En terrakotta-skulptur - Bura - Niger (Ingen mindstepris)
04
dage
12
timer
17
minutter
30
sekunder
Nuværende bud
€ 3
Ingen mindstepris
Ekspert
Udvalgt af Dimitri André
Har en kandidatgrad i afrikastudier og 15 års erfaring med afrikansk kunst.
Estimat € 280 - € 350
 | € 3 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
En Bura terracotta-figur
Terracotta
Bura-kulturen, Tillabéri-området, Niger
Denne terracotta-figur tilhører den arkæologiske kultur, som i dag er kendt som Bura-Asinda, centreret omkring den midthavne Niger-floddal i det vestlige Niger. Opdaget primært gennem udgravninger i Tillabéri-regionen udgjorde disse skulpturer en del af omfattende begravelsesfællesskaber forbundet med en af Vestafrikas mest bemærkelsesværdige middelalderlige civilisationer. C14-datering placerer Bura-kulturen i høj tid mellem det 11. og det 15. århundrede.
Skulpturen viser en stående antropomorf figur, hvis cylindriske krop bærer et langt nakke og et stiliseret hoved. Ansigtet er kendetegnet ved dybt indhuggede øjne under markante bryn, en stærk trekantet næse og en smal vandret mund, der skaber et udtryk af højtidelig følelsesløshed. Korte, fremspringende arme strækker sig vandret ud fra overkroppen, mens kroppen er rigt dekoreret med påførte bånd af fletværksornamenter, der ligner udsmykkede klæder, halskæder eller ranginsignier. Den nederste del afsluttes med et buet motiv indrammet af hævede snor-dekorationer, måske symboliserende klædedragt, arkitektur eller rituelle emblem.
I modsætning til de mere abstrakte Bura-tubulære hoveder præsenterer denne skulptur en fuldt udviklet antropomorf form, der kombinerer geometrisk forenkling med omhyggeligt organiseret dekorativt detaljer. De anvendte reliefbånd demonstrerer keramikerens tekniske færdigheder, som skabte ornamentet før afbrænding ved at fastgøre lerklumper til den krop-lignende beholder. Den tilbageholdte modelleringsmåde og arkitektoniske struktur giver figuren en tydeligt monumentalt præg trods dens ret beskedne størrelse.
Terracotta-skulpturer af denne type blev anbragt i gravpladskontekster sammen med keramiske kar, jernvåben, ornamenter og rytterfigurer. Deres præcise funktion er endnu usikker, men de tolkes generelt som stamfadersrepræsentationer, beskyttende væsener eller symbolske væsninger af elite-medlemmer af samfundet. I stedet for at fungere som portrætter udtrykte de begreber som linealitet, myndighed og kontinuitet mellem de levende og de døde.
Den varme røde overflade, spor af mineralske aflejringer og områder med gravfældningsaflejringer er i overensstemmelse med lang arkæologisk deposition. Disse naturlige ændringer bidrager til skulpturens historiske autenticitet og vidner om århundreder af begravelse før den blev genopdaget.
Bura-terrakottaer indtager en unik position inden for den arkæologiske arv i sub-Sahara Afrika. Deres karakteristiske visuelle sprog, bemærkelsesværdige formvariation og raffinerede håndværk afslører eksistensen af et højtudviklet middelalderligt samfund, hvis kunstneriske præstationer forblev stort set ukendte indtil systematiske arkæologiske undersøgelser begyndte i det tyvende århundrede. Denne fint bevarrede antropomorfe figur repræsenterer et vigtigt eksempel på den ekstraordinære tradition.
Udvalgt litteratur
McIntosh, Susan Kee. Excavations at Bura, Niger (West Africa). University of California Press, 1995.
Haour, Anne. Rulers, Warriors, Traders, Clerics: The Central Sahel and the North Sea (800–1500). Leiden, 2007.
Insoll, Timothy. The Archaeology of Islam in Sub-Saharan Africa. Cambridge University Press, 2003.
Gado, Boubé. Le Site Archéologique de Bura. Niamey, forskellige udgaver.
Udvalgte regionale referencer
Sammenlignende studier af den vestlige Níger Bura-Asinda arkæologiske kultur, herunder gravporcelæner, rytterfigurer og antropomorf skulptur fra Tillabéri-regionen.
Inv. No. MAZ23724
"Jeg mener, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz-Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældelse tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten har fået kendskab til genstands placering og dens besidder.
Alle tilbudte bronzefærdige og terracotta-emner har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og akademiske institutioner som Technical University of Berlin, der har været stærkt involveret i restitutions-forskning (translocationsprojekt) i de seneste syv år, er bevidste om vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Aldrig tidligere har der været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery.
Vores galleri tackler disse strukturelle udfordringer gennem en politik med maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved brug af alle tilgængelige ressourcer.
"Jeg tror, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten får viden om genstands placering og ejerens identitet.
Alle tilbudte bronzefigurer og terracotta-emner er blevet offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer såsom DIGITAL BENIN og akademiske institutioner såsom Technical University of Berlin, som har været intensivt involveret i restitutionsforskning (translocationsprojekt) i de seneste syv år, er opmærksomme på vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afhængighed i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Der har ikke været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery i fortiden.
Vores galleri håndterer disse strukturelle udfordringer gennem en politik om maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved brug af alle tilgængelige ressourcer.
"Jeg tror, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten får kendskab til genstands placering og besidderens identitet.
Alle bronzefigurer og terracotta-emner, der tilbydes, har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og akademiske institutioner som Technical University of Berlin, der har været stærkt involveret i restitutionsforskning (translocationsprojekt) i de seneste syv år, er klar over vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Der har ikke været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery.
Vores Galleri tackler disse strukturelle udfordringer gennem en politik med maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved brug af alle tilgængelige ressourcer.
"Jeg tror, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten får kendskab til genstands placering og identiteten på dens besidder.
Alle bronzeartefakter og terracotta-emner, der tilbydes, har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og akademiske institutioner som Technical University of Berlin, der har været intensivt involveret i restitutionsforskning (translocations-projekt) de sidste syv år, er bekendt med vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Endvidere er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Der har aldrig været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery i fortiden.
Vores Galleri tackler disse strukturelle udfordringer gennem en politik med maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved hjælp af alle tilgængelige ressourcer.
Sælger's Historie
Wolfgang Jaenickes engagement med afrikansk kunst begyndte ikke i felten eller på markedet, men i et mere stille, indadvendt rum—blandt papirer, bøger og genstande, der tilhørte hans far. Arkivet om Tysklands tidligere kolonier var ikke arrangeret til at fortælle én historie; det antydede mange. Det indbjød til granskning snarere end til ærbødighed, og det lærte Jaenicke tidligt, at objekter aldrig er tavse. De bærer tid inden i sig—frakturer og kontinuitet holdt i samme form—og de beder om at blive læst lige så omhyggeligt som tekster.
I mere end et kvart århundrede har Jaenicke arbejdet som samler, mægler og formidler, selvom ingen af disse begreber helt fanger formen af hans praksis. Det, der engang blev gruppering under betegnelsen „Tribal Art“ alt for afslappet, har aldrig fremstået for ham som en forseglet eller historisk kategori. Det er i stedet et sæt levende traditioner, der konstant forhandler nutiden. Hans akademiske uddannelse—i etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura—gav en grammatik. Sproget selv lærte han et andet sted. I Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Togo og Ghana opstod viden langsomt, gennem gentagne møder, der hardened til relationer, og gennem tillid bygget ikke hele tiden, men over år.
Mali blev den gravitationscentrale for denne erfaring. Mellem 2002 og 2012 boede og arbejdede Jaenicke i Bamako og Ségou, hvor han drev Tribalartforum, et galleri med udsigt over Niger-floden. Rumet vogtede ikke let kronologi. Skulpturer og keramik delte rummet med fotografi, og værker af Malick Sidibé—billeder af maliansk ungdom i 1970’erne, selvsikre og ekstravagante—hang ved siden af ældre rituelle former. Effekten var ikke nostalgisk, men opklarende: fortid og nutid ophævede ikke hinanden; de skærpede hinanden.
Krigsårerne i 2012 afsluttede dette kapitel brat, som krige har en tendens til at gøre. Men det opløste ikke arbejderne. Sammen med Aguibou Kamaté omorganiserede Jaenicke sig i Lomé, tættere på de steder, hvor mange af objekterne stammer fra og til rutterne, de stadig rejser på. Siden 2018 er Berlin blevet endnu et punkt på dette kort. Galerie Wolfgang Jaenicke driver nu på tværs af Charlottenburg Palace, støttet af et lille team af specialister. Dets fokus hviler særligt på vestafrikanske bronzer og terracottaer—materialer formet af jord og ild, og af hukomelsesformer, der ikke giver let oversættelse.
Hvad der adskiller Jaenickes praksis, er ikke kun dets geografiske rækkevidde, men dets indre spænding. Feltarbejde parres med provenance-forskning; handel behandles som uadskillelig fra ansvar. I samarbejde med museer og akademiske initiativer er cirkulation ikke en udnyttelse, men en etisk proces, der forbliver uafsluttet. Målet er ikke at fjerne objekter fra verden og forsegle dem, men at holde dem læsbare inden i den—at give dem mulighed for at fortsætte med at tale, selv når betingelserne for deres tale ændrer sig.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke er et Berlin-baseret galleri, der specialiserer sig i vestafrikansk skulptur, bronzer, terracottaer, masker og nutidig afrikansk kunst. Det ledes af Wolfgang Jaenicke, hvis arbejde kombinerer indsamling, handel, provenance-forskning, feltarbejde og arkivdokumentation.
Ifølge galleriets egen fortælling studerede Jaenicke etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura og har arbejdet inden for området af afrikansk kunst i mere end femogtyve år. Hans aktiviteter udviklede sig gennem langsigtet engagement i lande som Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana og Togo. I stedet for at præsentere afrikansk kunst som en lukket historisk kategori beskriver han den som en fortsat kulturel tradition formet af levende fællesskaber og skiftende historiske kontekster.
En særlig vigtig fase af hans karriere fandt sted i Mali, hvor han boede og arbejdede cirka mellem 2002 og 2012 i Bamako og Ségou. Der drev han Tribalartforum, et galleri, der kombinerede historisk afrikansk skulptur med moderne afrikansk fotografi, inklusive værker af Malick Sidibé. Den politiske og militære krise i Mali i 2012 førte til lukningen af denne fase af aktiviteten.
Senere, sammen med Aguibou Kamaté, fortsatte Jaenicke arbejdet fra Lomé, Togo, før han etablerede en galleri-tilstedeværelse i Berlin nær Charlottenburg Palace. Galleriet lægger særlig vægt på vestafrikanske bronzer, terracottaer, værker relateret til Benin og Ife, Nok-skyts, Dogon-kunst, Baule-skulptur, Senufo-objekter og Yoruba-materialer.
Et karakteristisk aspekt af Jaenickes offentlige holdning er hans gentagne fokus på provenance-transparens og restitutions-debatter. På flere offentliggjorte objektrekorder diskuterer galleriet eksplicit spørgsmål omkring eksportdokumentation, UNESCO-konventioner, ejerhistorier og kommunikation med forskere og restitutionsforskere. Disse udsagn afspejler bredere nutidige debatter om cirkulationen af afrikansk kulturarv, lovlighed, samlerhistorie og museumskøbspraksis.
Galleriet opretholder omfattende online-arkiver og kataloger, der dokumenterer hundreder af afrikanske objekter, herunder Benin- og Ife-bronzer, Nok-terrakottaer, Dogon-skulpturer, Baule-figurer, Fon-objekter, Moba-figurer og andet vestafrikansk materiale.
For forskere interesserede i historien om handeln med afrikansk kunst repræsenterer Jaenicke en senere generation af forhandlere sammenlignet med personer som John J. Klejman. Hvor Klejman tilhørte efterkrigstidens New York-marked fra 1950’erne til 1970’erne, er Jaenickes arbejde formet af nutidige bekymringer med felt-dokumentation, provenance-forskning, restitutionsdiskussioner, digitale arkiver og direkte engagement med vestafrikanske netværk og kunstnere.
Denne tekst er baseret på AI Information
Oversat af Google OversætEn Bura terracotta-figur
Terracotta
Bura-kulturen, Tillabéri-området, Niger
Denne terracotta-figur tilhører den arkæologiske kultur, som i dag er kendt som Bura-Asinda, centreret omkring den midthavne Niger-floddal i det vestlige Niger. Opdaget primært gennem udgravninger i Tillabéri-regionen udgjorde disse skulpturer en del af omfattende begravelsesfællesskaber forbundet med en af Vestafrikas mest bemærkelsesværdige middelalderlige civilisationer. C14-datering placerer Bura-kulturen i høj tid mellem det 11. og det 15. århundrede.
Skulpturen viser en stående antropomorf figur, hvis cylindriske krop bærer et langt nakke og et stiliseret hoved. Ansigtet er kendetegnet ved dybt indhuggede øjne under markante bryn, en stærk trekantet næse og en smal vandret mund, der skaber et udtryk af højtidelig følelsesløshed. Korte, fremspringende arme strækker sig vandret ud fra overkroppen, mens kroppen er rigt dekoreret med påførte bånd af fletværksornamenter, der ligner udsmykkede klæder, halskæder eller ranginsignier. Den nederste del afsluttes med et buet motiv indrammet af hævede snor-dekorationer, måske symboliserende klædedragt, arkitektur eller rituelle emblem.
I modsætning til de mere abstrakte Bura-tubulære hoveder præsenterer denne skulptur en fuldt udviklet antropomorf form, der kombinerer geometrisk forenkling med omhyggeligt organiseret dekorativt detaljer. De anvendte reliefbånd demonstrerer keramikerens tekniske færdigheder, som skabte ornamentet før afbrænding ved at fastgøre lerklumper til den krop-lignende beholder. Den tilbageholdte modelleringsmåde og arkitektoniske struktur giver figuren en tydeligt monumentalt præg trods dens ret beskedne størrelse.
Terracotta-skulpturer af denne type blev anbragt i gravpladskontekster sammen med keramiske kar, jernvåben, ornamenter og rytterfigurer. Deres præcise funktion er endnu usikker, men de tolkes generelt som stamfadersrepræsentationer, beskyttende væsener eller symbolske væsninger af elite-medlemmer af samfundet. I stedet for at fungere som portrætter udtrykte de begreber som linealitet, myndighed og kontinuitet mellem de levende og de døde.
Den varme røde overflade, spor af mineralske aflejringer og områder med gravfældningsaflejringer er i overensstemmelse med lang arkæologisk deposition. Disse naturlige ændringer bidrager til skulpturens historiske autenticitet og vidner om århundreder af begravelse før den blev genopdaget.
Bura-terrakottaer indtager en unik position inden for den arkæologiske arv i sub-Sahara Afrika. Deres karakteristiske visuelle sprog, bemærkelsesværdige formvariation og raffinerede håndværk afslører eksistensen af et højtudviklet middelalderligt samfund, hvis kunstneriske præstationer forblev stort set ukendte indtil systematiske arkæologiske undersøgelser begyndte i det tyvende århundrede. Denne fint bevarrede antropomorfe figur repræsenterer et vigtigt eksempel på den ekstraordinære tradition.
Udvalgt litteratur
McIntosh, Susan Kee. Excavations at Bura, Niger (West Africa). University of California Press, 1995.
Haour, Anne. Rulers, Warriors, Traders, Clerics: The Central Sahel and the North Sea (800–1500). Leiden, 2007.
Insoll, Timothy. The Archaeology of Islam in Sub-Saharan Africa. Cambridge University Press, 2003.
Gado, Boubé. Le Site Archéologique de Bura. Niamey, forskellige udgaver.
Udvalgte regionale referencer
Sammenlignende studier af den vestlige Níger Bura-Asinda arkæologiske kultur, herunder gravporcelæner, rytterfigurer og antropomorf skulptur fra Tillabéri-regionen.
Inv. No. MAZ23724
"Jeg mener, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz-Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældelse tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten har fået kendskab til genstands placering og dens besidder.
Alle tilbudte bronzefærdige og terracotta-emner har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og akademiske institutioner som Technical University of Berlin, der har været stærkt involveret i restitutions-forskning (translocationsprojekt) i de seneste syv år, er bevidste om vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Aldrig tidligere har der været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery.
Vores galleri tackler disse strukturelle udfordringer gennem en politik med maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved brug af alle tilgængelige ressourcer.
"Jeg tror, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten får viden om genstands placering og ejerens identitet.
Alle tilbudte bronzefigurer og terracotta-emner er blevet offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer såsom DIGITAL BENIN og akademiske institutioner såsom Technical University of Berlin, som har været intensivt involveret i restitutionsforskning (translocationsprojekt) i de seneste syv år, er opmærksomme på vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afhængighed i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Der har ikke været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery i fortiden.
Vores galleri håndterer disse strukturelle udfordringer gennem en politik om maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved brug af alle tilgængelige ressourcer.
"Jeg tror, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten får kendskab til genstands placering og besidderens identitet.
Alle bronzefigurer og terracotta-emner, der tilbydes, har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og akademiske institutioner som Technical University of Berlin, der har været stærkt involveret i restitutionsforskning (translocationsprojekt) i de seneste syv år, er klar over vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Desuden er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Der har ikke været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery.
Vores Galleri tackler disse strukturelle udfordringer gennem en politik med maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved brug af alle tilgængelige ressourcer.
"Jeg tror, at import af alle kunstgenstande fra Afrika—uanset om de er kopier eller originaler—bør forbydes for at beskytte Afrika." Citat: Prof. Dr. Viola König, tidligere direktør for Etnologisk Museum i Berlin, nu HUMBOLDTFORUM
Juridisk ramme
Ifølge UNESCO-konventionen af 1970 i kombination med Kulturgutschutz Gesetz (KGSG) bliver ethvert krav om tilbagelevering af kulturgoder forældet tre år efter, at de kompetente myndigheder i oprindelsesstaten får kendskab til genstands placering og identiteten på dens besidder.
Alle bronzeartefakter og terracotta-emner, der tilbydes, har været offentligt udstillet i Wolfgang Jaenicke Gallery siden 2001. Organisationer som DIGITAL BENIN og akademiske institutioner som Technical University of Berlin, der har været intensivt involveret i restitutionsforskning (translocations-projekt) de sidste syv år, er bekendt med vores arbejde, har inspiceret store dele af vores samling og har besøgt os i vores afdeling i Lomé, Togo, for at lære om den internationale kunsthandel på stedet. Endvidere er National Commission for Museums and Monuments (NCMM) i Abuja, Nigeria, blevet informeret om vores samling. Der har aldrig været restitutionskrav mod private institutioner som Wolfgang Jaenicke Gallery i fortiden.
Vores Galleri tackler disse strukturelle udfordringer gennem en politik med maksimal gennemsigtighed og dokumentation. Skulle der opstå spørgsmål eller usikkerheder, opfordrer vi dig til at kontakte os. Hver sag vil blive behandlet omhyggeligt ved hjælp af alle tilgængelige ressourcer.
Sælger's Historie
Wolfgang Jaenickes engagement med afrikansk kunst begyndte ikke i felten eller på markedet, men i et mere stille, indadvendt rum—blandt papirer, bøger og genstande, der tilhørte hans far. Arkivet om Tysklands tidligere kolonier var ikke arrangeret til at fortælle én historie; det antydede mange. Det indbjød til granskning snarere end til ærbødighed, og det lærte Jaenicke tidligt, at objekter aldrig er tavse. De bærer tid inden i sig—frakturer og kontinuitet holdt i samme form—og de beder om at blive læst lige så omhyggeligt som tekster.
I mere end et kvart århundrede har Jaenicke arbejdet som samler, mægler og formidler, selvom ingen af disse begreber helt fanger formen af hans praksis. Det, der engang blev gruppering under betegnelsen „Tribal Art“ alt for afslappet, har aldrig fremstået for ham som en forseglet eller historisk kategori. Det er i stedet et sæt levende traditioner, der konstant forhandler nutiden. Hans akademiske uddannelse—i etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura—gav en grammatik. Sproget selv lærte han et andet sted. I Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Togo og Ghana opstod viden langsomt, gennem gentagne møder, der hardened til relationer, og gennem tillid bygget ikke hele tiden, men over år.
Mali blev den gravitationscentrale for denne erfaring. Mellem 2002 og 2012 boede og arbejdede Jaenicke i Bamako og Ségou, hvor han drev Tribalartforum, et galleri med udsigt over Niger-floden. Rumet vogtede ikke let kronologi. Skulpturer og keramik delte rummet med fotografi, og værker af Malick Sidibé—billeder af maliansk ungdom i 1970’erne, selvsikre og ekstravagante—hang ved siden af ældre rituelle former. Effekten var ikke nostalgisk, men opklarende: fortid og nutid ophævede ikke hinanden; de skærpede hinanden.
Krigsårerne i 2012 afsluttede dette kapitel brat, som krige har en tendens til at gøre. Men det opløste ikke arbejderne. Sammen med Aguibou Kamaté omorganiserede Jaenicke sig i Lomé, tættere på de steder, hvor mange af objekterne stammer fra og til rutterne, de stadig rejser på. Siden 2018 er Berlin blevet endnu et punkt på dette kort. Galerie Wolfgang Jaenicke driver nu på tværs af Charlottenburg Palace, støttet af et lille team af specialister. Dets fokus hviler særligt på vestafrikanske bronzer og terracottaer—materialer formet af jord og ild, og af hukomelsesformer, der ikke giver let oversættelse.
Hvad der adskiller Jaenickes praksis, er ikke kun dets geografiske rækkevidde, men dets indre spænding. Feltarbejde parres med provenance-forskning; handel behandles som uadskillelig fra ansvar. I samarbejde med museer og akademiske initiativer er cirkulation ikke en udnyttelse, men en etisk proces, der forbliver uafsluttet. Målet er ikke at fjerne objekter fra verden og forsegle dem, men at holde dem læsbare inden i den—at give dem mulighed for at fortsætte med at tale, selv når betingelserne for deres tale ændrer sig.
------------
Galerie Wolfgang Jaenicke er et Berlin-baseret galleri, der specialiserer sig i vestafrikansk skulptur, bronzer, terracottaer, masker og nutidig afrikansk kunst. Det ledes af Wolfgang Jaenicke, hvis arbejde kombinerer indsamling, handel, provenance-forskning, feltarbejde og arkivdokumentation.
Ifølge galleriets egen fortælling studerede Jaenicke etnologi, kunsthistorie og sammenlignende jura og har arbejdet inden for området af afrikansk kunst i mere end femogtyve år. Hans aktiviteter udviklede sig gennem langsigtet engagement i lande som Mali, Cameroun, Côte d’Ivoire, Burkina Faso, Ghana og Togo. I stedet for at præsentere afrikansk kunst som en lukket historisk kategori beskriver han den som en fortsat kulturel tradition formet af levende fællesskaber og skiftende historiske kontekster.
En særlig vigtig fase af hans karriere fandt sted i Mali, hvor han boede og arbejdede cirka mellem 2002 og 2012 i Bamako og Ségou. Der drev han Tribalartforum, et galleri, der kombinerede historisk afrikansk skulptur med moderne afrikansk fotografi, inklusive værker af Malick Sidibé. Den politiske og militære krise i Mali i 2012 førte til lukningen af denne fase af aktiviteten.
Senere, sammen med Aguibou Kamaté, fortsatte Jaenicke arbejdet fra Lomé, Togo, før han etablerede en galleri-tilstedeværelse i Berlin nær Charlottenburg Palace. Galleriet lægger særlig vægt på vestafrikanske bronzer, terracottaer, værker relateret til Benin og Ife, Nok-skyts, Dogon-kunst, Baule-skulptur, Senufo-objekter og Yoruba-materialer.
Et karakteristisk aspekt af Jaenickes offentlige holdning er hans gentagne fokus på provenance-transparens og restitutions-debatter. På flere offentliggjorte objektrekorder diskuterer galleriet eksplicit spørgsmål omkring eksportdokumentation, UNESCO-konventioner, ejerhistorier og kommunikation med forskere og restitutionsforskere. Disse udsagn afspejler bredere nutidige debatter om cirkulationen af afrikansk kulturarv, lovlighed, samlerhistorie og museumskøbspraksis.
Galleriet opretholder omfattende online-arkiver og kataloger, der dokumenterer hundreder af afrikanske objekter, herunder Benin- og Ife-bronzer, Nok-terrakottaer, Dogon-skulpturer, Baule-figurer, Fon-objekter, Moba-figurer og andet vestafrikansk materiale.
For forskere interesserede i historien om handeln med afrikansk kunst repræsenterer Jaenicke en senere generation af forhandlere sammenlignet med personer som John J. Klejman. Hvor Klejman tilhørte efterkrigstidens New York-marked fra 1950’erne til 1970’erne, er Jaenickes arbejde formet af nutidige bekymringer med felt-dokumentation, provenance-forskning, restitutionsdiskussioner, digitale arkiver og direkte engagement med vestafrikanske netværk og kunstnere.
Denne tekst er baseret på AI Information
Oversat af Google OversætDetaljer
Etnisk gruppe/ kultur
Bura
Oprindelsesland
Niger
Materiale
Terrakotta
Sold with stand
Nej
Stand
Rimelig stand
Titel på kunstværk
A terracotta sculpture
Højde
34 cm
Vægt
1,9 kg
Autenticitet
Original/officiel
Solgt af
TysklandBekræftet
protop
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
