yamila velazquez - Hada de la brisa marina

Om værket:
Dette værk er en del af en begrænset udgave på 5 enheder globalt, digitalt fremstillet og håndsigneret af kunstneren. Hver tryk er unik inden for sin serie, hvilket sikrer dets eksklusivitet og ægthed. Bagsiden indeholder alle relevante oplysninger om værket, nummerering og underskrift.
Totale dimensioner: 100 x 65 cm
Materiale: Professionelt 100 % bomuldsrygt lærretdo, høj kvalitet, maksimal modstandsdygtighed over for håndtering og eksterne påvirkninger fra Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt af høj visuel kvalitet.
Teknik: Giclée-udskrivning, anerkendt for sin præcision og varig kvalitet.

Ægthedscertifikat:
Hvis køberen ønsker det, kan kunstneren udstede et ægthedscertifikat. Det skal anmodes om eksplicit ved købet.

Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger værktøjer inden for digital intelligens; i øjeblikket bor og arbejder hun i Alicante, Spanien. Ejer og partner i en virksomhed dedikeret til salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har etableret sig inden for digital kunst, ved hjælp af moderne midler til at udforske temaer relateret til naturen, landskabet og den intime relation mellem kvinden og hendes omgivelser. Hendes værker behandler med subtilitet og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og feminin delikatesse, altid indrammet i indlevende, romantiske og raffinerede atmosfærer.
Med en levende og udtryksfuld æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt evocerende værker. Den maleriske tekstur i hendes billeder, den mesterlige brug af farver og den emotionelt balancerede komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.

Forsendelse og præsentation:
Værket vil omhyggeligt blive pakket af en professionel og sendt i en rigid paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelser udføres via betroede kurertjenester som UPS, FedEx eller Correos España, afhængigt af destinationen og den mest hensigtsmæssige løsning i hver enkelt sag.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, men kan variere afhængigt af landets destination.

Billedet viser en kvindelig engel siddende på klipper ved siden af havet, i en introspektiv og melankolsk holdning. Dine hvide vinger, forsigtigt trukket tilbage, står i kontrast til den marmorerede flydende lyse kjole, der falder i naturlige folder. Scenen er badet i et diffust lys, der fremhæver ømheden af volumerne og farvepaletten, domineret af beige, okker og marineblå.

Den tekniske udførelse henviser direkte til det akademiske renæssance-syn i det 19. århundrede, særligt til kunstnere som Bouguereau, Cabanel eller endda visse passager af symbolistisk skole. Imidlertid har sceneriet ikke til hensigt at fortælle en bestemt mytologisk eller religiøs historie, men at skabe en intimen følelsesmæssig tilstand.

Det lave perspektiv og den lukkede komposition med havet i baggrunden forstærker kunstnerens følelsesmæssige isolation, mens detaljen i vingerne, håret og klipperne understreger intentionen om at gøre en usynlig følelse håndgribelig.

Dette værk kan læses som en allegori over sorg, betragtenhed eller stilhed indeni. Englen – traditionelt et symbol på det hellige, den guddommelige budbringer eller trøst – præsenteres her i en usædvanlig menneskelig holdning: hvile, meditere, måske græde i stilhed. Havets nærhed, et gammel symbol på erindring, følelser og det uendelige, forstærker denne læsning.

Der foreslås en symbolsk narrativ om menneskets skrøbelighed, også af himmelske enheder. Englen, væk fra heltemod eller almagt, bliver et spejl af vores dybeste følelser. Værket inviterer til tilbagetrækning, respekt for egen eller andres sorg, og det pauses, der er nødvendig i perioder med uro.

Dette værk tilhører den nutidige strøm af følelsesmæssig realisme med symbolsk rod, hvor teknisk virtuositet ikke er et mål i sig selv, men et middel til at skabe billeder, der rører ved beskuelsen i rolig eftertænksomhed. Det er også beslægtet med den visuelle nyromantik, som er meget til stede i nutidens samlerkunst, og som udforsker det åndelige gennem en hævet, men tilgængelig og følelsesmæssig æstetik.

Valget af en kvindelig engel som protagonist giver nye betydninger til begreber om styrke, beskyttelse og skønhed, knyttet til stilheden og sårbarheden som former for følelsesmæssig modstand.