Isidre Nonell (1872–1911) À la manière - Solitude





€ 26 | ||
|---|---|---|
€ 16 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Solitude, olie på panel fra 1950–1960, Spanien, indrammet.
Beskrivelse fra sælger
Interessant olie på træplade udført i Isidre Nonells (1872–1911) stil, en af de mest betydningsfulde skikkelser i den katalanske modernisme og i fornyelsen af den spanske malerkunst fra slutningen af det 19. århundrede og begyndelsen af det 20. århundrede.
Værket forestiller en kvinde siddende på en træstol, klædt i et længere mørkt dragt og med hovedet let skævt, i en holdning af introspektion og eftertanke. Hendes ansigt forbliver delvist skjult, mens kroppens position og hændernes placering formidler en dyb følelse af stilhed, ensomhed og melankoli.
Kompositionen skiller sig ud ved sin ekstraordinære farvemæssige enkelhed, bygget op omkring en palette af sort, dybe lilla og blålige gråtoner, afbrudt kun af de varme nuancer i stolen og de diskrete skygger i huden.
Den kvindelige figur optager stort set hele billedoverfladen og erhverver en monumental tilstedeværelse på trods af scenens enkelhed. Baggrunden, reduceret til en blågrå overflade, eliminerer enhver anekdotisk element og koncentrerer al opmærksomhed om den udførte kropsudtryk.
Penselstrøget er bredt, løs og udtryksfuldt, især synligt i klædets folder, hvor de forskellige mørke nuancer skaber en bemærkelsesværdig rigdom af teksturer og volumer.
Stil og kunstnerisk kontekst
Maleriet viser en tæt stilistisk forbindelse til Isidre Nonells produktion, især hans berømte skildringer af siddende kvinder, kendetegnet ved introspektive holdninger, stramme kompositioner og en intens psykologisk lade.
Nonell var en af de mest personlige kunstnere i den katalanske modernisme og udviklede et billedsprog, der skilte sig ud fra akademiske konventioner for at udforske menneskets tilstand fra et dybt udtryksfuldt perspektiv.
Hans kendte serier af kvindelige figurer, særligt de, der blev skabt i de første år af det 20. århundrede, udmærker sig ved fortrinsvis mørke toner, forenkling af rum og fremstilling af figurer nedsunket i stilhed og eftertanke.
I dette værk genkendes de samme kompositoriske midler: den isolerede figur, hovedet let vippet, fraværet af narrative elementer og protagonisme for malerstoffet.
Der ses også ligheder med postimpresionismen og europæisk ekspressionistisk figuralisme, særligt i brugen af farve som følelsesmæssigt kørende middel og i forenklingen af formerne for at intensivere den psykologiske tilstedeværelse af personen.
Værket udgør dermed en fortolkning af Nonells malerunivers, der vækker den melankolske følelse og den introspektive karakter, som gjorde hans portrætter af kvinder til en af de mest særegne bidrag til den spanske malerkunst i begyndelsen af det 20. århundrede.
Om Isidre Nonell
Isidre Nonell i Monturiol blev født i Barcelona i 1872 og døde i samme by i 1911.
Tilknyttet den katalanske modernisme, udviklede han en kunstnerisk bane, der var dybt original og gled udenom de gængse idealer om skønhed i sin tid.
Hans maleri gav særligt fokus til personer i beskedent kår og figurer af kvinder skildret med en psykologisk intensitet, der var sjælden i den spanske malerkunst på den periode.
Hans kunstneriske sprog, præget af en ekspressiv penselstrøg, en farvepalet med stor tonal rigdom og en markant social sensibilitet, gjorde ham til en af de vigtigste fornyere af den katalanske moderne malerkunst.
Hans værk er repræsenteret i betydelige institutioner, herunder Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC).
Værkets karakteristika
Forfatter: à la Isidre Nonell (1872–1911).
Teknik: olie på træboard.
Stil: postimpresjonistisk figuration af modernistisk og ekspressionistisk indflydelse.
Tema: kvindelig figur siddende i introspektiv holdning.
Signatur: foreligger signatur i nederste venstre hjørne.
Præsentation: indrammet.
Ramme og præsentation
Maleriet præsenteres med en lys træramme, i enkle linjer, der følger kompositionens sobernhed og intime karakter.
Rammen medfølger som gave, uden kommercielt værdi, og har nogle skader og mangler i finishen, særligt synlige i bunden. Dens tilstand vil ikke være genstand for krav.
Forsendelse
Værket vil blive omhyggeligt emballeret og beskyttet, ved brug af materialer, der passer til dets karakteristika for at sikre dets sikkerhed under transport.
Eventuelle toldomkostninger, importafgifter og øvrige zusätzliche omkostninger for destinationer uden for EU, øer og områder med særlige skatteordninger vil være købers ansvar.
Sælger's Historie
Interessant olie på træplade udført i Isidre Nonells (1872–1911) stil, en af de mest betydningsfulde skikkelser i den katalanske modernisme og i fornyelsen af den spanske malerkunst fra slutningen af det 19. århundrede og begyndelsen af det 20. århundrede.
Værket forestiller en kvinde siddende på en træstol, klædt i et længere mørkt dragt og med hovedet let skævt, i en holdning af introspektion og eftertanke. Hendes ansigt forbliver delvist skjult, mens kroppens position og hændernes placering formidler en dyb følelse af stilhed, ensomhed og melankoli.
Kompositionen skiller sig ud ved sin ekstraordinære farvemæssige enkelhed, bygget op omkring en palette af sort, dybe lilla og blålige gråtoner, afbrudt kun af de varme nuancer i stolen og de diskrete skygger i huden.
Den kvindelige figur optager stort set hele billedoverfladen og erhverver en monumental tilstedeværelse på trods af scenens enkelhed. Baggrunden, reduceret til en blågrå overflade, eliminerer enhver anekdotisk element og koncentrerer al opmærksomhed om den udførte kropsudtryk.
Penselstrøget er bredt, løs og udtryksfuldt, især synligt i klædets folder, hvor de forskellige mørke nuancer skaber en bemærkelsesværdig rigdom af teksturer og volumer.
Stil og kunstnerisk kontekst
Maleriet viser en tæt stilistisk forbindelse til Isidre Nonells produktion, især hans berømte skildringer af siddende kvinder, kendetegnet ved introspektive holdninger, stramme kompositioner og en intens psykologisk lade.
Nonell var en af de mest personlige kunstnere i den katalanske modernisme og udviklede et billedsprog, der skilte sig ud fra akademiske konventioner for at udforske menneskets tilstand fra et dybt udtryksfuldt perspektiv.
Hans kendte serier af kvindelige figurer, særligt de, der blev skabt i de første år af det 20. århundrede, udmærker sig ved fortrinsvis mørke toner, forenkling af rum og fremstilling af figurer nedsunket i stilhed og eftertanke.
I dette værk genkendes de samme kompositoriske midler: den isolerede figur, hovedet let vippet, fraværet af narrative elementer og protagonisme for malerstoffet.
Der ses også ligheder med postimpresionismen og europæisk ekspressionistisk figuralisme, særligt i brugen af farve som følelsesmæssigt kørende middel og i forenklingen af formerne for at intensivere den psykologiske tilstedeværelse af personen.
Værket udgør dermed en fortolkning af Nonells malerunivers, der vækker den melankolske følelse og den introspektive karakter, som gjorde hans portrætter af kvinder til en af de mest særegne bidrag til den spanske malerkunst i begyndelsen af det 20. århundrede.
Om Isidre Nonell
Isidre Nonell i Monturiol blev født i Barcelona i 1872 og døde i samme by i 1911.
Tilknyttet den katalanske modernisme, udviklede han en kunstnerisk bane, der var dybt original og gled udenom de gængse idealer om skønhed i sin tid.
Hans maleri gav særligt fokus til personer i beskedent kår og figurer af kvinder skildret med en psykologisk intensitet, der var sjælden i den spanske malerkunst på den periode.
Hans kunstneriske sprog, præget af en ekspressiv penselstrøg, en farvepalet med stor tonal rigdom og en markant social sensibilitet, gjorde ham til en af de vigtigste fornyere af den katalanske moderne malerkunst.
Hans værk er repræsenteret i betydelige institutioner, herunder Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC).
Værkets karakteristika
Forfatter: à la Isidre Nonell (1872–1911).
Teknik: olie på træboard.
Stil: postimpresjonistisk figuration af modernistisk og ekspressionistisk indflydelse.
Tema: kvindelig figur siddende i introspektiv holdning.
Signatur: foreligger signatur i nederste venstre hjørne.
Præsentation: indrammet.
Ramme og præsentation
Maleriet præsenteres med en lys træramme, i enkle linjer, der følger kompositionens sobernhed og intime karakter.
Rammen medfølger som gave, uden kommercielt værdi, og har nogle skader og mangler i finishen, særligt synlige i bunden. Dens tilstand vil ikke være genstand for krav.
Forsendelse
Værket vil blive omhyggeligt emballeret og beskyttet, ved brug af materialer, der passer til dets karakteristika for at sikre dets sikkerhed under transport.
Eventuelle toldomkostninger, importafgifter og øvrige zusätzliche omkostninger for destinationer uden for EU, øer og områder med særlige skatteordninger vil være købers ansvar.

