Nik Haku - "Flower and Rope" #6






Over 35 års erfaring; tidligere galleriejer og kurator på Museum Folkwang.
€ 7 | ||
|---|---|---|
€ 6 | ||
€ 4 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Samling:
“Flower and Rope" - Nummer #6
Flower and Rope er en intim udforskning af japansk erotik gennem iscenesat fotografi. Billedet vækker geishatraditionens æstetik og kimonoen, men flytter dem ind i et mere tvetydigt rum—hvor sensuelitet antydes snarere end afsløres. Rebende som et symbol på spænding, stilhed eller tilbageholdenhed refererer subtilt til shibari uden at ty til eksplicit bondage.
Der er et ekko af Araki i kompositionen—en spænding mellem ceremonielt og kødeligt—men uden den transgressive impuls. I stedet søger det en indeholdt, meditativ skønhed. Kroppen, både indpakket og udsat, er ikke her for at provokere: den antyder, ånder, kæmper.
Kunstnerens erklæring:
Denne serie opstod af ønsket om at udforske en visuel form for erotik, der ære traditionen og det moderne blik. Jeg tiltrækkes af stilheden mellem gestus og hud, af det, der vises, og det, der forbliver tilbageholdt. Hvert fotografi er en hænget scene—et visuelt digt vævet gennem folder, skygger og længsel.
Kunstværk detaljer:
• Limited Edition: 2/10
Trykt på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper og sælges uden ramme.
Dens elegante finish og subtile tekstur giver et sofistikeret udseende med levende, rige farver. Papirets naturlige modstand hjælper også med at beskytte printet mod fingeraftryk og ridser.
Hvert stykke er individuelt nummereret og underskrevet og inkluderer et Certificate of Authenticity.
Printet rulles forsigtigt sammen, pakkes og afsendes via sporbar og forsikret ekspreslevering fra Spanien til destinationer verden over.
Om kunstneren:
Jeg er Nik Haku, en visuel kunstner og fotograf, der udforsker rummet mellem det virkelige og det ændrede.
Min praksis kombinerer flere teknikker — primært billedkunstfotografi, suppleret af maleri — for at konstruere billeder, der flyder mellem medierne. Mit arbejde spænder over portræt- og landskabsfotografi, begyndende med fotografisk optagelse og udviklende gennem maleri, AI og digital manipulation. Jeg sigter mod at skabe visuelle verdener, hvor hukommelse, identitet og forestillet rum overlapper, og opløser grænsen mellem det, der ses, og det, der føles.
Samling:
“Flower and Rope" - Nummer #6
Flower and Rope er en intim udforskning af japansk erotik gennem iscenesat fotografi. Billedet vækker geishatraditionens æstetik og kimonoen, men flytter dem ind i et mere tvetydigt rum—hvor sensuelitet antydes snarere end afsløres. Rebende som et symbol på spænding, stilhed eller tilbageholdenhed refererer subtilt til shibari uden at ty til eksplicit bondage.
Der er et ekko af Araki i kompositionen—en spænding mellem ceremonielt og kødeligt—men uden den transgressive impuls. I stedet søger det en indeholdt, meditativ skønhed. Kroppen, både indpakket og udsat, er ikke her for at provokere: den antyder, ånder, kæmper.
Kunstnerens erklæring:
Denne serie opstod af ønsket om at udforske en visuel form for erotik, der ære traditionen og det moderne blik. Jeg tiltrækkes af stilheden mellem gestus og hud, af det, der vises, og det, der forbliver tilbageholdt. Hvert fotografi er en hænget scene—et visuelt digt vævet gennem folder, skygger og længsel.
Kunstværk detaljer:
• Limited Edition: 2/10
Trykt på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper og sælges uden ramme.
Dens elegante finish og subtile tekstur giver et sofistikeret udseende med levende, rige farver. Papirets naturlige modstand hjælper også med at beskytte printet mod fingeraftryk og ridser.
Hvert stykke er individuelt nummereret og underskrevet og inkluderer et Certificate of Authenticity.
Printet rulles forsigtigt sammen, pakkes og afsendes via sporbar og forsikret ekspreslevering fra Spanien til destinationer verden over.
Om kunstneren:
Jeg er Nik Haku, en visuel kunstner og fotograf, der udforsker rummet mellem det virkelige og det ændrede.
Min praksis kombinerer flere teknikker — primært billedkunstfotografi, suppleret af maleri — for at konstruere billeder, der flyder mellem medierne. Mit arbejde spænder over portræt- og landskabsfotografi, begyndende med fotografisk optagelse og udviklende gennem maleri, AI og digital manipulation. Jeg sigter mod at skabe visuelle verdener, hvor hukommelse, identitet og forestillet rum overlapper, og opløser grænsen mellem det, der ses, og det, der føles.
