Frank Dobson (1888-1963) - Nude Female

Vigtig tegning i rød kridt af en tilbagelænet kvindelig nøgenfigur
Signed and dated by Frank Dobson "Frank Dobson 37"
Denne vidunderlige kunstværk er en studie af en kvindelig nøgenhed udført i rød kridt (sanguine) på papir af den banebrydende britiske modernistiske billedhugger Frank Dobson.
Underskrevet og dateret i nederste venstre hjørne som "Frank Dobson / 37"
Dette kunstværk, efter anmodning, ledsages af et ægthedscertifikat udstedt af en officiel Ekspert for Handelskammeret i Rom og for Rom byretsdomstole.
Professionel emballage sikret
Verdensomspændende forsendelse via DHL eller FEDEX
Dette 1937-værk viser den flydende overgang mellem hans tidlige avantgarde-inflydelser og den taktile, sensuelle realisme, som kom til at definere hans modne skulpturale sprog.
Tegningen anvender klassisk sanguinekridt, et medium der historisk har været foretrukket af mestre for livstegning på grund af dets varme, hudlignende jordfarver.
Dobson stoler på en yderst selvsikker, fejet konturlinje for at definere silhouetten.
Yderskæringslinjerne er gentagne gange slået, hvilket skaber en rytmisk og dynamisk grænse snarere end en stiv, statisk indramning. I stedet for at bruge skarpt kryds-skær, gør kunstneren kridtet blødt—formodentlig ved brug af en stump, et stykke klud eller fingrene—for at skabe glatte, blandede toner med sfumato-effekt.
Denne subtile graduering simulerer lys, der omfavner de runde former.
Den indre torso forbliver stort set uforstyrret af tung pigmentering, hvilket lader det blotte papir naturligt fungere som den højeste lyskilde.
Som billedhugger behandler Dobson den menneskelige figur med vægt på vægt, masse og volumen.
De massive, stiliserede gengivelser af lårene og hoftenes omdrejningspunkt afspejler en direkte besættelse af at skære former ud af fast sten eller marmor.
Modellen afbildes i en knælende eller siddende position med armene hævet bag hovedet, hvilket skaber en stærk kontrapposto-lignende drejning gennem overkroppen.
Denne opstilling fremhæver den sensuelle S-kurve i den kvindelige side.
Træk som ansigtet, fingrene og fødderne er bevidst generelle, slørede eller afklippede.
Dette valg skubber beskuerens fokus væk fra individuel portrættering og dirigere det mod ren, universel organisk geometri.
Et par fejl, som billederne viser
Dette tegning, aldrig før på markedet, stammer fra en vigtig europæisk privat samling og er forsynet med en original ramme i forgyldt træ i god stand.
Nogle
Tegningen er også beskyttet af glas

Dimensioner med ramme cm 71 x 58.5

Frank Owen Dobson (London 1886 – 1963) var en betydningsfuld britisk kunstner og billedhugger.
Dobson begyndte som maler, og hans tidlige værker blev påvirket af kubisme, vorticisme og futurisme.
Efter Første Verdenskrig vendte han imidlertid i stigende grad mod skulptur i en mere eller mindre realistisk stil.
I løbet af 1920’erne og det tidlige 1930’erne byggede han opmærksomhed som en fremragende billedhugger og var blandt de første i Storbritannien til at foretrække direkte udhugning af materialet frem for at modellere en maquette først.
De forenklede former og flydende linjer i mange af hans skulpturer, især hans kvindelige nøgne, viste influencen fra afrikansk kunst.
Fra 1946 til 1953 var Dobson professor i sculpture ved Royal College of Art. Han blev optaget i Royal Academy i 1953.
Mens Dobson var en af tidens mest anerkendte kunstnere, anses han nu som en af de vigtigste britiske billedhuggere i det 20. århundrede.

Dobson voksede op i Clerkenwell, hvor han gik i skole i Forest Gate.
Efter atten måneder i Reynolds-Stephen-studiet flyttede Dobson til Devon og derefter til Cornwall, hvor han boede i to år ved at sælge landskabsmalerier.
I 1906 opnåede han et stipendium til at studere ved kunstinstituttet i Hospitalfield House i Arbroath og studerede der i fire år.
Fra 1910 til 1912 deltog Dobson i City and Guilds of London Art School i Kennington, hvorefter han vendte tilbage til Cornwall. I Newlyn møder han Augustus John, som udnyttede sin indflydelse og kontakter, og omkring 1915 skabte Dobson sin første skulptur, et lille stykke i træ.
I 1915, under Første Verdenskrig, tilmeldte Dobson sig The Artists Rifles og tjente i Frankrig fra oktober 1916.
I april 1918 blev han gift med Cordelia Clara Tregurtha.
Dobson blev formelt afvist af hæren i november 1918, og da havde han allerede indsendt flere tegninger til det britiske War Memorials Committee. Dobson oprettede et studie i Tregurtha-familien hjem i Newlyn, men mod slutningen af krigen tog han et studie i Manresa Road i Chelsea og boede der indtil starten af Anden Verdenskrig.
Gennem 1920’erne fokuserede Dobson i højere grad på skulptur, stillede værker op i adskillige indflydelsesrige udstillinger og spillede en ledende rolle i en række kunstneriske grupper.
Han var den eneste billedhugger, der deltog i Group X-udstillingen i 1920.
Dobson var grundlæggermedlem af London Artists Association og tilbragte tre år som formand for London Group mellem 1923 og 1927.
Han lavede bronzeportrætter af flere offentlige personer.
På Group X-udstillingen udstillede han to skulpturer og studier af Ben Nicholson, og hans bronzebrunt af H. H. Asquith blev vist hos Leicester Galleries i det sene 1921.
Andre emner inkluderede Osbert Sitwell, Lydia Lopokova og Tallulah Bankhead. Dobson udstillede på Venezia Biennale i både 1924 og 1926, var med i den firdobbelte udstilling Tri-National i 1925, som besøgte London, Paris og New York, og var også inkluderet i 1926-udstillingen af europæiske kunstnere, der turnerede i Amerika og Canada.
I marts 1927 havde han sin første store enkeltudstilling, da Leicester Galleries udstillede en tredive af hans skulpturer og flere bronzer.

I 1930 købte Tate en større end livets skulptur af Dobson og rejste den uden for galleriet ved Millbank.
I begyndelsen af 1930’erne fortsatte Dobson med at modtage portrætbestillinger, mest bemærkelsesværdigt for Sir Edward Marsh og skuespillerinden Margaret Rawlings. Dobson arbejdede også i andre medier, herunder tekstiler og sølv.
Hans sølvforgylte kop, Calix Majestatis, til minde om kroningen af George VI og dronning Elizabeth, findes nu i Royal Collection.
I 1933 brækkede Dobson venstre arm, hvilket i høj grad begrænsede hans mulighed for tung udhugning, og hans sidste monumentale stenudhugning var Pax, som blev vist første gang i London Group i 1935.
Ved starten af Anden Verdenskrig flyttede Dobson og hans anden kone [Caroline] Mary Bussell, som han havde giftet sig med i 1931, til Bristol, hvor en stor tilbageblik på hans værk blev afholdt i marts 1940.
Dobson boede i byen gennem Bristol Blitz og ligesom flere andre kunstnere malede han ruiner af kirker ødelagt af bombardementet.
Dobson kontaktede War Artists' Advisory Committee og tilbød sine tjenester som både maler og billedhugger.
WAAC var tilbageholdende med at tilbyde skulptur-kontrakter, men endelig gav de Dobson et kortvarigt kontrakt for to portrætbuster af marinepersonale.
Senere bestilte WAAC nogle malerier, herunder et af arbejdere, der ankommer til en fabrik flyttet til et rør.
Dobson blev udnævnt til chef for skulptur ved Royal College of Art i 1946, et embede han havde indtil sin pensionering i 1953.
Til Festival of Britain-lokationen ved South Bank i Themsen i 1951 skabte Dobson London Pride.
Skulpturen blev oprindeligt stillet ud som et gipsstøb, men senere, efter Dobsons død, støbes i bronze og placeres foran Royal National Theatre i 1987.
Blandt hans sidste bestillinger var et bronzehoved af Sir Thomas Lipton og stjernetiden på ydersiden af Bracken House i London.
Dobson døde i 1963, og hans aske blev spredt i Themsen
Frank Dobson Square blev opført af London County Council i 1963, dødsåret for Dobsons liv og værk, til minde om hans liv og virke.
Centerpiece of the square var Woman and Fish-fontænen, en skulptur designet og afsluttet af Dobson i 1951
Professionel, sikker emballage
Verdensomspændende forsendelse via DHL
For yderligere oplysninger, kontakt venligst Egidimadeinitaly