Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 1

06
dage
01
time
32
minutter
41
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Elena Vaninetti
Ekspert
Udvalgt af Elena Vaninetti

Har over ti års erfaring med kunst med speciale i efterkrigsfotografi og samtidskunst.

Estimat  € 400 - € 500
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Beskrivelse fra sælger

Denne billedkunst er museumskvalitet i meget høj opløsning, trykt af en mestertrykker med arkivpigmenter og arkivtøjstilviet tysk bomuldspapir.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (denne format tillader kun JPEG’er – en lavere kvalitet)

Oversigt
Modern Renaissance er en undersøgelse af blomsten som motiv og symbol gennem detaljeret fotografi. Ud over deres iboende skønhed bliver blomstens botaniske form arkitektonisk, meditativ og stille konfronterende. Disse værker afviser den dekorative klisjé for blomsterbilleder og nærmer sig i stedet blomsten som et designelement i livet og døden, i blomstring og forrådnelse — og vækker associationer til struktur, dødelighed og begær.
Fotografierne forsøger ikke at dokumentere naturen i et enkelt øjeblik. Snarere er de moderne visuelle designs, der trækker på traditioner inden for modernistisk fotografi, japansk ikebana og rumlig minimalisme. De er rene, dristige og hensigtsmæssige — og resonerer med arkitektoniske og skulpturelle sansninger.

Konceptuel ramme
Denne serie står på grænsen mellem naturlig form og konstrueret mening. Informeret af samtidige bekymringer — forgængelighed, køns-kodning i naturen, digital perception — hvert billede er et stille brud på forventningen om „blomsterfotografering“.
I stedet for at forstærke farve eller romantik lægger disse kompositioner vægt på skygge, form, gentagelse og spænding. Værket trækker på designteori, meditativ æstetik og visuel stilhed — og skaber en eftertænksom oplevelse for beskueren.

Tekniske specifikationer - Arkivpigmenttryk på fint bomuldspapir fra Hahnemühle
Størrelser op til 20" x 30"
Editioneret (typisk i sæt af 50)
Klar til montering — her uden ramme (rammet kan arrangeres efter køb)

Kunstnerudtalelse
Mit arbejde omhandler den visuelle spænding mellem blomstring og forrådnelse i organiske former. Jeg undersøger, hvordan designede billeder af og i naturen kan give plads til kompleksitet i tanke , samtidig med at respektere enkelheden i deres iboende struktur. Gennem visuel tilbageholdenhed leger jeg med ideerne om følelsesmæssig spænding, sensuel struktur og æstetisk klarhed.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interesseret i deres traditionelt symbolik og mere i, hvordan de opfører sig under en afklarende proces, der reducerer dem til deres væsentlige form, mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, fuld af duggede dråber, insekter og morgensolen — grundlæggende elementer, der påvirker resultatet mere end et studie i et studie nogensinde kunne afspejle. Endnu er det, der står tilbage i form af geometri, lysleg og endelig entropi, unikt reduceret til kernen af, hvad der findes i et enkelt øjeblik i deres liv.

Målgruppe & Relevans
Denne udstilling vil engagere beskuere fra mange fagområder og aldersgrupper — design, fotografi, kønsstudier, arkitektur — og give både æstetisk nydelse og konceptuel dybde. Den vil være ligeså relevant for offentlige publikummer som for akademiske eller kuratoriske fællesskaber, der interesserer sig for poesi i moderne billedfremstilling.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, dobbelt statsborger i USA og Storbritannien, er fotografisk- og malerkunstner hvis arbejde er opført i vedlagte CV inklusiv udstillinger, publikationer og samlinger. Med baggrund i maleri, fotografi, tryktryk og skrivning bringer hun et tværfagligt perspektiv til botaniske motiver.

Kontakt
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Denne billedkunst er museumskvalitet i meget høj opløsning, trykt af en mestertrykker med arkivpigmenter og arkivtøjstilviet tysk bomuldspapir.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (denne format tillader kun JPEG’er – en lavere kvalitet)

Oversigt
Modern Renaissance er en undersøgelse af blomsten som motiv og symbol gennem detaljeret fotografi. Ud over deres iboende skønhed bliver blomstens botaniske form arkitektonisk, meditativ og stille konfronterende. Disse værker afviser den dekorative klisjé for blomsterbilleder og nærmer sig i stedet blomsten som et designelement i livet og døden, i blomstring og forrådnelse — og vækker associationer til struktur, dødelighed og begær.
Fotografierne forsøger ikke at dokumentere naturen i et enkelt øjeblik. Snarere er de moderne visuelle designs, der trækker på traditioner inden for modernistisk fotografi, japansk ikebana og rumlig minimalisme. De er rene, dristige og hensigtsmæssige — og resonerer med arkitektoniske og skulpturelle sansninger.

Konceptuel ramme
Denne serie står på grænsen mellem naturlig form og konstrueret mening. Informeret af samtidige bekymringer — forgængelighed, køns-kodning i naturen, digital perception — hvert billede er et stille brud på forventningen om „blomsterfotografering“.
I stedet for at forstærke farve eller romantik lægger disse kompositioner vægt på skygge, form, gentagelse og spænding. Værket trækker på designteori, meditativ æstetik og visuel stilhed — og skaber en eftertænksom oplevelse for beskueren.

Tekniske specifikationer - Arkivpigmenttryk på fint bomuldspapir fra Hahnemühle
Størrelser op til 20" x 30"
Editioneret (typisk i sæt af 50)
Klar til montering — her uden ramme (rammet kan arrangeres efter køb)

Kunstnerudtalelse
Mit arbejde omhandler den visuelle spænding mellem blomstring og forrådnelse i organiske former. Jeg undersøger, hvordan designede billeder af og i naturen kan give plads til kompleksitet i tanke , samtidig med at respektere enkelheden i deres iboende struktur. Gennem visuel tilbageholdenhed leger jeg med ideerne om følelsesmæssig spænding, sensuel struktur og æstetisk klarhed.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interesseret i deres traditionelt symbolik og mere i, hvordan de opfører sig under en afklarende proces, der reducerer dem til deres væsentlige form, mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, fuld af duggede dråber, insekter og morgensolen — grundlæggende elementer, der påvirker resultatet mere end et studie i et studie nogensinde kunne afspejle. Endnu er det, der står tilbage i form af geometri, lysleg og endelig entropi, unikt reduceret til kernen af, hvad der findes i et enkelt øjeblik i deres liv.

Målgruppe & Relevans
Denne udstilling vil engagere beskuere fra mange fagområder og aldersgrupper — design, fotografi, kønsstudier, arkitektur — og give både æstetisk nydelse og konceptuel dybde. Den vil være ligeså relevant for offentlige publikummer som for akademiske eller kuratoriske fællesskaber, der interesserer sig for poesi i moderne billedfremstilling.

Kunstnerbiografi
Diane Pfister, dobbelt statsborger i USA og Storbritannien, er fotografisk- og malerkunstner hvis arbejde er opført i vedlagte CV inklusiv udstillinger, publikationer og samlinger. Med baggrund i maleri, fotografi, tryktryk og skrivning bringer hun et tværfagligt perspektiv til botaniske motiver.

Kontakt
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Detaljer

Dato for billede
2025
Kunstner
Diane Pfister
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Værkets titel
Crown Estate Collection No. 1
Stand
Yderst fin
Teknik
Giclée
Højde
70 cm
Udgave
101/250
Bredde
50 cm
Signatur
Signeret
Genre
Stilleben
StorbritannienBekræftet
Privat

Lignende genstande

Til dig i

Fotografi