Imogen Cunningham - Imogen Cunningham - 2001

FANTASTISK ARBEJDE OVERVÅG af Imogen Cunningham -
I en MEGET IMPONERENDE, STORT FORMAT TÆRTEBILLED-BOG.

NUDTE FOTOGRAFI PÅ DET, DER ER VIRKELIG BEDSTE.

Efter det store gennembrud ved de første to auktioner præsenterer 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Köln) nu stolt tredje og sidste udgave for i år af “Masters of Erotic Photobooks".

Nyd endnu et yderst personligt udvalg af bøger dedikeret til erotik i alle dens smukke facetter - udvalgt fra mit private bibliotek og fra forskellige ervervelser gennem de seneste år.

Imogen Cunningham (1883-1976) var en amerikansk fotograf kendt for sin botaniske fotografi, nøgne figurer og industrielle landskaber. Cunningham var medlem af det Californiabaserede Gruppe f/64, kendt for sin forpligtelse til skarp fokus i gengivelsen af enkle motiver.

5Uhr30.com garanterer detaljerede og nøjagtige beskrivelser, 100% beskyttelse,
100% forsikring og sammensat forsendelse verden over.

Taschen, Köln, London, Madrid, New York og Tokyo. 2001. Første udgave, første oplag.

Hardcover med støvetryk. 270 x 335 mm. 252 sider. Layout: Manfred Heiting. Design: Lambert and Lambert, Düsseldorf. Forside design: Angelika Taschen, Köln. Redaktionel koordinering: Simone Philippi, Köln. Konception af fotosekvensen: Manfred Heiting, Simone Philippi, Köln. Oversættelse til tysk: Wolfgang Himmelberg, Düsseldorf. Oversættelse til fransk: Simone Manceau, Paris. Redaktør: Manfred Heiting. Tekst på engelsk, tysk og fransk.

Tilstand:
Bogen indeni fremragende, frisk og fejlfri, ren uden tidligere ejers mærker og uden foxing. Støvetrykret ganske friskt og komplet uden rifter, uden tape og uden manglende dele. Bogen og støvetrykretet udsættes for sol. Overordnet god tilstand.

FANTASTISK storformat fotobog med original støvetrykret -
fra den legendariske Taschen-serie (Karl Blossfeldt, William Claxton, Ralph Gibson, Arnold Newman, Paul Outerbridge, Pierre og Gilles, Man Ray, August Sander, Jan Saudek, Julius Shulman, Jeanloup Sieff, Wolfgang Tillmans, Edward Weston).

"Imogen Cunningham blev født i Portland, Oregon, søn af Isaac Burns Cunningham og mor Susan Elizabeth Cunningham (født Johnson). Hendes forældre var fra Missouri, om end begge deres familier oprindeligt kom fra Virginia. Cunningham var den femte af 10 børn. Selvom kunsten ikke var en del af den traditionelle skolekanon, tog Cunningham som barn kunstlektioner i weekender og i ferier.
Hun voksede op i Seattle, Washington og gik på Denny School i Seattle ved 5th og Battery Streets.
I 1901, som attenårig, købte Cunningham sit første kamera, et 4x5 tommer feltkamera, via postordre fra American School of Art i Scranton, Pennsylvania.
Hun kom ind på University of Washington i 1903, hvor hun blev chartermedlem af Washington Alpha-kapitlet af Pi Beta Phi-sammenslutningen for kvinder. Det var først i 1906, mens hun studerede ved University of Washington i Seattle, at hun blev inspireret til at begynde at fotografere igen ved en møde med Gertrude Käsebier. Hennes første fotografier i 1906 var portrætter taget med et 4x5-kamera. Med hjælp fra sin kemi-professor, Horace Byers, begyndte hun at studere kemien bag fotografi mens hun betalte sin uddannelse ved at fotografere planter til botanisk afdeling.
I 1907 dimitterede Cunningham fra University of Washington med en eksamen i kemi. Hendes speciale hed “Moderne Processer inden for Fotografiet”. Mens hun var der, tjente hun som klassens vicepræsident, deltog i den tyske klub og kemiklubben, og var på årbogstabellen.
Efter eksamen i 1907 begyndte Cunningham at arbejde for Edward S. Curtis i hans Seattle-studie, hvor hun opnåede viden om portrættets forretning og praktisk fotografering. Cunningham arbejdede for Curtis på hans projekt om at dokumentere amerikanske indianerstammer til bogen The North American Indian, som blev udgivet i tyve bind mellem 1907 og 1930. Cunningham lærte teknikken i platintryk under Curtis’ tilsyn og blev fascineret af processen.
I 1909 blev Cunningham tildelt Pi Beta Phi Graduate Fellowship. Dette legat tillod hende at fortsætte sine studier ved Technische Hochschule (oversættelse: Tekniske Universitetet) i Dresden, Tyskland, med Professor Robert Luther, grundlægger af universitetets Institut für Photographie. Der hjalp hun ikke med mange fotografier, men hjalp fotografisk-kemisk afdeling med at finde billigere løsninger til den dyre og sjældne platina, der blev brugt til trykningen. I maj 1910 færdiggjorde hun sin afhandling, „Om direkte udvikling af platinpapir til brune toner“, der beskrev hendes proces med henblik på at øge trykshastigheden, forbedre klarheden i højlys toner og producere sepia-toner.
På vej tilbage til Seattle mødte hun fotograferne Alvin Langdon Coburn (i London) og Alfred Stieglitz samt Gertrude Käsebier i New York.
I Seattle åbnede Cunningham et studie og opnåede senere anerkendelse for portræt- og billedmæssig arbejde. Mest af hendes studiearbejde i denne tid bestod af modeller i deres eget hjem, i hendes stue eller i skoven omkring hendes hytte. På et tidspunkt klatrede hun og hendes mand Roi Partridge, en Seattle-kunstner og trykmaker, op på de alpine vildblomstermarker på Mt. Rainier, hvor Roi poserer nøgen som en mystisk skov-eng. Hendes billeder blev vist af Seattle Fine Arts Society og senere udgivet i Seattle-avisen Town Crier, hvor de skabte skandale, fordi en kvinde fotograferede en mandlig nøgen. En kritiker skrev, at hendes arbejde var vulgært, og anklagede hende for at være umoralsk, men Cunningham sagde, at „Det gjorde ikke en eneste forskel for min forretning. Ingen syntes det dårligt om mig.“ Cunningham genspejlede ikke disse fotografier i femoghalvfems år.
Cunningham var også kendt for at tage nøgne billeder af sig selv, hvor hendes barnebarn Meg Partridge sagde: „Hendes selvportrætter viser virkelig hendes sans for humor, og hun var klog omkring sin karriere. Hun udgav aktivt sit arbejde i magasiner og aviser. Hun havde et godt øje, men hun var en fremragende redaktør. Hun vidste, hvordan hun skulle redigere sit arbejde, så verden ser et imponerende udvalg.“
Hun blev en eftertragtet fotograf og udstillede på Brooklyn Institute of Arts and Sciences i 1913. I 1914 blev Cunningham’s portrætter vist ved en International Exhibition of Pictorial Photography i New York. Wilson's Photographic Magazine udgav en portfolio af hendes arbejde.
Næste år giftede hun sig med Partridge. Mellem 1915 og 1920 fortsatte Cunningham sit arbejde og fik tre børn (Gryffyd, Rondal, der også blev fotograf, og Padraic) med Partridge.
I 1917 flyttede familien til San Francisco, og i 1920 flyttede de til Mills College-campus i Oakland, hvor Partridge underviste i kunst.
Cunningham forfinede sin stil, fik større interesse for mønster og detaljer og blev stadig mere optaget af botanisk fotografi, især blomster. Mellem 1923 og 1925 udførte hun en grundig undersøgelse af Magnolia-blomsten. I 1933 grundlagde Cunningham California Horticultural Society, hvor hendes billeder var så detaljerede og tydelige, at mange horticulturalists og videnskabsmænd anvendte hendes billeder i deres studier. Senere i årti vendte hun sin opmærksomhed mod industrien og skabte flere serier af industrielle landskaber i Los Angeles og Oakland.
I 1929 nominerede Edward Weston 10 af Cunninghams fotografier (8 botaniske, 1 industrielt og 1 nøgen) til inklusion i udstillingen „Film und Foto“. Hendes berømte Two Callas havde premiere i denne udstilling.
Cunningham ændrede igen retning, blev mere interesseret i den menneskelige FORM, især hænder, og hun var fascineret af hænderne hos kunstnere og musikere. Denne interesse førte til hendes ansættelse hos Vanity Fair, hvor hun fotograferede stjerner uden makeup.
Da Cunningham bevægede sig væk fra pictorialism og mod skarp fokusfotografi, sluttede hun sig til ligesindede fotografer, herunder Ansel Adams, Edward Weston og Willard Van Dyke. Sammen dannede disse personer Gruppe f/64 for at fremme en mere relevant og meningsfuld fotografisk stil, der afviste blød og billedmagerisk og fremmede det, de kaldte „ren eller straight photography“. De havde til formål at fremme enkel og ligetil fotografisk teknik, der anvendte de mindste fokusåbnere (f/64 som den mindste) for at skabe detaljerede billeder. I et interview nævnte Cunningham, at f/64-gruppen „ikke kun er amerikansk, den er vestamerikansk. Den er ikke engang amerikansk. Den er vestlig.“ Hun nævnte også: „Dette betyder ikke, at vi alle brugte den lille åbning, men vi var for virkeligheden. Det var også det, vi talte om. Ikke at være falsk, du ved.“
I 1932 blev Cunningham inviteret til at lave noget arbejde i New York for Vanity Fair. De bestilte portrætter af „grimme mænd“ som var fremtrædende inden for kunstverdenen. Hun skabte fotografier, der fremhævede skuespillerne Wallace Beery og Spencer Tracy. Hendes arbejde med Vanity Fair, Sunset og andre magasiner omfattede portrætter af Gertrude Stein, Minor White, James Broughton, Martha Graham, August Sander, Man Ray og Theodore Roethke. Hun fortsatte med Vanity Fair indtil dens publikation ophørte i 1936.
I 1940’erne gik Cunningham over til dokumentarisk street photography, hvilket hun gennemførte som et sideprojekt samtidig med at forsørge sig selv via sin kommercielle og studiefotografering. I 1945 blev Cunningham inviteret af Ansel Adams til at acceptere en stilling som fakultetsmedlem for kunstfotografiseksjonen ved California School of Fine Arts. Dorothea Lange og Minor White sluttede sig også til.
I 1964 mødte Imogen Cunningham fotografen Judy Dater, mens hun ledede et kursus med fokus på Edward Westons liv og værk i Big Sur Hot Springs, Californien, som senere blev Esalen Institute. Dater blev stærkt inspireret af Cunninghams liv og arbejde. Cunningham er med i et af Daten mest populære fotografier, Imogen and Twinka at Yosemite, der viser en ældre Cunningham møde nøgenmodel Twinka Thiebaud bag et træ i Yosemite National Park. De to delte en interesse for portrætmode og forblev venner indtil Cunninghams dødsfald i 1976. Tre år senere udgav Dater Imogen Cunningham: A Portrait, indeholdende interviews med mange af Cunninghams fotografiske samtidige, venner og familie samt fotografier af både Dater og Cunningham.
I 1973 blev hendes værk udstillet ved Rencontres d'Arles-fotofestivalen i Frankrig gennem gruppeudstillingen: Trois photographes américaines, Imogen Cunningham, Linda Connor, Judy Dater.
Den amerikanske fotograf Claudia Kunin citerer Cunningham som en vigtig kilde til hendes kunstneriske inspiration."
(Wikipedia)