Edward Hopper (after) - Rooms by the sea - Offset lithograph - Licensed print - 2021

Edward Hopper offsetlitografi (*)
Reproduktion af værket “Rooms by the Sea”, oliemaleri på lærred skabt af Hopper i 1951.
Edition på belagt grafikpapir (250 g/m²)
Autoriseret tryk, udgivet af McGawGraphics, Inc. USA

- Arkstørrelse: 28 x 36 cm
- Motivstørrelse: 20 x 28 cm
- Tilstand: Fremragende (dette værk er aldrig rammelagt eller udstillet, altid opbevaret i en professionel kunstmappe, og tilbydes derfor i fremragende stand).

Værket vil blive forsigtigt håndteret og pakket i en forstærket kartonpakke. Forsendelsen vil være registreret med sporingsnummer (UPS DPD DHL FedEx)

Forsendelsen vil derudover inkludere transportforsikring svarende til værkets endelige værdi med fuld refusion ved tab eller skade, uden omkostninger for køberen.

(*) Den amerikanske maler Edward Hopper var en af de fremtrædende repræsentanter for amerikansk realisme i det 20. århundrede. Selvom hans billedkunst store dele af sit liv ikke fik kritikernes eller publikums opmærksomhed og han var nødt til at arbejde som illustrator for at forsørge sig, er hans værker i dag blevet ikoniske for livet og samfundet i den moderne tid.
Han studerede ved New York School of Art sammen med William Merritt Chase og Robert Henri. Foretog adskillige rejser til Europa, og allerede tidligt interesseret sig for europæisk kultur og kunst, især Edgar Degas' og Édouard Manets værker. Fra 1910 boede han permanent i New York, i sit hus på Washington Square, som han kun forlod i sommerophold i New England; fra 1930 var han altid i Cape Cod, hvor han byggede sig et hus. I 1924 giftede han sig med Jo Nivison, som ikke blot stillede op for ham mange gange, men også udarbejdede i hele sit liv et detaljeret register over hans værk. Hans kunstneriske produktion er forholdsvis sparsom, da han var en maler med langsom og velovervejet udførelse.
Først var han knyttet til den såkaldte American Scene, en heterogen gruppe af kunstnere med fælles interesse for Amerikas temaer, men snart udviklede Hopper sin personlige malestil.
Hans taciturne væsen og hans enkle, stramme former satte tydeligt præg på hans værk, der samlet karakteriseres ved en forenklet fremstilling af virkeligheden og den perfekte indfangning af ensomheden hos den moderne menneske.
Gennem hans maleri nærmer vi os Amerikas storrecession, som han så som symbolet på krisen i det moderne liv.
Den cinematografiske behandling af scenerne og hans særlige brug af lys er de vigtigste kendetegn ved hans maleri.
Selvom han malede nogle landskaber og udendørsscener, afbilder størstedelen af hans motiver offentlige steder som barer, moteller, hoteller, stationer, tog, alle næsten tomme for at understrege ensomheden hos den fremstillede person.
Desuden forstærker Hopper den dramatiske virkning gennem stærke kontraster mellem lys og skygge.
Rundt 1930, som følge af isolationismen, voksede hans berømmelse markant, selvom hans kritiske formue virkelig begyndte at vokse efter hans død i 1967, da han begyndte at blive anerkendt som en af det tyvende århundredes store mestre inden for kunst, ikke blot som et eksempel på amerikansk realistisk maleri.