Agathe Toman - ÉTÉ #015 - XL - 12/15

Begrænset til 15 eksemplarer, signeret og håndnumreret af kunstneren

Dette værk er en del af serien *« DELT FÆLLES || COLLECTION PARTAGÉE »* af kunstneren

Kunstnerisk fotografi skabt i **Hossegor (Frankrig), sommeren 2021**, og trykt på papir **Fine Art glanset**. Billedet er bevidst bearbejdet med et meget markant korn, som giver det en næsten malerisk tilstedeværelse, tæt på en maleri. Kornet er en af de særlige signaturer i Agathe Toman’s fotografiske arbejde: det bidrager fuldt ud til hendes plastiske skrivestil, dens materialitet og visuelle identitet.

Værket er **nummereret og signeret i hånden, både for- og bagside**. Det følger et **certificat d’authenticité underskrevet af kunstneren**.

Fotografiet sendes sikkert, rullet i et beskyttende rør egnet til kunstværker. **Ramme medfølger ikke.**

### ARTIST BIOGRAPHY

**Født i 1989, Agathe Toman er en fransk billedkunster med rødder i fransk, østrigsk og tjekkisk kultur. Hun udvikler en tværfaglig praksis, der gennemgår maleri, tegning, fotografi, poesi og skulptur.**

Efter studier ved **Chambre Syndicale de la Couture Parisienne** og flere år som stylist i avantgarde modehuse i Paris, vælger hun at hellige sig helt sin kunstneriske praksis.

Bosat i Landes, har hun i næsten ti år udviklet et korpus af værker, der i dag er til stede i **mange private samlinger i Frankrig og internationalt**.

**Noteret hos Sotheby’s siden 2021**, er hendes værker blevet solgt ved adskillige auktioner. Hendes arbejde er også blevet præsenteret på **Art Paris** og i flere publikationer dedikeret til samtidskunst, herunder **Forbes, L’Œil og ELLE**.

Hendes kunstneriske forskning bygges omkring det, der i oplevelsen går forud for forståelsen: opfattelse, hukommelse, krop, indre landskaber og sporene efter erfaringen.

Gennem maleri, tegning eller fotografi udvikler Agathe Toman et sprog, hvor **lys, materiale, bevægelse og opfattelse** bliver drivkraften bag en oplevelse, der er både fysisk og psykisk.

Hendes arbejde søger mindre at gengive virkeligheden end at give form til det, der er vanskeligt synligt: **en indre tilstand, en følelse, et minde, en spænding, en åbenbaring**.

Parallelt med sin kunstneriske praksis har hun i flere år forfulgt uddannelse i **psykoanalyse og transaktionel analyse i Paris**. Denne undersøgelse af psyken giver næring til hendes arbejde og kommunikerer med hendes plastiske praksis.

### KUNSTNERISK VISJON

« Mit arbejde undersøger de dybtliggende forbindelser mellem psyken og kroppen. Jeg undersøger, hvordan vores erfaringer registreres i materie, i hukommelsen og i landskabet.

mine værker er abstraktioner, hvor lys dialogerer med mørket, hvor det synlige lader det usynlige træde frem. De forsøger ikke at fortælle en historie, men at fremkalde en indre oplevelse.

Jeg betragter hvert af mine værker som en materialisering af en psykisk tilstand. De bliver rum til projektion, hvor beskueren deltager fuldt ud i værket og giver det en ny eksistens gennem sin egen følsomhed.

**Det, der interesserer mig, er ikke, hvad værket forestiller, men hvad det vækker. Værket får liv i mødet.**