Lea Ottavi - Quiet Harbor Geometry XXL · Hand-Finished

Quiet Harbor Geometry 2026. Ingen reserve

Til salg uden ramme eller udspænding

Forfatter: Lea Ottavi

Originalt og unikt værk
⸻

Teknik & Materialer
Dette kunstværk er skabt ved brug af mixed media på høj kvalitet bomuldscanvas (ca. 380 g/m²). Processen starter med tryk og overførsel af det originale billede til lærredet. Herefter afsluttes detaljerne i hånden med akrylmaling og oliepasteller.

Hvert kunstværk afsluttes for hånd. Kombinationen af disse teknikker skaber synlig struktur, lagdelte effekter og naturlige variationer, hvilket gør hvert stykke unikt.

Overfladen er beskyttet med professionelt påførte lag lak, som fremhæver dybden og rigdommen i farverne, samtidig med at det hjælper med at beskytte værket mod skader.
Værket sælges urammeret og er rullet i en rør.
⸻

Dimensioner
Lærredet måler 120 × 80 cm og inkluderer en hvid kant på 5 cm, hvilket bringer den samlede størrelse til 130 × 90 cm - ideelt til elegant præsentation i et forfinet interiør.
⸻

Signatur & Ægthed
Sælges direkte af kunstneren. Værket er underskrevet foran og håndunderskrevet på bagsiden.
Hvert stykke ledsages af et Ægthedsbevis (COA), personligt underskrevet af kunstneren, Lea Ottavi.
Værket sælges urammeret og uden spænder.
⸻

Sikker forsendelse
Værket sendes urammeret, forsigtigt rullet sammen i en solid, professionel rør.
Forsendelsen er fuldt forsikret til den samlede auktionsværdi mod skader eller tab.
⸻

Kunstsamlinger
Værker af Lea Ottavi er en del af private samlinger i hele Europa og Asia, hvilket fremhæver kunstnerens stadigt voksende tilstedeværelse på den internationale samtidskunstscene. Hendes værker efterspørges for deres karakteristiske mixed-media tilgang og håndfærdige udtryk, hvilket tiltrækker samlere der værdsætter originalitet og taktil dybde.
⸻

Om kunstneren
Min praksis kombinerer digitale værktøjer med traditionelle, håndgribelige teknikker. Jeg arbejder med software som Adobe Suite og AI-baserede løsninger som en del af den kreative proces, og bruger dem som udgangspunkt snarere end som endeligt resultat. Hvert stykke bliver derefter fysisk bearbejdet på lærredet, hvilket muliggør direkte indgriben, tekstur og variation.
Jeg er særligt interesseret i dialogen mellem præcision og umiddelbarhed — mellem hvad der er genereret og hvad der formes manuelt. Denne tilgang fører til værker, der er visuelt lagdelte, teknisk raffinerede, men stadig åbne, taktile og individuelle.

Instagram: @lea.ottavi