh udstiller regelmæssigt i Hanoi's prestigefulde gallerier og i nationale kunstkollektiver. Hans værker er en del af talrige private samlinger både i Vietnam og internationalt, tiltrukket af hans evne til at oversætte en østlig følsomhed til et universelt og moderne sprog.
"Maling er for mig en vejrtrækning, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh

