Agathe Toman - OCEAN #01 - 2/20






Har over ti års erfaring med kunst med speciale i efterkrigsfotografi og samtidskunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Dette værk er en del af serien « DELT TAGET » af kunstneren.
kunstnerisk fotografi udført i Hossegor (Frankrig), sommeren 2026, udskrevet på glat Fine Art-papir. Billedet er bevidst bearbejdet med en tydelig kornning, der fuldt ud deltager i dets plastiske skrivning. Størrelse 35x49 cm + 2 cm kant.
Værket er nummereret og håndsigneret, både på forsiden og bagsiden. Det ledsages af et certifikat om ægthed underskrevet af kunstneren. Fotografiet sendes forsvarligt rullet i et beskyttelsesrør (ramme ikke inkluderet).
Biografi af kunstneren
Født i 1989, er Agathe Toman en fransk billedkunstner med fransk, østrigsk og tjekkisk oprindelse. Hendes arbejde udfoldes gennem maleri, tegning, fotografi, poesi og skulptur. Efter studier ved Chambre Syndicale de la Couture Parisienne og flere år som stylist i haute couture-huse i Paris, vælger hun at vie sin praksis fuldt ud til sin kunstneriske praksis. Bosat i Landes aflandet, er hendes værk i dag til stede i talrige private samlinger i Frankrig og internationalt. Værdier hos Sotheby’s siden 2021, hendes værker er blevet præsenteret ved flere auktioner og hun har blandt andet udstillet på Art Paris.
Hendes kunstneriske research udforsker forbindelserne mellem erindring, perception, krop og indre landskaber. Gennem en overvejende abstrakt praksis udvikler hun et følsomt sprog, hvor lys, materiale og gestus bliver vektorer for en følelsesmæssig og contemplativ oplevelse.
Uanset om det er maleri, tegning eller fotografi, søger Agathe Toman ikke så meget at gengive realiteten som at afsløre, hvad der forbliver usynligt: psykiske tilstande, erindringsspor og ubevidste bevægelser.
Parallelt med sin kunstneriske praksis følger hun i flere år en uddannelse i psykoanalyse og transaktionsanalyse i Paris. Denne undersøgelse beriger dybt hendes værk, hvor plastisk skabelse og psyken udforskes sammen.
Hendes arbejde er blandt andet blevet præsenteret i flere publikationer om samtidskunst, herunder Forbes, L’Œil og ELLE.
Kunstnerisk vision
« Mit arbejde undersøger de dybe forbindelser mellem psyken og kroppen. Jeg undersøger, hvordan vores erfaringer skriver sig ind i materie, erindring og landskab.
Mine værker er abstraktioner, hvor lyset kommunikerer med mørket, hvor det synlige afslører det usynlige. De forsøger ikke at fortælle en historie, men at fremkalde en indre oplevelse.
Jeg betragter hvert af mine værker som en materialisering af en psykologisk tilstand. De bliver rum til projektion, hvor beskueren i høj grad deltager i værket og giver det en ny eksistens gennem sin egen følsomhed.
Det, der interesserer mig, er ikke, hvad værket fremstiller, men hvad det vækker. Værket får liv i mødet. »
Dette værk er en del af serien « DELT TAGET » af kunstneren.
kunstnerisk fotografi udført i Hossegor (Frankrig), sommeren 2026, udskrevet på glat Fine Art-papir. Billedet er bevidst bearbejdet med en tydelig kornning, der fuldt ud deltager i dets plastiske skrivning. Størrelse 35x49 cm + 2 cm kant.
Værket er nummereret og håndsigneret, både på forsiden og bagsiden. Det ledsages af et certifikat om ægthed underskrevet af kunstneren. Fotografiet sendes forsvarligt rullet i et beskyttelsesrør (ramme ikke inkluderet).
Biografi af kunstneren
Født i 1989, er Agathe Toman en fransk billedkunstner med fransk, østrigsk og tjekkisk oprindelse. Hendes arbejde udfoldes gennem maleri, tegning, fotografi, poesi og skulptur. Efter studier ved Chambre Syndicale de la Couture Parisienne og flere år som stylist i haute couture-huse i Paris, vælger hun at vie sin praksis fuldt ud til sin kunstneriske praksis. Bosat i Landes aflandet, er hendes værk i dag til stede i talrige private samlinger i Frankrig og internationalt. Værdier hos Sotheby’s siden 2021, hendes værker er blevet præsenteret ved flere auktioner og hun har blandt andet udstillet på Art Paris.
Hendes kunstneriske research udforsker forbindelserne mellem erindring, perception, krop og indre landskaber. Gennem en overvejende abstrakt praksis udvikler hun et følsomt sprog, hvor lys, materiale og gestus bliver vektorer for en følelsesmæssig og contemplativ oplevelse.
Uanset om det er maleri, tegning eller fotografi, søger Agathe Toman ikke så meget at gengive realiteten som at afsløre, hvad der forbliver usynligt: psykiske tilstande, erindringsspor og ubevidste bevægelser.
Parallelt med sin kunstneriske praksis følger hun i flere år en uddannelse i psykoanalyse og transaktionsanalyse i Paris. Denne undersøgelse beriger dybt hendes værk, hvor plastisk skabelse og psyken udforskes sammen.
Hendes arbejde er blandt andet blevet præsenteret i flere publikationer om samtidskunst, herunder Forbes, L’Œil og ELLE.
Kunstnerisk vision
« Mit arbejde undersøger de dybe forbindelser mellem psyken og kroppen. Jeg undersøger, hvordan vores erfaringer skriver sig ind i materie, erindring og landskab.
Mine værker er abstraktioner, hvor lyset kommunikerer med mørket, hvor det synlige afslører det usynlige. De forsøger ikke at fortælle en historie, men at fremkalde en indre oplevelse.
Jeg betragter hvert af mine værker som en materialisering af en psykologisk tilstand. De bliver rum til projektion, hvor beskueren i høj grad deltager i værket og giver det en ny eksistens gennem sin egen følsomhed.
Det, der interesserer mig, er ikke, hvad værket fremstiller, men hvad det vækker. Værket får liv i mødet. »
