Lea Ottavi - Where Boundaries Become Thin · XXL · Hand signed






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Lea Ottavi’s originale digitale maleri fra 2026 på bomuldslærred, Where Boundaries Become Thin · XXL · Håndsigneret, 130 × 90 cm, produceret i Polen, solgt direkte af kunstneren, uden ramme og afsendes rullet med ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
Hvor grænser bliver tynde 2026 Uden reserve
Til salg uden ramme eller lærredstrækker
Forfatter: Lea Ottavi
Originalt og unikt værk 1/1
⸻
Teknik og materialer
Dette kunstværk er lavet på høj kvalitet 100% bomuldslærred (ca. 380 g/m²). Det bygger på et udviklet billede, der er trykt og overført til lærredet.
Værket sælges uden ramme og sendes rullet i et solidt rør.
⸻
Dimensioner
Lærredet måler 120 × 80 cm og inkluderer en hvid kant på 5 cm, hvilket giver den samlede størrelse 130 × 90 cm - ideelt til en elegant præsentation i et gennemført interiør.
⸻
Signatur & Ægthed
Sælges direkte af kunstneren. Værket er håndsigneret på bagsiden.
Hvert værk ledsages af et Ægthedscertifikat (COA), personligt underskrevet af kunstneren, Lea Ottavi.
Værket sælges uden ramme og uden lærredstrækker.
⸻
Sikker forsendelse
Værket sendes uden ramme, nøje rullet i et solidt professionelt rør.
Forsendelsen er fuldt forsikret for hele auktionens værdi mod skade eller tab.
⸻
Samlinger
Værker af Lea Ottavi er en del af private samlinger i hele Europa og Asien, hvilket fremhæver kunstnerens stadigt voksende tilstedeværelse på den internationale samtidskunstscene. Hendes værker efterspørges for deres særegne mixed-media-tilgang og håndfærdige karakter, og tiltrækker samlere, der værdsætter originalitet og taktil dybde.
⸻
Om kunstneren
Min praksis kombinerer digitale værktøjer med traditionelle, håndgribelige teknikker. Jeg arbejder med software som Adobe Suite og AI-baserede løsninger som en del af den kreative proces og anvender dem som udgangspunkt snarere end som et endeligt resultat. Hvert værk efterbearbejdes derefter fysisk på lærredet, hvilket muliggør direkte intervention, tekstur og variation.
Jeg er særligt interesseret i dialogen mellem præcision og ufuldstændighed — mellem det, der genereres, og det der formes manuelt.
Denne tilgang fører til værker, der er visuelt lagdelte og teknisk forfine, men stadig åbne, taktile og individuelle.
Instagram: @lea.ottavi
Hvor grænser bliver tynde 2026 Uden reserve
Til salg uden ramme eller lærredstrækker
Forfatter: Lea Ottavi
Originalt og unikt værk 1/1
⸻
Teknik og materialer
Dette kunstværk er lavet på høj kvalitet 100% bomuldslærred (ca. 380 g/m²). Det bygger på et udviklet billede, der er trykt og overført til lærredet.
Værket sælges uden ramme og sendes rullet i et solidt rør.
⸻
Dimensioner
Lærredet måler 120 × 80 cm og inkluderer en hvid kant på 5 cm, hvilket giver den samlede størrelse 130 × 90 cm - ideelt til en elegant præsentation i et gennemført interiør.
⸻
Signatur & Ægthed
Sælges direkte af kunstneren. Værket er håndsigneret på bagsiden.
Hvert værk ledsages af et Ægthedscertifikat (COA), personligt underskrevet af kunstneren, Lea Ottavi.
Værket sælges uden ramme og uden lærredstrækker.
⸻
Sikker forsendelse
Værket sendes uden ramme, nøje rullet i et solidt professionelt rør.
Forsendelsen er fuldt forsikret for hele auktionens værdi mod skade eller tab.
⸻
Samlinger
Værker af Lea Ottavi er en del af private samlinger i hele Europa og Asien, hvilket fremhæver kunstnerens stadigt voksende tilstedeværelse på den internationale samtidskunstscene. Hendes værker efterspørges for deres særegne mixed-media-tilgang og håndfærdige karakter, og tiltrækker samlere, der værdsætter originalitet og taktil dybde.
⸻
Om kunstneren
Min praksis kombinerer digitale værktøjer med traditionelle, håndgribelige teknikker. Jeg arbejder med software som Adobe Suite og AI-baserede løsninger som en del af den kreative proces og anvender dem som udgangspunkt snarere end som et endeligt resultat. Hvert værk efterbearbejdes derefter fysisk på lærredet, hvilket muliggør direkte intervention, tekstur og variation.
Jeg er særligt interesseret i dialogen mellem præcision og ufuldstændighed — mellem det, der genereres, og det der formes manuelt.
Denne tilgang fører til værker, der er visuelt lagdelte og teknisk forfine, men stadig åbne, taktile og individuelle.
Instagram: @lea.ottavi
