Diane Pfister - E-1734

Dette billede er museumskvalitet i meget høj opløsning taget af en mestertrykker ved brug af arkivpigmenter og arkivt tysk bomuldspapir.
Jeg kan sende TIFF-detaljer (dette format tillader kun JPEGS - en lavere kvalitet), hvis du er interesseret. Dette er billedet, ikke rammen. Bemærk: størrelsen kan variere lidt for at passe til kompositionen. Reference er til papirstørrelse og den største mulige udskrift ud fra den dimension.

Oversigt
Moderne Renæssance er en undersøgelse af blomsten som motiv og symbol gennem detaljeret fotografi. Udover deres iboende skønhed bliver den botaniske form af blomster arkitektonisk, meditationsfuld og subtilt konfronterende. Disse værker afviser det dekorative cliché af blomsterbilleder og nærmer sig i stedet blomsten som et designet øjeblik, både i liv og død, blomst og forrådnelse—våger struktur, dødelighed og begær.
Fotografierne jagter ikke at dokumentere naturen i et enkelt øjeblik. Snarere er de samtidsvisuelle design, der trækker på traditioner inden for modernistisk fotografi, japansk ikebana og rumlig minimalisme. De er rene, dristige og bevidste—resonerende med arkitektoniske og skulpturale sansninger.

Konceptuel ramme
Denne serie står ved grænsen mellem naturlig form og konstrueret mening. Informeret af nutidige bekymringer—tilgængelighed, køns kodning i naturen, digital opfattelse—hver billede er en stille brud i forventningen om “blomsterfotografering.”
I stedet for at forstærke farve eller romantik, lægger disse kompositioner vægt på skygge, form, gentagelse og spænding. Arbejdet trækker fra designteori, meditativ æstetik og visuel stilhed—og skaber en kontemplativ oplevelse for beskueren.

Tekniske specifikationer - Arkivpigmenttryk på fint bomuldsrag Hahnemühle-papir
Størrelser op til 20” x 30”
Editioneret (typisk i sæt af 50)
Klar til installering - urammet her (rammet mulig efter køb)

Kunstnerudtalelse
Mit arbejde forholder sig til den visuelle spænding mellem blomst og forrådnelse i organiske former. Jeg undersøger, hvordan designede billeder af og i naturen kan give rum til kompleksitet i tanke, samtidig med at respektere enkelheden i deres iboende struktur. Gennem visuel tilbageholdenhed leger jeg med ideer om følelsesmæssig spænding, sensuel struktur og æstetisk klarhed.
Når jeg fotograferer blomster, er jeg mindre interesseret i deres traditionelle symbolik og mere i, hvordan de opfører sig under en afklarende proces, der bringer dem ned til deres væsentlige form, mens jeg studerer dem i deres kaotiske, naturlige tilstand, fulde af dugdråber, insekter og morgenlys— grundlæggende elementer, der påvirker udkommet mere end et studie i et studie nogensinde kunne afspejle. Hvad der derimod forbliver i form af geometri, lysleg, og endelig entropi, er unikt klemt ned til essensen af, hvad der eksisterer i et enkelt øjeblik af deres liv.

Målgruppe og relevans
Denne udstilling vil engagere beskuere på tværs af mange disciplinområder og aldre—design, fotografi, kønsstudier, arkitektur— og give både æstetisk behag og konceptuel dybde. Den er lige så resonant for offentlige publikummer som for akademiske- eller kuratoriske fællesskaber interesseret i poesi i nutidig billedskabelse.

Kunstnerbio
Diane Pfister, en dobbelt statsborger af USA og Storbritannien, er en fotografisk og malerisk kunstner hvis arbejde er angivet i vedlagte CV inklusiv udstillinger, publikationer og samlinger. Med en baggrund i maleri, fotografi, trykteknik og skrivning bringer hun et tværfagligt perspektiv til botaniske emner.

Kontakt
E-mail: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/