Nik Haku - "Trace in Red" XL





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Over 35 års erfaring; tidligere galleriejer og kurator på Museum Folkwang.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
“Trace in Red” XL er et visuelt kunstværk af Nik Haku. En ensom skikkelse træder frem fra tomrummet, prydet i ceremonielt sort og trådet hvidt — hendes blik, ulæseligt, forankrer stilheden. En svag, glød-agtig bevægelse bryder stillheden, som om ild engang har passeret gennem hendes skygge. Hendes form, defineret men opløsende, fanges i et øjeblik af at blive til — hverken fuldt til stede eller fuldstændig forsvundet. Stoffet, hun bærer, bærer hukommelse som en anden hud: vejet guld, obsidian-silk og ekko af forsvundne virkelighederritualer.
Kunstnerudtalelse:
Dette billede er et stille udløb i liminaliteten. Jeg ønskede at holde spændingen mellem varighed og erosion — øjeblikket hvor identiteten bliver dam, og kroppen et hvisken. Den røde strøm er ikke bevægelse, men hukommelse, der prøver at forlade. Det er ikke et portræt, men et restprodukt af nærvær. Det der bliver tilbage er ikke figuren, men fraværet hun udtømmeliggør i rummet omkring sig.
Kunstværkets detaljer:
• Limited Edition: 4/10
Trykt på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper og sælges uden ramme.
Dets elegante finish og subtile tekstur giver et sofistikeret udseende med levende, rige farver. Papirets naturlige modstandsdygtighed hjælper også med at beskytte trykket mod fingeraftryk og ridser.
Hvert værk er individuelt nummereret og underskrevet og inkluderer et Certifikat for Ægthed.
Trykket er omhyggeligt rullet, pakket og afsendt via sporet og forsikret ekspreslevering fra Spanien til destinationer verden over.
Om kunstneren:
Jeg er Nik Haku, en visuel kunstner og fotograf, der udforsker rummet mellem det virkelige og det ændrede.
Min praksis blander flere teknikker — primært fotografi, suppleret af maleri — for at konstruere billeder, der bevæger sig flydende mellem medier. Mit arbejde spænder over portræt og landskab, begyndende med fotografisk optagelse og udviklet gennem maleri, AI og digital manipulation. Jeg sigter efter at skabe visuelle verdener, hvor hukommelse, identitet og forestillet rum overlapper, opløsende grænserne mellem hvad der ses og hvad der føles.
“Trace in Red” XL er et visuelt kunstværk af Nik Haku. En ensom skikkelse træder frem fra tomrummet, prydet i ceremonielt sort og trådet hvidt — hendes blik, ulæseligt, forankrer stilheden. En svag, glød-agtig bevægelse bryder stillheden, som om ild engang har passeret gennem hendes skygge. Hendes form, defineret men opløsende, fanges i et øjeblik af at blive til — hverken fuldt til stede eller fuldstændig forsvundet. Stoffet, hun bærer, bærer hukommelse som en anden hud: vejet guld, obsidian-silk og ekko af forsvundne virkelighederritualer.
Kunstnerudtalelse:
Dette billede er et stille udløb i liminaliteten. Jeg ønskede at holde spændingen mellem varighed og erosion — øjeblikket hvor identiteten bliver dam, og kroppen et hvisken. Den røde strøm er ikke bevægelse, men hukommelse, der prøver at forlade. Det er ikke et portræt, men et restprodukt af nærvær. Det der bliver tilbage er ikke figuren, men fraværet hun udtømmeliggør i rummet omkring sig.
Kunstværkets detaljer:
• Limited Edition: 4/10
Trykt på Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Paper og sælges uden ramme.
Dets elegante finish og subtile tekstur giver et sofistikeret udseende med levende, rige farver. Papirets naturlige modstandsdygtighed hjælper også med at beskytte trykket mod fingeraftryk og ridser.
Hvert værk er individuelt nummereret og underskrevet og inkluderer et Certifikat for Ægthed.
Trykket er omhyggeligt rullet, pakket og afsendt via sporet og forsikret ekspreslevering fra Spanien til destinationer verden over.
Om kunstneren:
Jeg er Nik Haku, en visuel kunstner og fotograf, der udforsker rummet mellem det virkelige og det ændrede.
Min praksis blander flere teknikker — primært fotografi, suppleret af maleri — for at konstruere billeder, der bevæger sig flydende mellem medier. Mit arbejde spænder over portræt og landskab, begyndende med fotografisk optagelse og udviklet gennem maleri, AI og digital manipulation. Jeg sigter efter at skabe visuelle verdener, hvor hukommelse, identitet og forestillet rum overlapper, opløsende grænserne mellem hvad der ses og hvad der føles.
