Nguyễn V.L (1993) - Dialogue ↑60 →80 cm - No Reserve





€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Nguyễn Việt Lâm (født 1993) præsenterer Dialogue ↑60 →80 cm - No Reserve, et originalt oliemaleri på lærred (60 × 80 cm) hånunderskrevet, skabt i 2026 i Vietnam, solgt af Galerie og leveret uden ramme, med galleri-certifikat.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: Dialogue (2026)
Materiale: oliemaleri på håndlavet lærred.
Dimensjoner ↑60 →80 cm
Kunstner: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Oprindelse: Hai Phong
Reference: 1 - L25.0726.01
En fantastisk samtidsmaleri, originalt og signeret, udført i kunstnerens atelier Nguyễn Việt Lâm.
Leveres med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme og uden træramme.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan optræde på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldt forsvinde ved tilkøb af ramme eller indramning af en professionel."
Farbene kan variere en smule på grund af fotografiets optagelse fra hver enkelt kamera.
ARTIS Art Gallery: Genopdagelsen af kunstnerisk ægthed
I en verden hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskehånden, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge kunstværker, der opfylder strenge krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give skæreklar til den ægte skaberevne i kunsten.
Vores engagement: kunsten, den ægte vare, med modige og særligt arbejdsomme kunstnere.
Vi rejser rundt i Asien for at finde virkelige talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en forretningsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert stykke, vi tilbyder, bestemte krav:
100 % Hænder-til-kunst: Hvert værk er resultatet af omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Unikhed garanteret: Vi afviser industriel produktion, underentreprise og fabriksprodukt. Det, du erhverver, er et unikt værk, designet og realiseret af selve kunstneren.
Signering som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af skaberen. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autentificeringsstemplet og beviset for at kunstneren fuldt ud står ved sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi accepterer ikke signaturer på trykte plader; kun håndskrevne signaturer af kunstneren accepteres, ellers afvises værkerne.
Mod det "Kunstmarkedsføring"
Vi står i stærk modstand mod denne tendens til at sælge ’navne’ frem for værker. At købe et ’dekorationselement’ produceret i serie uden reel kunstnerisk intervention svarer til at købe et modeaccessorie: værdien forsvinder, så snart markedsføringen mister træk af interesse.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet i værket. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, former hver detalje og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, som efterlader et varigt aftryk. Hvis vi ikke kan forudsige fremtiden, har vi en dyb overbevisning om, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid vokser i dybde, følelser og værdi, der hvor rent promotionelle produkter udglattes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Ved at vælge et værk hos os får du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet til.
En ægte garanti for at erhverve et arbejde lavet af selve kunstneren og ikke en simpel underentreprise, under påskud af at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langsigtet investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet til.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke en simpel underentreprise, er forbindelsesleddet mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling hvor hvert værk fortæller en ægte historie. Din historie begynder her med erhvervelsen, nu, af dette udvalgte værk fra ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af kunstneren Nguyễn Việt Lâm
(Kunstner maler – oliemaleri)
Nguyễn Việt Lâm (f. 1993)
Harmoni mellem Pop Art og Abstrakt Ekspressionisme
Nguyễn Việt Lâm er en stigende figur på den vietnamesiske samtidskunstscene. Tilhørende generationen af 90’erne, han inkarnerer dette nye kreative ånd, der fusjonerer klassisk teknik med en moderne og urban følelse.
Uddannelse og baggrund
Oprindelig fra Vietnam har Lâm tidligt udviklet en streng beherskelse af oliemaleri. Uddannet i et miljø hvor teknisk disciplin er altafgørende, har han formået at frigøre sig derfra for at udforske en mere instinktiv vej. Hans fødselsår, 1993, placerer ham ved kulturel åbnings det vietnamesiske land, hvilket påvirker hans smag for ikonernes verdenskendte genfortolkninger gennem en lokal og personlig linse.
Stil og kunstnerisk vision
Nguyễn Việt Lâm’s arbejde skiller sig ud ved en ekspressionistisk og tekstureret tilgang til oliemaleri. Hans værker er ikke blot portrætter; de er udforskninger af materialet.
• Kniv- og impasto-teknik: Lâm bruger tykke lag maling (impasto), der skaber et næsten skulpturel relief på lærredet. Hvert penselstrøg eller knivbid giver en rå energi og en bevægelsesdynamik.
• Farbpaletten: Han foretrækker levende og kontrasterende farver. Ofte findes man dybe blå nuancer, klare røde og solrige gule, undertiden fremhævet af gyldne accenter, der minder om asiatisk kunsttraditions indflydelse i en moderne kontekst.
• Foretrukne motiver: Kunstneren er særligt anerkendt for sin serie om Mickey Mouse. Ved at afmikse denne universelle underholdningsfigur giver han den som genstand for kunstnerisk refleksion, blandende barndommens nostalgi og voksen følelsesmæssig kompleksitet.
Følelsen gennem Materialet
I modsætning til traditionel ofte glat og industriel Pop Art, er Lam’s stil menneskelig og uperfekt. Hans baggrunde er arbejdet som abstrakte landskaber hvor farverne ligger oven på hinanden, flyder og støder sammen og viser kunstnerens fysiske tilstedeværelse.
"For mig er maleri et dialog mellem ikonets struktur og følelsens kaos."
Anerkendelse
I dag efterspørges Nguyễn Việt Lâm’s værker af samlere, der søger en fusion mellem sofistikeret street art og klassisk oliemaleri. Hans stil "Pop-Expressionisme" bringer en modig modernitet til moderne interiører, mens den bevarer det nobleste ved det traditionelle medium.
Nøgleoplysninger:
• Nationalitet: Vietnamesisk
• Specialitet: Oliemaleri på lærred
• Bevægelse: Central for moderne Pop Art / Abstrakt Ekspressionisme
• Temaer: Populære ikoner, geometrisk abstraktion, by-energi.
Tilgængelig eksklusivt hos ARTIS Art Gallery
Titel på værket: Dialogue (2026)
Materiale: oliemaleri på håndlavet lærred.
Dimensjoner ↑60 →80 cm
Kunstner: Nguyễn Việt Lâm (1993)
Oprindelse: Hai Phong
Reference: 1 - L25.0726.01
En fantastisk samtidsmaleri, originalt og signeret, udført i kunstnerens atelier Nguyễn Việt Lâm.
Leveres med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme og uden træramme.
"Bemærk venligst, at nogle folder kan optræde på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, vil naturligt og fuldt forsvinde ved tilkøb af ramme eller indramning af en professionel."
Farbene kan variere en smule på grund af fotografiets optagelse fra hver enkelt kamera.
ARTIS Art Gallery: Genopdagelsen af kunstnerisk ægthed
I en verden hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet overskygger talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskehånden, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge kunstværker, der opfylder strenge krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give skæreklar til den ægte skaberevne i kunsten.
Vores engagement: kunsten, den ægte vare, med modige og særligt arbejdsomme kunstnere.
Vi rejser rundt i Asien for at finde virkelige talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en forretningsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert stykke, vi tilbyder, bestemte krav:
100 % Hænder-til-kunst: Hvert værk er resultatet af omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Unikhed garanteret: Vi afviser industriel produktion, underentreprise og fabriksprodukt. Det, du erhverver, er et unikt værk, designet og realiseret af selve kunstneren.
Signering som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af skaberen. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autentificeringsstemplet og beviset for at kunstneren fuldt ud står ved sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi accepterer ikke signaturer på trykte plader; kun håndskrevne signaturer af kunstneren accepteres, ellers afvises værkerne.
Mod det "Kunstmarkedsføring"
Vi står i stærk modstand mod denne tendens til at sælge ’navne’ frem for værker. At købe et ’dekorationselement’ produceret i serie uden reel kunstnerisk intervention svarer til at købe et modeaccessorie: værdien forsvinder, så snart markedsføringen mister træk af interesse.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet i værket. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, former hver detalje og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, som efterlader et varigt aftryk. Hvis vi ikke kan forudsige fremtiden, har vi en dyb overbevisning om, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid vokser i dybde, følelser og værdi, der hvor rent promotionelle produkter udglattes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Ved at vælge et værk hos os får du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet til.
En ægte garanti for at erhverve et arbejde lavet af selve kunstneren og ikke en simpel underentreprise, under påskud af at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langsigtet investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed snarere end i en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet til.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke en simpel underentreprise, er forbindelsesleddet mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling hvor hvert værk fortæller en ægte historie. Din historie begynder her med erhvervelsen, nu, af dette udvalgte værk fra ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af kunstneren Nguyễn Việt Lâm
(Kunstner maler – oliemaleri)
Nguyễn Việt Lâm (f. 1993)
Harmoni mellem Pop Art og Abstrakt Ekspressionisme
Nguyễn Việt Lâm er en stigende figur på den vietnamesiske samtidskunstscene. Tilhørende generationen af 90’erne, han inkarnerer dette nye kreative ånd, der fusjonerer klassisk teknik med en moderne og urban følelse.
Uddannelse og baggrund
Oprindelig fra Vietnam har Lâm tidligt udviklet en streng beherskelse af oliemaleri. Uddannet i et miljø hvor teknisk disciplin er altafgørende, har han formået at frigøre sig derfra for at udforske en mere instinktiv vej. Hans fødselsår, 1993, placerer ham ved kulturel åbnings det vietnamesiske land, hvilket påvirker hans smag for ikonernes verdenskendte genfortolkninger gennem en lokal og personlig linse.
Stil og kunstnerisk vision
Nguyễn Việt Lâm’s arbejde skiller sig ud ved en ekspressionistisk og tekstureret tilgang til oliemaleri. Hans værker er ikke blot portrætter; de er udforskninger af materialet.
• Kniv- og impasto-teknik: Lâm bruger tykke lag maling (impasto), der skaber et næsten skulpturel relief på lærredet. Hvert penselstrøg eller knivbid giver en rå energi og en bevægelsesdynamik.
• Farbpaletten: Han foretrækker levende og kontrasterende farver. Ofte findes man dybe blå nuancer, klare røde og solrige gule, undertiden fremhævet af gyldne accenter, der minder om asiatisk kunsttraditions indflydelse i en moderne kontekst.
• Foretrukne motiver: Kunstneren er særligt anerkendt for sin serie om Mickey Mouse. Ved at afmikse denne universelle underholdningsfigur giver han den som genstand for kunstnerisk refleksion, blandende barndommens nostalgi og voksen følelsesmæssig kompleksitet.
Følelsen gennem Materialet
I modsætning til traditionel ofte glat og industriel Pop Art, er Lam’s stil menneskelig og uperfekt. Hans baggrunde er arbejdet som abstrakte landskaber hvor farverne ligger oven på hinanden, flyder og støder sammen og viser kunstnerens fysiske tilstedeværelse.
"For mig er maleri et dialog mellem ikonets struktur og følelsens kaos."
Anerkendelse
I dag efterspørges Nguyễn Việt Lâm’s værker af samlere, der søger en fusion mellem sofistikeret street art og klassisk oliemaleri. Hans stil "Pop-Expressionisme" bringer en modig modernitet til moderne interiører, mens den bevarer det nobleste ved det traditionelle medium.
Nøgleoplysninger:
• Nationalitet: Vietnamesisk
• Specialitet: Oliemaleri på lærred
• Bevægelse: Central for moderne Pop Art / Abstrakt Ekspressionisme
• Temaer: Populære ikoner, geometrisk abstraktion, by-energi.
Tilgængelig eksklusivt hos ARTIS Art Gallery

