Claudio SECCHI (1920-) - L'ombrellino viola





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Claudio Secchi (f 1920) L'ombrellino viola, oljemaleri på lærred, 70 × 50 cm, originaludgave, periode 1970–1980, signeret, i god stand, Italien.
Beskrivelse fra sælger
Claudio Secchi, født i Milano i 1920.
Maestro d'arte bliver ofte oversat som kunstner, og her oversætter vi til almindelig form for en kunstnerisk leder; han har dimission fra Istituto d'arte A. Venturi i Modena, byen, hvor han lever og arbejder.
Han begyndte at male oliemalerier på lærred i en alder af 13 år, og stadig, mere end tredive år senere, er dette den teknik han primært bruger.
De første værker er abstrakte, vagt metafysiske, baseret på en søgen efter farven som et fremtrædende udtryksmiddel.
Derefter begynder han en lang forskningsrejse, hvor farven søger en form. Det er en rejse som, gennem brugen af farven stærk og ren, fører mod impressionisterne. Farven lægges op på former, der bliver mere og mere genkendelige, helt ind til arkitektur, menneskefiguren og portrættet.
Herefter begynder søgen efter en mening.
I 2005 forlader han formerne, og med en abstrakthed med impressionistisk præg opstår serien af himle med titlen "Al di là delle nuvole", hvor kampen mellem lys og mørke symboliserer kampen mellem gode og onde.
I 2006, ud af en drøm, opstår serien "Trascendendo". Farven er altid stærk og ren, men for formen opgives enhver reference til det reale såvel som til den abstrakte "klassiske", og der tages i brug geometrier til at repræsentere en dimension, der er transcendent.
På dette arbejder han stadig.
Søgen efter at bruge det ekspressive udtryksmiddel har ført ham til erfaringer også inden for musikalsk og scenisk kunst.
Fra 2004 er han medlem af NGA, en gruppe af malere, billedhuggere og fotografer, med hvilken han har udstillet ved adskillige fællesudstillinger.
Claudio Secchi, født i Milano i 1920.
Maestro d'arte bliver ofte oversat som kunstner, og her oversætter vi til almindelig form for en kunstnerisk leder; han har dimission fra Istituto d'arte A. Venturi i Modena, byen, hvor han lever og arbejder.
Han begyndte at male oliemalerier på lærred i en alder af 13 år, og stadig, mere end tredive år senere, er dette den teknik han primært bruger.
De første værker er abstrakte, vagt metafysiske, baseret på en søgen efter farven som et fremtrædende udtryksmiddel.
Derefter begynder han en lang forskningsrejse, hvor farven søger en form. Det er en rejse som, gennem brugen af farven stærk og ren, fører mod impressionisterne. Farven lægges op på former, der bliver mere og mere genkendelige, helt ind til arkitektur, menneskefiguren og portrættet.
Herefter begynder søgen efter en mening.
I 2005 forlader han formerne, og med en abstrakthed med impressionistisk præg opstår serien af himle med titlen "Al di là delle nuvole", hvor kampen mellem lys og mørke symboliserer kampen mellem gode og onde.
I 2006, ud af en drøm, opstår serien "Trascendendo". Farven er altid stærk og ren, men for formen opgives enhver reference til det reale såvel som til den abstrakte "klassiske", og der tages i brug geometrier til at repræsentere en dimension, der er transcendent.
På dette arbejder han stadig.
Søgen efter at bruge det ekspressive udtryksmiddel har ført ham til erfaringer også inden for musikalsk og scenisk kunst.
Fra 2004 er han medlem af NGA, en gruppe af malere, billedhuggere og fotografer, med hvilken han har udstillet ved adskillige fællesudstillinger.

