André Kertész (1894–1985) - Disortions, 2 pictures






Over 35 års erfaring; tidligere galleriejer og kurator på Museum Folkwang.
€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 10 | ||
€ 9 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
1933 — Fotograf af Andor Kertész (senere André Kertész) (1894–1985), ungarsk-fransk-amerikansk kunstfotograf (nr. 24 fra Distortions-serien), fra arkivet hos Photographic Art Gallery på Váci utca i den tidligere Budapest Photo Company (FŐFOTÓ)
André Kertész (1894–1985)
Født Andor Kertész den 2. juli 1894 i Budapest i en ungarsk-jødisk familie, blev han uddannet fra Budapest's Handelshøjskole i 1912 og, mens han arbejdede som børsjomfr, købte han sin første kamera samme år, og lærte fotografiet ved selv at forske i portrætter af familie og venner, studier af det ungarske landskab og scener bag frontlinjerne i Første Verdenskrig, hvor han tjenstgjorde og blev såret i 1915 (Wikipedia, Artsy, Jackson Fine Art). Han flyttede til Paris i 1925, hvor han byggede en karriere som photojournalist og bevægede sig i avantgarde-kredse sammen med Fernand Léger, Piet Mondrian og Constantin Brâncuși, og udstillede med Man Ray, Berenice Abbott og Lisette Model (Bruce Silverstein Gallery, Media Art Innovation). I 1936 udvandrede han til New York med sin kone Elizabeth, og arbejdede for Vogue, Harper's Bazaar, Life og House & Garden; udbruddet af krigen gjorde flytningen permanent, og selvom hans amerikanske årtier var præget af relativ tilbagetrukkenhed, blev han fra 1970'erne genopdaget som en vigtig skikkelse inden for fint kunstfotografi, hædret med priser og solo-udstillinger verden over indtil sin død i New York den 28. september 1985 (Wikipedia, Bruce Silverstein Gallery). Ikke en streng Surrealist eller ren reportagefotograf, forenede han en gadens fotografers skarphed og sans for det afgørende øjeblik med en modernistisk formalisme, og i dag betragtes han som en af grundlæggerne af fotojournalistik og gadefotografi samt som en pioner inden for uhørte kameravinkler og optisk forvrængning (Bruce Silverstein Gallery, Jackson Fine Art).
Om Distortions-serien (1933)
I 1933 anmodede det skandaløse parisiske magasin Le Sourire Kertész — som aldrig havde fotograferet nøgne før — om at producere en serie figuropstillinger. Ved hjælp af sjæl- og paraboliske spejle fra en parisiske forlystelsespark lavede han omkring to hundrede negativer på cirka fire uger, og photographere to modeller, Najinskaya Verackhatz og Nadia Kasine, hvis afspejlede kroppe blev strakt, komprimeret og fragmenteret til uhyggelige, quasi-surrealistiske former (The Metropolitan Museum of Art, Wikipedia, National Gallery of Victoria). Udvalgte billeder sås i Le Sourire den 2. marts 1933 og i Arts et métiers graphiques den 15. september 1933, og senere samme år udgav Kertész serien som bogen Distorsions. Serien betragtes nu som et kanonisk værk i det tyvende århundredes fotografi, opbevaret i samlinger herunder Metropolitan Museum of Art.
1933 — Fotograf af Andor Kertész (senere André Kertész) (1894–1985), ungarsk-fransk-amerikansk kunstfotograf (nr. 24 fra Distortions-serien), fra arkivet hos Photographic Art Gallery på Váci utca i den tidligere Budapest Photo Company (FŐFOTÓ)
André Kertész (1894–1985)
Født Andor Kertész den 2. juli 1894 i Budapest i en ungarsk-jødisk familie, blev han uddannet fra Budapest's Handelshøjskole i 1912 og, mens han arbejdede som børsjomfr, købte han sin første kamera samme år, og lærte fotografiet ved selv at forske i portrætter af familie og venner, studier af det ungarske landskab og scener bag frontlinjerne i Første Verdenskrig, hvor han tjenstgjorde og blev såret i 1915 (Wikipedia, Artsy, Jackson Fine Art). Han flyttede til Paris i 1925, hvor han byggede en karriere som photojournalist og bevægede sig i avantgarde-kredse sammen med Fernand Léger, Piet Mondrian og Constantin Brâncuși, og udstillede med Man Ray, Berenice Abbott og Lisette Model (Bruce Silverstein Gallery, Media Art Innovation). I 1936 udvandrede han til New York med sin kone Elizabeth, og arbejdede for Vogue, Harper's Bazaar, Life og House & Garden; udbruddet af krigen gjorde flytningen permanent, og selvom hans amerikanske årtier var præget af relativ tilbagetrukkenhed, blev han fra 1970'erne genopdaget som en vigtig skikkelse inden for fint kunstfotografi, hædret med priser og solo-udstillinger verden over indtil sin død i New York den 28. september 1985 (Wikipedia, Bruce Silverstein Gallery). Ikke en streng Surrealist eller ren reportagefotograf, forenede han en gadens fotografers skarphed og sans for det afgørende øjeblik med en modernistisk formalisme, og i dag betragtes han som en af grundlæggerne af fotojournalistik og gadefotografi samt som en pioner inden for uhørte kameravinkler og optisk forvrængning (Bruce Silverstein Gallery, Jackson Fine Art).
Om Distortions-serien (1933)
I 1933 anmodede det skandaløse parisiske magasin Le Sourire Kertész — som aldrig havde fotograferet nøgne før — om at producere en serie figuropstillinger. Ved hjælp af sjæl- og paraboliske spejle fra en parisiske forlystelsespark lavede han omkring to hundrede negativer på cirka fire uger, og photographere to modeller, Najinskaya Verackhatz og Nadia Kasine, hvis afspejlede kroppe blev strakt, komprimeret og fragmenteret til uhyggelige, quasi-surrealistiske former (The Metropolitan Museum of Art, Wikipedia, National Gallery of Victoria). Udvalgte billeder sås i Le Sourire den 2. marts 1933 og i Arts et métiers graphiques den 15. september 1933, og senere samme år udgav Kertész serien som bogen Distorsions. Serien betragtes nu som et kanonisk værk i det tyvende århundredes fotografi, opbevaret i samlinger herunder Metropolitan Museum of Art.
