Sviatlana Petushkova - Žolines - XIX






Over 35 års erfaring; tidligere galleriejer og kurator på Museum Folkwang.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Žolinės – XIX er en del af en igangværende fotoudstilling inspireret af Baltic-områdets flora og den visuelle sprogbrug i det nittende århundredes botaniske atlasserier. I stedet for at dokumentere planter som videnskabelige prøver undersøger serien dem som levende bærere af hukommelser, kulturel identitet og stille forandring.
Kompositionen kombinerer omhyggeligt udvalgte vilde planter til en delikat, næsten skulpturel anordning, der hænger mod en dyb sort baggrund. Billedet fremkalder præcisionen i historiske botaniske illustrationer, men afviger fra deres objektive formål. Blød bevægelse, subtil sløring og lagdelt gennemsigtighed giver en fornemmelse af skrøbelighed og forgængelighed og antyder, at naturen aldrig kan bevares eller klassificeres fuldt ud.
Titelreferencen henviser til Žolinės, den traditionelle baltiske fejring af urter og Kristi himmelfart, hvor buketter af vilde blomster og medicinske planter samles og velsignes. Rodet i både hedenske og kristne traditioner afspejler ritualet et dybt forhold mellem mennesker, landskab og sæsoncyklusser. Denne kulturelle reference forvandler den botaniske komposition til noget ud over dokumentation – den bliver en stille meditation om hukommelse, tilhørsforhold og de usynlige forbindelser mellem mennesker og naturen.
Trykt som et stort arkivpigmenttryk på Fabriano bomuldspapir, lægger værket vægt på taktil dybde og subtile tonale overgange. Papirets rige overflade minder om den historiske botaniske samlingers materielle tilstedeværelse, samtidig med at fotografiet bevarer sin moderne karakter.
Balancerer videnskabelig observation med poetisk fantasi inviterer Žolinės – XIX seerne til at sænke tempoet og overveje den oversete skønhed i almindelige planter. Værket eksisterer i spændet mellem fotografi og botanisk studie, mellem arkiv og ritual, og byder på en intim reflection over naturens robusthed og de måder, hvorpå landskaber bevarer kulturel hukommelse.
Žolinės – XIX er en del af en igangværende fotoudstilling inspireret af Baltic-områdets flora og den visuelle sprogbrug i det nittende århundredes botaniske atlasserier. I stedet for at dokumentere planter som videnskabelige prøver undersøger serien dem som levende bærere af hukommelser, kulturel identitet og stille forandring.
Kompositionen kombinerer omhyggeligt udvalgte vilde planter til en delikat, næsten skulpturel anordning, der hænger mod en dyb sort baggrund. Billedet fremkalder præcisionen i historiske botaniske illustrationer, men afviger fra deres objektive formål. Blød bevægelse, subtil sløring og lagdelt gennemsigtighed giver en fornemmelse af skrøbelighed og forgængelighed og antyder, at naturen aldrig kan bevares eller klassificeres fuldt ud.
Titelreferencen henviser til Žolinės, den traditionelle baltiske fejring af urter og Kristi himmelfart, hvor buketter af vilde blomster og medicinske planter samles og velsignes. Rodet i både hedenske og kristne traditioner afspejler ritualet et dybt forhold mellem mennesker, landskab og sæsoncyklusser. Denne kulturelle reference forvandler den botaniske komposition til noget ud over dokumentation – den bliver en stille meditation om hukommelse, tilhørsforhold og de usynlige forbindelser mellem mennesker og naturen.
Trykt som et stort arkivpigmenttryk på Fabriano bomuldspapir, lægger værket vægt på taktil dybde og subtile tonale overgange. Papirets rige overflade minder om den historiske botaniske samlingers materielle tilstedeværelse, samtidig med at fotografiet bevarer sin moderne karakter.
Balancerer videnskabelig observation med poetisk fantasi inviterer Žolinės – XIX seerne til at sænke tempoet og overveje den oversete skønhed i almindelige planter. Værket eksisterer i spændet mellem fotografi og botanisk studie, mellem arkiv og ritual, og byder på en intim reflection over naturens robusthed og de måder, hvorpå landskaber bevarer kulturel hukommelse.
