Phạm Văn Huấn - Géométrie céleste ↑80 →60 cm

Titel på værket: Géométrie céleste (2026)
Medium: oliemaleri på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑80 →60 cm
Kunstner: Phạm Văn Huấn (1992)
Oprindelse: Ho Chi Minh-byen
Reference: 8 -L29-0826-08
Et fantastisk moderne originalt tæppe malet i kunstnerens atelier Phạm Văn Huẩn.
Leveres med et galleri-certifikat.
Sælges uden ramme & uden lærredskasse.
Farverne kan variere en smule på grund af optagelsen i hver enkelt kamera ved billedet.

ARTIS Art Gallery: Fornyelse af kunstnerisk ægthed
I en verden hvor kunst alt for ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet erstatter talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskets hånd, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav.

Vores mission er enkel men radikal: at genopgive skrifteligt ære til selve skabelsesakten.

Vores engagement: kunsten, det egentlige, med modige og særligt arbejdende kunstnere.

Vi rejser gennem Asien på jagt efter ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke kan reduceres til en kommerciel strategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert værk vi foreslår visse krav:

100 % Håndlavet: hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværksarbejde, hvor kunstnerens hånd er den eneste motor for skabelsen.

Unikhed garanteret: Vi afviser industriel reproduktion, underleverandør og fabrikationssystemer. Det, du erhverver, er et unikt værk, skabt og udført af selve kunstneren.

Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt signeret af skaberen. Denne signatur er ikke bare en formalitet, det er sagen om ægthed og garantien for, at kunstneren fuldt ud står bag sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi afviser signaturer på tryk; kun håndtegnede signaturer fra kunstneren accepteres, ellers afviser vi værket.

Mod ’Kunstmarkedsføring’

Vi står fuldstændigt imod denne tendens, der går ud på at sælge “navne” frem for værker. At købe et “dekorativt” stykke produceret i serie uden ægte involvering fra kunstneren, svarer til at købe et mode-accessory: det mister sin værdi, så snart markedsføringen bliver udfordret.

Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet af værket. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, som former hvert detaljer og lægger sin sjæl i sit arbejde, er den, der vil sætte et varigt aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, har vi den dybtgående overbevisning, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, der over tid vinder dybde, emotion og værdi, hvor rene marketingprodukter udvaskes.

Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?

Ved at vælge et værk hos os køber du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:

1. Det spirende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at kompromittere deres integritet.

2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet skabt.
En ægte garanti for at erhverve et værk realiseret af selve kunstneren og ikke en grov underleverance, som et påstået verdensnavn gør.

3. Den vedvarende investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed frem for i en marketingillusion.

4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis hvem der har lavet dit værk og hvordan det er blevet realiseret.
En ægte garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke en grov underlevering, er forbindelsesleddet mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem der skaber den med passion, tålmodighed og talent.

Træd ind i en samling hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din begyndelse er her med erhvervelsen, fra nu af, af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.

Biografi af kunstneren Phạm Văn Huấn 1992.
Født i Saigon (Ho Chi Minh-byen) i 1992, er Pham Van Huan en samtidskunstner hvis værk med følsomhed undersøger vibrationen i bylandskaber og erindringsrum. Dybt påvirket af byens livsgnister udvikler han en enestående malerisk skrivestil hvor abstraktion kæmper med poetisk figurativitet.
Gennem en fri gestus og en relieffyldig tekstur lægger han farvelagene, så der opstår hængende arkitektur og strålende kromatiske harmonier. Hans lærreder, der svinger mellem vermillionflasher, cobalt dybder og gyldne gløder, inviterer beskueren på en intim rejse ind i en omhyggelig struktur genkomponeret gennem drøm og følelse.