Miquel Torner de Semir (1938) - Menina - NO RESERVE






Uddannet fransk auktionsdéier og arbejdede i Sotheby’s Paris vurderingsafdeling.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Menina - NO RESERVE af Miquel Torner de Semir, blandet teknik, portræt, original udgave, Spanien, 1980-1990, håndsigneret, indrammet, 46 cm høj, 40 cm bred.
Beskrivelse fra sælger
Underskrevet af kunstneren i den nederste del
Værket præsenteres indrammet (rammen har nogle mangler)
Værkets mål: 38 cm i højde x 32 cm i bredde
Rammens mål: 46 cm i højde x 40 cm i bredde
Værkets tilstand er god
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFI OM MIQUEL TORNER DE SEMIR.
Miquel Torner de Semir blev født i 1938 i det forrige århundrede på Santa Paus slot i Garrotxa (Girona), som den sidste person i live, født i denne symbolske bygning omgivet af vulkaner (i dag bor han i San Feliu de Guíxols). Denne kendsgerning præger hans maleri-facette. En mand fra det gamle Catalunya, kultiveret, har han altid følt tiltrækning til middelalderen, romansk stil i Pyrenæerne og primitive gotik. Gesten fra italiensk renæntistisk kunst, særligt malere fra italienske Quattrocento som Fra Angélico eller Rafael, kan skimtes i mange af Torner de Semirs portrætter af kvinder, såsom det, vi har her. Præcis den blanding mellem det gamle og det nye, som ligger til grund for originaliteten i hans værk. Det, der ser ud til at have formet ham mest, er kendskabet til romansk og gotik. Hans figurer, ofte omkranset af en tyk mørk linje, fremkalder gotiske farvevinduer, lysende, smukke i sig selv og for sig selv. Elev af vægmaler- og grafiker Ricard Marlet, lærer han det, der for ham er det vigtigste, tegne-disciplinen. Med mestre Marlet opdager han modernismen og det katalanske Nieuwe-Centismo. Han studerede ved Escuela de Bellas Artes i Sant Jordi i Barcelona og ved San Fernando-skolen i Madrid, hvor han besøgte Prado-museet og sugede til sig Velázquez’ maleri og vælger at reproducere meninas til sin smag, med sin egen stil, med klare farvetoner som pink og fosforviolet, der ikke overlader tvivl om fremhøjning, modernitet og kunstnerens sympati. Desuden, hvis man ser nøje efter, kan man opleve kunstnerens brug af collage-teknikken, hvor han inkorporerer stykker stof, karton eller endda et musikpartitur.
I Paris påbegynder han sin oeuvre som han selv kalder
Underskrevet af kunstneren i den nederste del
Værket præsenteres indrammet (rammen har nogle mangler)
Værkets mål: 38 cm i højde x 32 cm i bredde
Rammens mål: 46 cm i højde x 40 cm i bredde
Værkets tilstand er god
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFI OM MIQUEL TORNER DE SEMIR.
Miquel Torner de Semir blev født i 1938 i det forrige århundrede på Santa Paus slot i Garrotxa (Girona), som den sidste person i live, født i denne symbolske bygning omgivet af vulkaner (i dag bor han i San Feliu de Guíxols). Denne kendsgerning præger hans maleri-facette. En mand fra det gamle Catalunya, kultiveret, har han altid følt tiltrækning til middelalderen, romansk stil i Pyrenæerne og primitive gotik. Gesten fra italiensk renæntistisk kunst, særligt malere fra italienske Quattrocento som Fra Angélico eller Rafael, kan skimtes i mange af Torner de Semirs portrætter af kvinder, såsom det, vi har her. Præcis den blanding mellem det gamle og det nye, som ligger til grund for originaliteten i hans værk. Det, der ser ud til at have formet ham mest, er kendskabet til romansk og gotik. Hans figurer, ofte omkranset af en tyk mørk linje, fremkalder gotiske farvevinduer, lysende, smukke i sig selv og for sig selv. Elev af vægmaler- og grafiker Ricard Marlet, lærer han det, der for ham er det vigtigste, tegne-disciplinen. Med mestre Marlet opdager han modernismen og det katalanske Nieuwe-Centismo. Han studerede ved Escuela de Bellas Artes i Sant Jordi i Barcelona og ved San Fernando-skolen i Madrid, hvor han besøgte Prado-museet og sugede til sig Velázquez’ maleri og vælger at reproducere meninas til sin smag, med sin egen stil, med klare farvetoner som pink og fosforviolet, der ikke overlader tvivl om fremhøjning, modernitet og kunstnerens sympati. Desuden, hvis man ser nøje efter, kan man opleve kunstnerens brug af collage-teknikken, hvor han inkorporerer stykker stof, karton eller endda et musikpartitur.
I Paris påbegynder han sin oeuvre som han selv kalder
