Scuola lombarda (XV) - San Rocco - XL format

Maleriet er fra Norditaliens malerkunst, Lombardisk område, slutningen af det 15. århundrede.

San Rocco

Tempera i æg på lærred, cm 132 × 44

Arbejde fra italiensk museums samling
XV århundrede, 1450/1480


Lærredet forestiller San Rocco i helfigur, efter en ikonografisk model der opnåede særlig lykke i Norditalien ved slutningen af det fjerde århundrede. Statuen af helgen er afbildet i pilegrimstens klædning, med det lange stavebord, mens han løfter tøjet ved låret for at vise såren, hovedattributten for hans beskyttelse mod pesten. Udbredelsen af San Rochos kult og den tilhørende ikonografi i Italien intensiveres netop i løbet af det 15. århundrede.

Figuren, monumentalt selvom formatet er snævert og stærkt lodret, optager næsten hele det billedlige rum. Den røde kappe, den grønblålige kappe, den store halvanrede halo og landskabet, der er skitseret i baggrunden, skaber en komposition med umiddelbar devotionslæsbarhed. Især karakteristiske er den markante konturtegning, den lineære beskrivelse af hår og skæg, de forenklede draperingfold og brugen af klare farvetoneblokke.

Disse elementer, sammen med frontalsiteten i fremstillingen og den nøgne narrative enkelhed, henviser til en figurativ kultur som stadig var stærkt knyttet til den sørgeligt gotiske tradition i Norditalien, men allerede tæt på de populære og devotionsbaserede erfaringer som udviklede sig mellem Lombardiet og områderne omkring her i slutningen af det 15. århundrede. Til kontekstforhold er der dokumenterede Lombardområdet firecenters af San Rocco-fremstillinger, der er baseret på den samme ikonografi af pilegrimmen med stav og synlig såre.

Af særlig interesse er træunderlaget, bevaret i sin imponerende vertikale struktur. Bagsiden viser de brede planker med tydelig åre, mange tidsmærker og en vandret tværstykke til konsolidering; der er også gamle huller, der kan henføres til udskiftninger og senere ændringer af ophængningssystemet. Overfladen viser udbredt slitage, afskrabe, små hulrum og konservative indgreb lagret gennem tiden, uden at dette dog forringer den fulde læsbarhed af billedet.

Med hensyn til format og opsætning er det plausibelt at antage en oprindelig kirkelig tilhørsforhold, måske som et element i en devotionsshow eller en mere kompleks struktur; betegnelsen som en diptyk- eller polittikons rum ville derimod kræve direkte undersøgelse af trækonstruktionen. Lærre-udstillingsstykker og rum med San Rocco er dog generelt vel dokumenterede i Norditaliens produktion fra slutningen af det fjerde århundrede og begyndelsen af det femtende.

Lærredet udgør en væsentlig vidnesbyrd om den senmiddelalderlige devotionsmalerkunst i Norditalien, især stemningsfuld på grund af den archaiske billedsprog, den betydelige størrelse og bevarelsen af den gamle træunderlag.

REPARATIONSRAPPORT

Maleren præsenterer sig i godt generelt bevaringsmæssigt stand, i overensstemmelse med perioden og den naturlige ældning af værket. Overfladen viser udbredt og markant craquelure, særligt synlig i de mørke felter, samt fysiologisk ujævn lakkonistans og tidligere konservative indgreb og malingsforstærkninger.

Overordnet set bevarer værket en god læsbarhed af billedet, især ansigtet og hænderne, og opretholder tydelige materialemæssige kendetegn og tidstegn fra et meget gammelt maleri.

~ Historisk-kollektion note ~

Med hensyn til antikvitet, ikonografi, format og devotionskarakter, har dette lærred fra det 15. århundrede, der forestiller San Rocco, egenskaber der fuldt ud passer til en museal værdi, særligt inden for et Biskoppeligt Museum eller en samling dedikeret til gammel hellig kunst. Det er ikke kun et dekorativtobjekt, men en materiel vidnesbyrd om den religiøse og figurative kultur i Norditalien i det 15. århundrede, som er kommet til os gennem mere end fem århundreder af historie.

At erhverve et værk på dette niveau betyder derfor at beskytte et ægte fragment af Italiens historisk-kunstneriske arv. Den kronologiske sjældenhed, tilstedeværelsen af den antike træunderlag, en umiddelbart genkendelig ikonografi og en stærk historisk identitet øger interessen for den specialiserede samler.

På formue-siden kan ældre værker af denne art også udgøre en interessant form for diversificering og bevaring af værditilvækst på lang sigt, forudsat at de købes under betingelser der er i overensstemmelse med markedet og ledsages af passende dokumentation og videnskabelig undersøgelse. I modsetning til reproducerbare aktiver er et firecentralers lærred af natur en unik, endelig og uopretningsbar genstand: Dets første værdi forbliver kulturel og samlerens, mens en eventuel fremtidig økonomisk revurdering naturligvis ikke kan garanteres.

*** Fotografisk note
Fotorapporter af værket er udført ved hjælp af studielamper og professionelt studielysudstyr for at muliggøre bedre læsbarhed af kompositionen, detaljer og malingsmateriale. Denne belysning kan forårsage små variationer i farver og lysstyrke i forhold til værkets direkte visning. Fotografierne har udelukkende illustrativ og dokumenterende formål.

Forsikret forsendelse
Vurdere attributter Ekspertise

*** Af interesse for historien, kan arbejdet ikke sendes uden for Fællesskabet i Europa