Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - lithographic licensed print 2004 - COA






Ot års erfaring som vurderingsmand hos Balclis i Barcelona, specialiseret i plakater.
€ 60 | ||
|---|---|---|
€ 50 | ||
€ 40 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Litografi af Joan Miró (*)
Denne værk gengiver en af de illustrationer, som Miró oprindeligt lavede til at illustrere digtet bogen “Parler Seul” (**) (At tale kun), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Udgivet af Maeght Editeur i år 2004.
udført på højt gramaturt vævet bomulds vellum-papir.
Signeret i tryk.
Forlagets stempel og Miró-successionens stempel på bagsiden af arket.
Inkluderer ægthedscertifikat (COA).
Specifikationer:
- Underlagets dimensioner: 60 x 45 cm
- Billedets dimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Udgivelse: 1000 ex.
- Tilstand: Fremragende (Dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, og derfor er det i perfekt stand).
Værket vil blive håndteret og pakket omhyggeligt i en forstærket flad papkasse. Forsendelsen vil være certificeret med sporingsnummer.
Forsendelsen vil også indeholde fuld forsikring til den endelige værdi af værket med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunststudier. Han gik til La Llotja-skolen imod sine forældres vilje, som ønskede, at han skulle arbejde på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og kendte til fauvisterne og kubisterne.
Hans landskaber følelsesmæssige, der formede ham som person og kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp, vil være kontrasten til den intellektuelle uro, han oplevede i Paris, hvor han flyttede til i tyverne sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnere af sin tid. Der, kom han til at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Afslaget af abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdested, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Inspirationen fra Mont-roigs landskab først og senere Mallorca’ landskab var afgørende for hans værk. Forbindelsen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og den omgivende natur var baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen, i jagten på en konstant søgen efter et globalt og rent værk, uafhængigt af en bestemt bevægelse. Indholdet i former og offentlige manifestationer udtrykker Joan Mirós oprør og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham gennem det plastiske faktum. Denne spænding af kræfter vil føre ham til at skabe et unikt og helt personligt sprog, der placerer ham som en af århundredets mest indflydelsesrige kunstnere.
(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós strålende spontane og amorfe billeder, som han tegnede direkte i stenen med meget få forberedende skitser, bærer den opfindsomme brøddesign som Tzara’s tilfældige vers.
Den originale udgave var på vegne af Maeght Editeur og består af 72 originale Miró-litografier, 49 af dem i farver, hvoraf 18 er hors-texte.
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætLitografi af Joan Miró (*)
Denne værk gengiver en af de illustrationer, som Miró oprindeligt lavede til at illustrere digtet bogen “Parler Seul” (**) (At tale kun), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Udgivet af Maeght Editeur i år 2004.
udført på højt gramaturt vævet bomulds vellum-papir.
Signeret i tryk.
Forlagets stempel og Miró-successionens stempel på bagsiden af arket.
Inkluderer ægthedscertifikat (COA).
Specifikationer:
- Underlagets dimensioner: 60 x 45 cm
- Billedets dimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Udgivelse: 1000 ex.
- Tilstand: Fremragende (Dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet, og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, og derfor er det i perfekt stand).
Værket vil blive håndteret og pakket omhyggeligt i en forstærket flad papkasse. Forsendelsen vil være certificeret med sporingsnummer.
Forsendelsen vil også indeholde fuld forsikring til den endelige værdi af værket med fuld refusion i tilfælde af tab eller skade, uden omkostninger for køberen.
(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunststudier. Han gik til La Llotja-skolen imod sine forældres vilje, som ønskede, at han skulle arbejde på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og kendte til fauvisterne og kubisterne.
Hans landskaber følelsesmæssige, der formede ham som person og kunstner, er primært Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille by i Baix Camp, vil være kontrasten til den intellektuelle uro, han oplevede i Paris, hvor han flyttede til i tyverne sammen med surrealistiske poeter og de mest kreative kunstnere af sin tid. Der, kom han til at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om dadaisme og surrealisme.
Afslaget af abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, vil Joan Miró forlade sit eksil i Frankrig og slå sig ned i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdested, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramik, indtil sin død i 1983.
Inspirationen fra Mont-roigs landskab først og senere Mallorca’ landskab var afgørende for hans værk. Forbindelsen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og den omgivende natur var baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen, i jagten på en konstant søgen efter et globalt og rent værk, uafhængigt af en bestemt bevægelse. Indholdet i former og offentlige manifestationer udtrykker Joan Mirós oprør og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham gennem det plastiske faktum. Denne spænding af kræfter vil føre ham til at skabe et unikt og helt personligt sprog, der placerer ham som en af århundredets mest indflydelsesrige kunstnere.
(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós strålende spontane og amorfe billeder, som han tegnede direkte i stenen med meget få forberedende skitser, bærer den opfindsomme brøddesign som Tzara’s tilfældige vers.
Den originale udgave var på vegne af Maeght Editeur og består af 72 originale Miró-litografier, 49 af dem i farver, hvoraf 18 er hors-texte.
