TA Duy Tung - La marchande ↑80 →120 cm






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
TA Duy Tungs originale olie på lærred La marchande (2026), et 80 × 120 cm værk fra Vietnam, håndsigneret, solgt af Galerie med galleri-certifikat og leveret uden ramme og uden stift.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: La marchande (2026)
Medie: oljemaleri på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑80 →120 cm
Kunstner: TA Duy Tung (1961)
Oprindelse: Hai Phong (Vietnam)
Reference: 12- L33-0926-12
Et smukt moderne lærred; oprindeligt udført i kunstnerens værksted TA Duy Tung.
Leveret med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden ophæng.
"Vær venligst opmærksom på, at der kan forekomme nogle folder på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, forsvinder naturligt og fuldstændigt, når værket sættes på ramme eller indrammes af en professionel."
Farverne kan variere en smule på grund af hver enkelt cameras capture ved billedoptagelsen.
ARTIS Art Gallery: Genfødelsen af kunstnerisk ægthed
I en verden hvor kunst ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet erstatter talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskehåndens arbejde, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give skrift og værdighed tilbage til den autentiske skabelsesakt.
Vores forpligtelse: kunsten, den sande kunst, med modige og fortrøstende arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien for at finde ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er et kommercielt Trick. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery leveres hver enkelt stykke, der tilbydes, opfyldelse af krav som:
100 % Håndlavet: hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste kreative motor.
Uniquitet garanteret: Vi afviser industriel reproduktion, underentreprenørskab og fabrikssystemer. Det, du erhverver dig, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signaturen som engagement: hvert værk er personligt signeret af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitetens segl og løftet om, at kunstneren fuldt ud tager ansvar for sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi afviser signaturer på tryk (trykt signatur); kun kunstnerens håndskrevne signatur accepteres, ellers afviser vi værkerne.
Mod “Kunstens Markedsføring”
Vi står fast imod denne tendens, hvor man sælger ‘navne’ frem for værker. At købe et dekorativt stykke produceret i serie uden reel kunstnerisk indgriben svarer til at købe et mode-accessory: værdien forsvinder, så snart markedsføringen tørner ud.
Vi foretrækker at satse på den intrinsiske kvalitet af timingen. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hver detalje og lægger sin sjæl i sit arbejde, er den, der vil sætte varig aftryk. Hvis vi ikke kan forudsige fremtiden, tror vi rodfæstet på, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, der med tiden bliver dybere, mere følelsesmæssige og værdifulde, hvor rene marketing-produkter presses ud.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, får du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:
1. Det spirende talent: Du giver talenter mulighed for at leve af deres kunst uden at kompromittere deres integritet.
2. Etiskhed og åbenhed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det blev lavet.
En virkelig garanti for at erhverve et værk skabt af selve kunstneren og ikke en ligegyldig underentreprise; noget, som kunstneren allerede er kendt for i kunstverdenen.
3. Langsigtet investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet fremfor i en marketingillusion.
4. Etik og åbenhed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det blev til.
En virkelig garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke en banal underentreprise, er foreningens bindeled mellem dem, der søger sandheden i kunst, og dem der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din historie begynder her med erhvervelsen, nu, af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af TA Duy Tung (1961).
Født i 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung er en vietnamesisk samtidsmaler født i 1961 i Hai Phong. En respekteret skikkelse på hans hjemstavns kunstscene, har han udviklet et særegent visuel sprog, der svinger mellem psykologisk realisme og lyrisk abstraktion.
Stil og kunstnerisk vision
Hans værk kendetegnes ved en dyb udforskning af menneskefiguren, ofte sat i sceneri af fragmenterede eller delvist afslørede kompositioner. Gennem brugen af markante farvekontraster — som overgangen fra sort-hvid til dristige farvetoner, eller modsætningen mellem mørke baggrunde og varme kønsfærer — fanger han sin subjects indre tilstand.
• Blikket og stilheden: Hans portrætter, uanset om de er frontale eller i profil, udstråler en melankolsk ro. Opmærksomheden på detaljer i blikket eller ansigtskurven vidner om en stor teknisk beherskelse.
• Teknik: Kunstneren leger med materialet, bruger brede og teksturerede penselstrøg til at skabe bevægelses- eller visket effekt, som ofte symboliserer tidens gang eller identitetens dualitet.
Tematikker
Temaerne kvinderskabs, byens hukomhed og traditionel kultur står centralt i hans arbejde. Om det er gennem silhuetter af spøgelsesbyer, der rejser sig bag et ansigt, eller elegance af en kvinde i etetniske mønstre, væver Ta Duy Tung en forbindelse mellem Vietnams kulturarv og en introspektiv modernitet.
I dag værdsættes hans malerier for deres evne til at fremkalde øjeblikkelig følelse, invitere beskueren til en rejse ud over billedet, ind i sjælens hjørner.
Titel på værket: La marchande (2026)
Medie: oljemaleri på håndlavet lærred.
Dimensioner: ↑80 →120 cm
Kunstner: TA Duy Tung (1961)
Oprindelse: Hai Phong (Vietnam)
Reference: 12- L33-0926-12
Et smukt moderne lærred; oprindeligt udført i kunstnerens værksted TA Duy Tung.
Leveret med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden ophæng.
"Vær venligst opmærksom på, at der kan forekomme nogle folder på billederne; disse lette mærker, som skyldes transport, forsvinder naturligt og fuldstændigt, når værket sættes på ramme eller indrammes af en professionel."
Farverne kan variere en smule på grund af hver enkelt cameras capture ved billedoptagelsen.
ARTIS Art Gallery: Genfødelsen af kunstnerisk ægthed
I en verden hvor kunst ofte er blevet et massemarkedsprodukt, hvor navnet erstatter talentet og hvor industriel produktion erstatter menneskehåndens arbejde, forpligter ARTIS Art Gallery sig til kun at sælge værker, der opfylder absolutte krav.
Vores mission er enkel men radikal: at give skrift og værdighed tilbage til den autentiske skabelsesakt.
Vores forpligtelse: kunsten, den sande kunst, med modige og fortrøstende arbejdende kunstnere.
Vi rejser gennem Asien for at finde ægte talenter, kunstnere hvis arbejde ikke blot er et kommercielt Trick. For os er et kunstværk ikke en standardiseret vare. Hos ARTIS Art Gallery leveres hver enkelt stykke, der tilbydes, opfyldelse af krav som:
100 % Håndlavet: hvert værk er resultatet af et omhyggeligt håndværk, hvor kunstnerens hånd er den eneste kreative motor.
Uniquitet garanteret: Vi afviser industriel reproduktion, underentreprenørskab og fabrikssystemer. Det, du erhverver dig, er et unikt værk, designet og udført af selve kunstneren.
Signaturen som engagement: hvert værk er personligt signeret af sin skaber. Denne signatur er ikke blot en formalitet, det er autenticitetens segl og løftet om, at kunstneren fuldt ud tager ansvar for sit arbejde, fra første skitse til færdiggørelse. Vi afviser signaturer på tryk (trykt signatur); kun kunstnerens håndskrevne signatur accepteres, ellers afviser vi værkerne.
Mod “Kunstens Markedsføring”
Vi står fast imod denne tendens, hvor man sælger ‘navne’ frem for værker. At købe et dekorativt stykke produceret i serie uden reel kunstnerisk indgriben svarer til at købe et mode-accessory: værdien forsvinder, så snart markedsføringen tørner ud.
Vi foretrækker at satse på den intrinsiske kvalitet af timingen. En kunstner, der tager sig tid til at skabe, der former hver detalje og lægger sin sjæl i sit arbejde, er den, der vil sætte varig aftryk. Hvis vi ikke kan forudsige fremtiden, tror vi rodfæstet på, at disse autentiske værker er de eneste investeringer, der med tiden bliver dybere, mere følelsesmæssige og værdifulde, hvor rene marketing-produkter presses ud.
Hvorfor vælge et værk hos ARTIS Art Gallery?
Når du vælger et værk hos os, får du ikke blot et kunstobjekt. Du støtter:
1. Det spirende talent: Du giver talenter mulighed for at leve af deres kunst uden at kompromittere deres integritet.
2. Etiskhed og åbenhed: du ved præcis, hvem der har skabt dit værk og hvordan det blev lavet.
En virkelig garanti for at erhverve et værk skabt af selve kunstneren og ikke en ligegyldig underentreprise; noget, som kunstneren allerede er kendt for i kunstverdenen.
3. Langsigtet investering: Du investerer i en kunstnerisk realitet fremfor i en marketingillusion.
4. Etik og åbenhed: du ved præcis, hvem der har lavet dit værk og hvordan det blev til.
En virkelig garanti for at erhverve et værk lavet af kunstneren selv, og ikke en banal underentreprise, er foreningens bindeled mellem dem, der søger sandheden i kunst, og dem der skaber den med lidenskab, tålmodighed og talent.
Træd ind i en samling, hvor hvert værk fortæller en sand historie. Din historie begynder her med erhvervelsen, nu, af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
Biografi af TA Duy Tung (1961).
Født i 1961 i Hai Phong, Vietnam.
Ta Duy Tung er en vietnamesisk samtidsmaler født i 1961 i Hai Phong. En respekteret skikkelse på hans hjemstavns kunstscene, har han udviklet et særegent visuel sprog, der svinger mellem psykologisk realisme og lyrisk abstraktion.
Stil og kunstnerisk vision
Hans værk kendetegnes ved en dyb udforskning af menneskefiguren, ofte sat i sceneri af fragmenterede eller delvist afslørede kompositioner. Gennem brugen af markante farvekontraster — som overgangen fra sort-hvid til dristige farvetoner, eller modsætningen mellem mørke baggrunde og varme kønsfærer — fanger han sin subjects indre tilstand.
• Blikket og stilheden: Hans portrætter, uanset om de er frontale eller i profil, udstråler en melankolsk ro. Opmærksomheden på detaljer i blikket eller ansigtskurven vidner om en stor teknisk beherskelse.
• Teknik: Kunstneren leger med materialet, bruger brede og teksturerede penselstrøg til at skabe bevægelses- eller visket effekt, som ofte symboliserer tidens gang eller identitetens dualitet.
Tematikker
Temaerne kvinderskabs, byens hukomhed og traditionel kultur står centralt i hans arbejde. Om det er gennem silhuetter af spøgelsesbyer, der rejser sig bag et ansigt, eller elegance af en kvinde i etetniske mønstre, væver Ta Duy Tung en forbindelse mellem Vietnams kulturarv og en introspektiv modernitet.
I dag værdsættes hans malerier for deres evne til at fremkalde øjeblikkelig følelse, invitere beskueren til en rejse ud over billedet, ind i sjælens hjørner.
