Nguyen Robert - Équilibre des masses ↑80 →60 cm





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt oliemaleri af Nguyen Robert med titel Équilibre des masses ↑80 →60 cm, 80 cm høj og 60 cm bred, håndsigneret, lavet i 2026, fra Vietnam, der forestiller arkitektur.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: Balance af masser (2026)
Materiale: oliemaleri på lærred håndlavet.
Dimensioner: ca. 80 × 60 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Oprindelse: Bên Tre
Reference: 4-L30-0926-04
Et smukt samtidsmaleri originalt realiseret i kunstnerens atelier Nguyễn Robert.
Leveret med et galleri-certifikat.
Sælges uden ramme & uden behindertskammer.
Farverne kan variere let på grund af optagelsen af hver enkelt kamera ved fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen af den kunstneriske autenticitet
I en verden hvor kunsten alt for ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet skygger for talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskelige hænder, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der er underlagt absolutte krav.
Vores mission er simpel men radikal: at give skriften tilbage til den ægte kreative handling.
Vores engagement: kunsten, den ægte, med modige og særligt arbejdsomme kunstnere.
Vi rejser gennem Asien for at finde ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en forretningsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert enkelt stykke, vi tilbyder, strenge krav:
100 % Håndlavet: Hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Unikhed garanteret: Vi afviser industriel reproduktion, underleverandørskaber og fabriksproduktion. Det, du køber, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitetens segl og garantien for at kunstneren fuldt ud står bag sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi accepterer ikke signaturer i trykt plade; kun håndskrevne underskrifter af kunstneren accepteres, ellers afvises værkerne.
Mod imod ”Kunstmarkedsføring"
Vi står stærkt imod den nuværende tendens med at sælge „navne“ i stedet for værker. At købe et „dekorationselement“ produceret i serie, uden reel involvering af kunstneren, svarer til at købe et modebordstilbehør: værdien svinder, så snart markedsføringen bremser.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet i tiden. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hvert detaljer og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, der vil sætte et vedvarende aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, har vi det dybt overbevist, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid får dybde, emotion og værdi, hvor produkter udelukkende drevet af promovering udglattes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, køber du ikke blot en genstand til Kunst. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk, og hvordan det blev lavet. En ægte garanti for at erhverve et værk realiseret af selve kunstneren og ikke af en grov underleverandør, under påstand om at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed frem for en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det er blevet til. En ægte garanti for at erhverve et værk realiseret af kunstneren selv, og ikke af grov underleverandør, er knudepunktet mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem, der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din historie begynder her og nu med erhvervelsen af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Biografi af maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Ben Tre, en autentisk landsby midt i Mekong-deltaet, er Nguyễn Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis værk udmærker sig ved en enestående fusion mellem asiatiske traditioner og vestlige kunstneriske påvirkninger. Fra en ung alder fascineres han af den rurale arkitektur i sit miljø, linjerne i traditionelle huse, volumen af flydende markeder, skyggerne fra vandpalmerne — alle elementer der bliver grundlaget for hans visuelle sprog.
Bosat gennem hele sit liv i sin fødelandsregion udvikler Nguyễn Robert gennem årtiers arbejde en dybt nutidig, moderne og transformeret arkitektonisk stil. Hans malerier udforsker strukturer, linjer, bymæssige rytmer og geometrisk abstraktion, samtidig med at de bevarer en poetisk følelse for den vietnamesiske kultur.
Hans dobbelte arvegods, franco-vietnamesisk, beriger hans tilgang: han låner fra Vesten stramheden i moderne kompositioner og dristigheden i kontraster, mens hans vietnamesiske sjæl tilfører blidhed, spiritualitet og flydende bevægelse i hans værker. Resultatet er et billedligt univers, hvor modernitet møder det tidløse, hvor geometri kommunikerer med lys, og skaber værker af stor visuel kraft.
Kendt for sin evne til at forvandle det daglige til abstrakte landskaber, anses Nguyễn Robert i dag som en af de særegne stemmer i nutidig malerkunst i Mekong-deltaet. Han fortsætter sit arbejde i sit atelier i Ben Tre, omgivet af de landskaber, der har formet hans identitet, og fortsætter med at udstille i flere gallerier i Asien og Europa, og tiltrækker samlere og kunstelskere, der søger værker, der er dybt moderne, strukturerede og levende.
Titel på værket: Balance af masser (2026)
Materiale: oliemaleri på lærred håndlavet.
Dimensioner: ca. 80 × 60 cm
Kunstner: Nguyen Robert
Oprindelse: Bên Tre
Reference: 4-L30-0926-04
Et smukt samtidsmaleri originalt realiseret i kunstnerens atelier Nguyễn Robert.
Leveret med et galleri-certifikat.
Sælges uden ramme & uden behindertskammer.
Farverne kan variere let på grund af optagelsen af hver enkelt kamera ved fotograferingen.
ARTIS Art Gallery: Fornyelsen af den kunstneriske autenticitet
I en verden hvor kunsten alt for ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet skygger for talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskelige hænder, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der er underlagt absolutte krav.
Vores mission er simpel men radikal: at give skriften tilbage til den ægte kreative handling.
Vores engagement: kunsten, den ægte, med modige og særligt arbejdsomme kunstnere.
Vi rejser gennem Asien for at finde ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er en forretningsstrategi. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery opfylder hvert enkelt stykke, vi tilbyder, strenge krav:
100 % Håndlavet: Hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste drivkraft i skabelsen.
Unikhed garanteret: Vi afviser industriel reproduktion, underleverandørskaber og fabriksproduktion. Det, du køber, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signaturen som forpligtelse: hvert værk er personligt underskrevet af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitetens segl og garantien for at kunstneren fuldt ud står bag sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi accepterer ikke signaturer i trykt plade; kun håndskrevne underskrifter af kunstneren accepteres, ellers afvises værkerne.
Mod imod ”Kunstmarkedsføring"
Vi står stærkt imod den nuværende tendens med at sælge „navne“ i stedet for værker. At købe et „dekorationselement“ produceret i serie, uden reel involvering af kunstneren, svarer til at købe et modebordstilbehør: værdien svinder, så snart markedsføringen bremser.
Vi foretrækker at satse på den iboende kvalitet i tiden. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hvert detaljer og investerer sin sjæl i sit arbejde, er den, der vil sætte et vedvarende aftryk. Selvom vi ikke kan forudsige fremtiden, har vi det dybt overbevist, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, som over tid får dybde, emotion og værdi, hvor produkter udelukkende drevet af promovering udglattes.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, køber du ikke blot en genstand til Kunst. Du støtter:
1. Fremvoksende talent: Du giver talentfulde kunstnere mulighed for at leve af deres kunst uden at gå på kompromis med deres integritet.
2. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk, og hvordan det blev lavet. En ægte garanti for at erhverve et værk realiseret af selve kunstneren og ikke af en grov underleverandør, under påstand om at kunstneren allerede er kendt i kunstverdenen.
3. Langtidsholdbar investering: Du investerer i en kunstnerisk virkelighed frem for en marketingillusion.
4. Etik og gennemsigtighed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det er blevet til. En ægte garanti for at erhverve et værk realiseret af kunstneren selv, og ikke af grov underleverandør, er knudepunktet mellem dem, der søger sandheden i kunsten, og dem, der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din historie begynder her og nu med erhvervelsen af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Biografi af maleren Nguyen Robert 1958.
Født i 1958 i Ben Tre, en autentisk landsby midt i Mekong-deltaet, er Nguyễn Robert en fransk-vietnamesisk kunstner hvis værk udmærker sig ved en enestående fusion mellem asiatiske traditioner og vestlige kunstneriske påvirkninger. Fra en ung alder fascineres han af den rurale arkitektur i sit miljø, linjerne i traditionelle huse, volumen af flydende markeder, skyggerne fra vandpalmerne — alle elementer der bliver grundlaget for hans visuelle sprog.
Bosat gennem hele sit liv i sin fødelandsregion udvikler Nguyễn Robert gennem årtiers arbejde en dybt nutidig, moderne og transformeret arkitektonisk stil. Hans malerier udforsker strukturer, linjer, bymæssige rytmer og geometrisk abstraktion, samtidig med at de bevarer en poetisk følelse for den vietnamesiske kultur.
Hans dobbelte arvegods, franco-vietnamesisk, beriger hans tilgang: han låner fra Vesten stramheden i moderne kompositioner og dristigheden i kontraster, mens hans vietnamesiske sjæl tilfører blidhed, spiritualitet og flydende bevægelse i hans værker. Resultatet er et billedligt univers, hvor modernitet møder det tidløse, hvor geometri kommunikerer med lys, og skaber værker af stor visuel kraft.
Kendt for sin evne til at forvandle det daglige til abstrakte landskaber, anses Nguyễn Robert i dag som en af de særegne stemmer i nutidig malerkunst i Mekong-deltaet. Han fortsætter sit arbejde i sit atelier i Ben Tre, omgivet af de landskaber, der har formet hans identitet, og fortsætter med at udstille i flere gallerier i Asien og Europa, og tiltrækker samlere og kunstelskere, der søger værker, der er dybt moderne, strukturerede og levende.

