Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 12/15

Édition limitée à 15 exemplaires, signée et numérotée à la main par l’artiste

Denne værk er en del af serien *« COLLECTION PARTAGÉE »** af kunstneren

Fotografi af kunst lavet i **Hossegor (Frankrig), sommeren 2021**, og trykt på papir **Fine Art glacé**. Billedet er bevidst bearbejdet med en meget tydelig kornstruktur, der giver det en næsten malerisk nærvær, tæt på en maleri. Dette korn udgør en af de specifikke signaturer i Agathe Tomans fotografiske arbejde: det bidrager fuldt ud til hendes plastiske sprog, til dens materialitet og til hendes visuelle identitet.

Værket er **nummereret og håndsigneret, både på forsiden og bagsiden**. Det ledsages af et **certifikat for ægthed underskrevet af kunstneren**.

Fotografiet bliver sendt omhyggeligt, rullet sammen i et beskyttende rør egnet til kunstværker. **Indramning ikke inkluderet**.

### BIOGRAFI OVER KUNSTNEREN

**Født i 1989, Agathe Toman er en fransk konceptuel kunstner af fransk, østrigsk og tjekkisk oprindelse. Hun udvikler en tværfaglig praksis, der krydser maleri, tegning, fotografi, poesi og skulptur.**

Efter studier ved **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** og flere år som stylist i haute couture-husene i Paris, beslutter hun at hellige sig sin kunstneriske praksis fuldt ud.

Bosat i Landes' regionen, har hun gennem næsten ti år udviklet et korpus af værker, der i dag findes i **mange private samlinger i Frankrig og internationalt**.

**Noteret hos Sotheby’s siden 2021**, er hendes værker blevet budt ved adskillige auktioner. Hendes arbejde er også blevet præsenteret ved **Art Paris** og i flere publikationer dedikeret til moderne kunst, herunder **Forbes, L’Œil og ELLE**.

Hendes kunstneriske forskning bygger omkring det, der i erfaringen går forud for hendes forståelse: perception, hukommelse, krop, indre landskaber og sporene, erfaringen har efterladt.

Gennem maleri, tegning eller fotografi udvikler Agathe Toman et sprog, hvor **lys, stof, gestus og perception** bliver bærebjelkerne for en oplevelse der er både fysisk og psykisk.

Hendes arbejde søger i mindre grad at gengive virkeligheden og mere at give form til, hvad der er svært at se: **en indre tilstand, en fornemmelse, en hukommelse, en spænding, en åbenbaring**.

Parallelt med sin kunstneriske praksis har hun gennem flere år forfulgt en uddannelse i **psykoanalyse og transaktionsanalyse i Paris**. Denne søgen i psyken nærer hendes arbejde og dialogerer med hendes plastiske praksis.

### KUNSTNERENS VISON

« Mit arbejde udforsker de dybe forbindelser mellem psyken og kroppen. Jeg undersøger, hvordan vores erfaringer afspejles i materien, i hukommelsen og i landskabet.

Mine værker er abstraktioner, hvor lys taler med mørket, hvor det synlige afslører det usynlige. De forsøger ikke at fortælle en historie, men at fremkalde en indre oplevelse.

Jeg betragter hver af mine skabelser som materialiseringen af en psykologisk tilstand. De bliver rum til projection, hvor beskueren deltager fuldt ud i værket og giver det en ny eksistens gennem sin egen følsomhed.

**Det, der interesserer mig, er ikke, hvad værket forestiller, men hvad det vækker. Værket får liv i mødet.**»